Urodził się 19 kwietnia 1943 w Radzyminie pod Warszawą. W latach 1963-70 studiował malarstwo, grafikę i rzeźbę na warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie obronił dyplom w pracowni malarstwa profesora Eugeniusza Eibischa. W 1965, pod wpływem obejrzanej wystawy artysty-samouka Nikifora Krynickiego, przyjął zbliżony styl obrazowania, który później modyfikował i rozwijał.
Edward Dwurnik tworzył rozbudowane cykle malarskie. Był artystą niezwykle płodnym – gdyby wziąć pod uwagę jedynie obrazy na płótnie, jego dorobek liczy ponad 8000 prac. Na 1966 rok datowane są pierwsze prace z najstarszego i najbardziej rozpoznawalnego cyklu „Podróże autostopem” – widoki miast z lotu ptaka. Inne ważne serie to „Sportowcy” – karykaturalny i brutalny zarazem portret Polaków epoki PRL-u, oraz „Robotnicy” – portret Polski walczącej z komunistycznym oprawcą. To właśnie w tej serii w latach 80. malarstwo Dwurnika stało się ekspresyjne, dramatyczne i politycznie zaangażowane. Takie były też kolejne cykle: „Droga na wschód” (1989-1991) upamiętniała ofiary stalinizmu, a seria „Od grudnia do czerwca” (1990-1994) – ofiary stanu wojennego. W latach 90. powstały cykle będące kontynuacją „Podróży autostopem”: „Niebieskie miasta” oraz „Diagonale”, jak również zupełnie nowe cykle „Błękitne”, „Niech żyje wojna!” i „Wyliczanka”. W połowie 2000 roku Dwurnik zaczął pracować nad abstrakcyjnym cyklem „Dwudziestym piątym”, który kontynuował do końca życia równolegle do innych tematów.
Artysta skrupulatnie opisywał i katalogował swoje prace, nadając im kolejne numery porządkowe. Dla każdego cyklu prowadził oddzielny, odręczny spis. Dzieła na papierze, również numerował i opatrywał odpowiednimi oznaczeniami na odwrociu oraz autorskimi pieczęciami. Dzięki tej precyzji, dziś jesteśmy w stanie nie tylko zidentyfikować wszystkie prace artysty, lecz także prześledzić ich losy. Prace artysty znajdują się w kolekcjach Emanuel Hoffmann Stiftung w Schaulager w Bazylei, Museum Ludwig w Kolonii, Van Abbemuseum w Eidhoven, The Pushkin State Museum of Fine Arts w Moskwie, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, Muzeum Sztuki Współczesnej MOCAK w Krakowie, Muzeum Sztuki w Łodzi, Narodowej Galerii Zachęta w Warszawie, wszystkich Muzeach Narodowych w Polsce, Muzeum Warmii i Mazur w Olsztynie, w mniejszych kolekcjach miejskich oraz w ponad tysiącu kolekcji prywatnych na całym świecie.
Edward Dwurnik zmarł 28 października 2018 w swoim domu na warszawskiej Sadybie. Jest pochowany w Alei Zasłużonych na Cmentarzu Wojskowym na Powązkach. Opiekę nad archiwum i spuścizną artysty objęła Fundacja Edwarda Dwurnika, założona w 2019 roku przez rodzinę artysty.
akwarela, tempera, papier, 46 x 27,5 cm
sygn. i dat p. d.: 2015/E. DWURNIK, opis. l. d.: JELITKOWO
na odwrocie odręczny opis: „Jelitkowo” tempera/46 x 27,5/06.05.2015/spis NR:/3091
akwarela, tempera, papier, 29 x 21 cm
dat. i opis. u dołu: 2017/DWURNIK NIKFOR/NEYTORPAMIATKAKRYNICA
na odwrocie pieczęć: MALARZ WARSZAWSKI/EDWARD DWURNIK
akwaforta, 64 x 49 cm
sygnowana, datowana i numerowana, egz. 1/28
inkografia, papier, edycja 4/20, 42 x 47 cm (wymiary arkusza),
sygn. p.d.: "EDwurnik"; l.d.: "4/20"
suchoryt, 63 x 49 cm
sygnowana, datowana i numerowana, egz. 9/12
olej, płótno, 146 x 114,5 cm,
sygn. p.d.: BAR >SASKI< E.D. oraz na odwrocie: 1990 | E. DWURNIK | BAR "SASKI" II | NR: XV - 239. | 1550; l.g.: 1550 ; na górnej i dolnej krawędzi płótna powtórzony dwukrotnie tytuł: BAR SASKI
collage, flamastry barwne, ołówek, kredki, papier
9 kartek formatu pocztówki 15 x 10,5 cm
w 3 rzędach po 3 naklejone na karton, całość: 51,5 x 36,7 cm
sygn. oł. p.d.: EDwurnik, w l.d. rogu okrągła pieczątka: RYSUNEK |...
