Urodził się 19 kwietnia 1943 w Radzyminie pod Warszawą. W latach 1963-70 studiował malarstwo, grafikę i rzeźbę na warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie obronił dyplom w pracowni malarstwa profesora Eugeniusza Eibischa. W 1965, pod wpływem obejrzanej wystawy artysty-samouka Nikifora Krynickiego, przyjął zbliżony styl obrazowania, który później modyfikował i rozwijał.
Edward Dwurnik tworzył rozbudowane cykle malarskie. Był artystą niezwykle płodnym – gdyby wziąć pod uwagę jedynie obrazy na płótnie, jego dorobek liczy ponad 8000 prac. Na 1966 rok datowane są pierwsze prace z najstarszego i najbardziej rozpoznawalnego cyklu „Podróże autostopem” – widoki miast z lotu ptaka. Inne ważne serie to „Sportowcy” – karykaturalny i brutalny zarazem portret Polaków epoki PRL-u, oraz „Robotnicy” – portret Polski walczącej z komunistycznym oprawcą. To właśnie w tej serii w latach 80. malarstwo Dwurnika stało się ekspresyjne, dramatyczne i politycznie zaangażowane. Takie były też kolejne cykle: „Droga na wschód” (1989-1991) upamiętniała ofiary stalinizmu, a seria „Od grudnia do czerwca” (1990-1994) – ofiary stanu wojennego. W latach 90. powstały cykle będące kontynuacją „Podróży autostopem”: „Niebieskie miasta” oraz „Diagonale”, jak również zupełnie nowe cykle „Błękitne”, „Niech żyje wojna!” i „Wyliczanka”. W połowie 2000 roku Dwurnik zaczął pracować nad abstrakcyjnym cyklem „Dwudziestym piątym”, który kontynuował do końca życia równolegle do innych tematów.
Artysta skrupulatnie opisywał i katalogował swoje prace, nadając im kolejne numery porządkowe. Dla każdego cyklu prowadził oddzielny, odręczny spis. Dzieła na papierze, również numerował i opatrywał odpowiednimi oznaczeniami na odwrociu oraz autorskimi pieczęciami. Dzięki tej precyzji, dziś jesteśmy w stanie nie tylko zidentyfikować wszystkie prace artysty, lecz także prześledzić ich losy. Prace artysty znajdują się w kolekcjach Emanuel Hoffmann Stiftung w Schaulager w Bazylei, Museum Ludwig w Kolonii, Van Abbemuseum w Eidhoven, The Pushkin State Museum of Fine Arts w Moskwie, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, Muzeum Sztuki Współczesnej MOCAK w Krakowie, Muzeum Sztuki w Łodzi, Narodowej Galerii Zachęta w Warszawie, wszystkich Muzeach Narodowych w Polsce, Muzeum Warmii i Mazur w Olsztynie, w mniejszych kolekcjach miejskich oraz w ponad tysiącu kolekcji prywatnych na całym świecie.
Edward Dwurnik zmarł 28 października 2018 w swoim domu na warszawskiej Sadybie. Jest pochowany w Alei Zasłużonych na Cmentarzu Wojskowym na Powązkach. Opiekę nad archiwum i spuścizną artysty objęła Fundacja Edwarda Dwurnika, założona w 2019 roku przez rodzinę artysty.
sygn. dat. na odwrociu
akryl, płótno
40x30 cm
olej na płótnie, 40 x 30 cm
olej/płótno, 46 x 55 cm, sygnowany l.d: 'E.DWURNIK 2016' sygnowany, datowany i opisany na odwrociu: '2016 | E.DWURNIK | „RÓŻOWY POMOST” | NR: xxIII – 1036 - | - 6137'
flamaster, tempera, tusz/papier, 48,5 x 33 cm (w świetle passe-partout)
sygnowany p.d.: 'E.DWURNIK', pieczęcie: 'RYSUNEK | E. DWURNIK', 'CYKL: MOI BOHATEROWIE 25'
akwarela, gwasz/papier, 27 x 18,5 cm
sygnowany, datowany i opisany u dołu: 'NIKIFOR | DWURNIK | 2016 | ZIMWODAROSYTEŁON'
olej/płótno, 73 x 100 cm
sygnowany i datowany p.d.: '2017 | E. DWURNIK'
na odwrociu opisany: '2017 | E. DWURNIK | << PLAC | ZAMKOWY >> | NR XI - 815 - | - 7005'
olej/płótno, 100 x 100 cm
sygnowany i datowany l.d.: '2017 WARSZAWA | E.DWURNIK'
na odrwociu opisany: '2017 | E. DWURNIK | <
ołówek/papier, 37 x 56 cm
sygnowany p.d.: 'E.DWURNIK' oraz datowany l.d.: '16.XI.05'
na odwrociu opisany: '16.XI 2005 | W-Wa- "Św. Anna" | 37x56 cm'
inkografia/papier, 30 x 22 cm
sygnowany ołówkiem p.d.: 'E.Dwurnik' oraz opisany l.d.: '67/100'
olej/płótno, 65 x 81 cm
opisany na odwrociu: ‘2017 | E.DWURNIK | <
akryl/płótno, 145 x 114 cm
sygnowany p.d.: 'E.D.'
