Urodził się 19 kwietnia 1943 w Radzyminie pod Warszawą. W latach 1963-70 studiował malarstwo, grafikę i rzeźbę na warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie obronił dyplom w pracowni malarstwa profesora Eugeniusza Eibischa. W 1965, pod wpływem obejrzanej wystawy artysty-samouka Nikifora Krynickiego, przyjął zbliżony styl obrazowania, który później modyfikował i rozwijał.
Edward Dwurnik tworzył rozbudowane cykle malarskie. Był artystą niezwykle płodnym – gdyby wziąć pod uwagę jedynie obrazy na płótnie, jego dorobek liczy ponad 8000 prac. Na 1966 rok datowane są pierwsze prace z najstarszego i najbardziej rozpoznawalnego cyklu „Podróże autostopem” – widoki miast z lotu ptaka. Inne ważne serie to „Sportowcy” – karykaturalny i brutalny zarazem portret Polaków epoki PRL-u, oraz „Robotnicy” – portret Polski walczącej z komunistycznym oprawcą. To właśnie w tej serii w latach 80. malarstwo Dwurnika stało się ekspresyjne, dramatyczne i politycznie zaangażowane. Takie były też kolejne cykle: „Droga na wschód” (1989-1991) upamiętniała ofiary stalinizmu, a seria „Od grudnia do czerwca” (1990-1994) – ofiary stanu wojennego. W latach 90. powstały cykle będące kontynuacją „Podróży autostopem”: „Niebieskie miasta” oraz „Diagonale”, jak również zupełnie nowe cykle „Błękitne”, „Niech żyje wojna!” i „Wyliczanka”. W połowie 2000 roku Dwurnik zaczął pracować nad abstrakcyjnym cyklem „Dwudziestym piątym”, który kontynuował do końca życia równolegle do innych tematów.
Artysta skrupulatnie opisywał i katalogował swoje prace, nadając im kolejne numery porządkowe. Dla każdego cyklu prowadził oddzielny, odręczny spis. Dzieła na papierze, również numerował i opatrywał odpowiednimi oznaczeniami na odwrociu oraz autorskimi pieczęciami. Dzięki tej precyzji, dziś jesteśmy w stanie nie tylko zidentyfikować wszystkie prace artysty, lecz także prześledzić ich losy. Prace artysty znajdują się w kolekcjach Emanuel Hoffmann Stiftung w Schaulager w Bazylei, Museum Ludwig w Kolonii, Van Abbemuseum w Eidhoven, The Pushkin State Museum of Fine Arts w Moskwie, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, Muzeum Sztuki Współczesnej MOCAK w Krakowie, Muzeum Sztuki w Łodzi, Narodowej Galerii Zachęta w Warszawie, wszystkich Muzeach Narodowych w Polsce, Muzeum Warmii i Mazur w Olsztynie, w mniejszych kolekcjach miejskich oraz w ponad tysiącu kolekcji prywatnych na całym świecie.
Edward Dwurnik zmarł 28 października 2018 w swoim domu na warszawskiej Sadybie. Jest pochowany w Alei Zasłużonych na Cmentarzu Wojskowym na Powązkach. Opiekę nad archiwum i spuścizną artysty objęła Fundacja Edwarda Dwurnika, założona w 2019 roku przez rodzinę artysty.
inkografia/papier, 47 x 60 cm (zadruk)
sygnowany p.d.: 'E. Dwurnik'; numerowany l.d.: '16/50'
ołówek/papier, 14,8 x 20,3
14,8 x 20,3
opisany p.d.: 'Lingen'
drewno polichromowane, 14 x 38 x 17 cm
inkografia/papier, 60 x 37 cm (zadruk)
sygnowany p.d.: 'E. Dwurnik'; numerowany l.d.: '21/50'
litografia/papier, 29,7 x 20,7 cm (arkusz)
sygnowany, datowany i numerowany ołówkiem na dole: '1/25 E.Dwurnik 79'
inkografia/papier, 24 x 30 cm (zadruk)
sygnowany p.d.: 'E. Dwurnik'; numerowany l.d.: '31/100'
litografia/papier, 25,5 x 18,2 cm (arkusz)
sygnowany i datowany długopisem p.d.: 'E.Dwurnik 77'
numerowany długopisem l.d.: '704/1000'
ed. 704/1000
druk/papier, 15 x 10,5 cm (wymiary każdej pracy)
10 pocztówek o wymiarach: 15 x 10,5 cm; wydanych przez Biuro Wystaw Artystycznych Wrocław według rysunków Edwarda Dwurnika (prace z cykli 'Droga" i "W cieniu budowli"
inkografia/papier, 27 x 30 cm (zadruk)
sygnowany p.d.: 'E. Dwurnik'; numerowany l.d.: '37/100'
inkografia/papier, 28 x 30 cm (zadruk)
sygnowany p.d.: 'E. Dwurnik'; numerowany l.d.: '36/100'
inkografia/papier, 23 x 30 cm (zadruk)
sygnowany p.d.: 'E. Dwurnik'; numerowany l.d.: '37/100'
litografia/papier, 27 x 20,7 cm (arkusz)
sygnowany i datowany p.d.: 'E.Dwurnik 79'; opisany l.d.: 'litografia - III'
na odwrociu pieczęć wywozowa
inkografia/papier, 44 x 60 cm (zadruk)
sygnowany p.d.: 'E. Dwurnik'; numerowany l.d.: '29/100'
inkografia/papier, 19 x 30 cm (zadruk)
sygnowany p.d.: 'E. Dwurnik'; numerowany l.d.: '40/100'
ołówek, kredka/papier, 21 x 13 cm (arkusz)
akwarela/papier, 29,5 x 41 cm (w świetle passe-partout)
sygnowany i datowany p.d.: 'Edo 60'
na odwrociu nalepka z Galerie im Baumarkt
ołówek/papier, 24,6 x 16,1
24,7 x 15,9
druk/papier, 55 x 42 cm (arkusz)
sygnowany p.d.: 'E. Dwurnik'
inkografia/papier, 30 x 22 cm (zadruk)
sygnowany p.d.: 'E. Dwurnik'; numerowany l.d.: '63/100'
inkografia/papier, 48 x 60 cm (zadruk)
sygnowany p.d.: 'E. Dwurnik'; numerowany l.d.: '32/100'
olej, akryl, płótno, 32,5 x 40,5 cm,
sygn. i dat. p.d.: “2016 | E. DWURNIK”.
Praca jest oprawiona.
akryl/ płótno
18 x 13 cm
sygn. i dat. l.d.: 2016 / E.Dwurnik ; na odwrociu: E.Dwurnik 2016
pochodzenie: od osoby obdarowanej przez artystę
olej, płótno, 146 x 114,2 cm,
sygn. i dat. l.d.: "E. DWURNIK 1977 | NR: 14 (s) I"
Na odwrocie metki z wystaw (10), m.in. w Muzeum Narodowym w Warszawie, Alvar Aalto Museo, BWA w Białymstoku czy z Międzynarodowego...
olej, akryl, płótno, 33 x 24,2 cm,
sygn. i dat. p.d.: “2015 | E. DWURNIK”
Autorski opis na odwrocie..
Praca jest oprawiona.
inkografia/papier, 60 x 60 cm
sygnowany ołówkiem p.d.: 'E. Dwurnik' i opisany l.d.: '71/100'