olej, płótno, 64 x 84 cm,
sygn. i dat. l.g.: EDWARD DWURNIK 1969
akryl, płótno, 56 x 45,5cm
sygn. i dat. p.d.: 2018 E. DWURNIK oraz na odwrocie: 2018 | E. DWURNIK | "ŻÓŁTE TULIPANY" | NR: XXIII - 1642 - 7595
inkografia/papier, 30 x 22 cm (zadruk)
sygnowany ołówkiem p.d.:'E Dwurnik' oraz opisany l.d.: '27/100 s'
ed. 27/100
inkografia/papier, 34 x 60 cm (zadruk)
sygnowany ołówkiem p.d.:'E Dwurnik' oraz opisany l.d.: '32/100 M'
ed. 32/100
inkografia/papier, 19 x 30 cm (zadruk)
sygnowany ołówkiem p.d.:'E Dwurnik' oraz opisany l.d.: '59/100 s'
ed. 59/100
inkografia/papier, 27 x 30 cm (zadruk)
sygnowany ołówkiem p.d.:'E Dwurnik' oraz opisany l.d.: '35/100 s'
ed. 35/100
inkografia/papier, 42 x 60 cm (zadruk)
sygnowany ołówkiem p.d.:'E Dwurnik' oraz opisany l.d.: '28/100 M'
ed. 28/100
inkografia/papier, 47 x 60 cm (zadruk)
sygnowany ołówkiem p.d.:'E Dwurnik' oraz opisany l.d.: '4/100 M'
ed. 4/100
inkografia/papier, 60 x 47 cm (zadruk)
sygnowany ołówkiem p.d.:'E Dwurnik' oraz opisany l.d.: '76/100 M'
ed. 76/100
inkografia/papier, 30 x 29 cm (zadruk)
sygnowany ołówkiem p.d.: 'E Dwurnik' oraz opisany l.d.: '43/100 s'
ed. 43/100
inkografia/papier, 60 x 50 cm (zadruk)
sygnowany ołówkiem p.d.: 'E.Dwurnik' i opisany l.d.: '64/100 M'
ed. 64/100
inkografia/papier, 60 x 38 cm (zadruk)
sygnowany ołówkiem p.d.:'E Dwurnik' oraz opisany l.d.: '37/100 M'
ed. 37/100
inkografia/papier, 17 x 30 cm (zadruk)
sygnowany ołówkiem p.d.:'E Dwurnik' oraz opisany l.d.: '8/100 s'
ed. 8/100
inkografia/papier, 30 x 25 cm (zadruk)
sygnowany p.d.: 'E.Dwurnik' i opisany l.d.: '42/100 s'
ed. 42/100
litografia/papier, 41 x 55 cm
sygnowany, datowany i opisany u dołu: ‘litografia 2/5 „Poeta z dziewczyną” (41 x 55 cm) E. Dwurnik 69’
akwarela/papier, 30 x 21 cm
sygnowany i datowany p.g.: 'E.Dwurnik 65' oraz pieczęć autorska
inkografia/papier, 30 x 24 cm (zadruk)
sygnowany ołówkiem p.d.:'E Dwurnik' oraz opisany l.d.: '34/100 s'
ed. 34/100
inkografia/papier, 34 x 60 cm (zadruk)
sygnowany ołówkiem p.d.:'E Dwurnik' oraz opisany l.d.: '57/100 M'
ed. 57/100