opisany u dołu: 'BAR SASKI,' na odwrociu: '1550 | 1990 | E. DWURNIK | BAR "SASKI" II | NR: XV - 239. | 1550' i z boku: 'BAR SASKI BAR SASKI'
akwarela, tempera/papier, 46 x 55 cm
sygnowany i datowany p.d.: 'WILANÓW | E.DWURNIK | 2009'
opisany na odwrociu: nr katalogu autorskiego: '2139', data dzienna: '10-17.05.2009', dwa stemple autorskie
olej/płótno, 300 x 177 cm
sygn. p.d.: „Chojna/ 2016/ EDWURNIK oraz na odwrocie: „2016/ E.DWURNIK/ Chojna (zach. pomorskie/ NR IX - 2109-5806”
olej, płótno, 55 x 46 cm (w świetle oprawy), 80,2 x 71,2 cm (w oprawie), sygn. p.d.
olej na płótnie, 33 x 24 cm
olej na płótnie, 40 x 30 cm
olej/płótno, 73 x 100 cm
sygnowany i datowany p.d.: '2017 | E. DWURNIK'
sygnowany, datowany i opisany na odwrociu: '2017 | E. DWURNIK | "MAKI W MIKOŁAJKACH" | NR: [XXIII] - 1148 - 6807'
olej/płótno, 46 x 55 cm
sygnowany i datowany p.d.: '2017 E.DWURNIK'
sygnowany, datowany i opisany na odwrociu: '2017 | E.DWURNIK | „14 - tu kontrabasistów” | NR: XXIII - 1308 - 7080'
olej/płótno, 146 x 97 cm
sygnowany, datowany i opisany na odwrociu: '14. II 92 | E. DWURNIK | 1750 | 8 | XX'
na odwrociu naklejka i stempel Red Corridor Gallery
akryl/płótno, 146 x 114 cm
sygnowany p.d.: 'E.D.'
opisany p.g.: 'ANIOŁ I DIABEŁ', na odwrociu: 'SPORTOWCY c.d. | ANIOŁ I DIABEŁ II | 1991 | E. DWURNIK | NR: XV 244 | 1555' i po bokach: 'ANIOŁ I DIABEŁ'
olej/płótno, 146 x 97 cm
sygnowany i datowany p.d.: '1992 | E. DWURNIK', opisany u dołu: 'NIECH ŻYJE WOJNA!'
sygnowany, datowany i opisany na odwrociu: 'E. DWURNIK 1992 | 35 XIX 1776 | NIECH ŻYJE WOJNA'
płótno, 46 x55 cm, 2018 r.
olej, płótno
100 x 73 cm
sygn. śr.d.: 2017 | E. DWURNIK
na odwr. na płótnie: 2017 | E. DWURNIK | "KRAKÓW" | NR: IX [w ramce] - 2349 | - 7003
olej, akryl, płótno
100 x 100 cm
sygn. na odwr. na płótnie p.g.: 2004 | E. DWURNIK | Obraz nr: 212 [w ramce]; l.g.: XXV [w ramce] - 212 [w ramce] | 3215 [w ramce]
akryl/płótno, 60 x 40 cm
sygnowany l.d.: ZGUBIONA NARZECZONA, śr. 2011, p.d.: E.DWURNIK
sygnowany, datowany i opisany na odwrocie: 2011 | E.DWURNIK | "ZGUBIONA NARZECZONA" | NR: XXIII - 454 | 4472