3. Spotkania Sztuki Niezależnej
Założeniem Spotkań Sztuki Niezależnej jest prezentacja prac artystów, które nie podlegają weryfikacji organizatora w kontekście problematyki projektu.
3. edycja Spotkań Sztuki Niezależnej dotyczy istotnego i złożonego tematu jakim jest KONDYCJA WSPÓŁCZESNEGO CZŁOWIEKA. Temat ten jest płaszczyzną do wypowiedzi w kontekście społecznym, psychicznym i płciowym. Prace prezentowane w ramach projektu obrazują zaburzenia i zakłócenia w funkcjonowaniu i życiu człowieka z powodu stereotypowego myślenia i braku poczucia bezpieczeństwa oraz potrzeby porozumienia i akceptacji. Istotne staje się tu przesłanie projektu który przede wszystkim ma wymiar społeczny poprzez podjętą problematykę. Wybór artystów prezentujących prace w ramach Spotkań Sztuki Niezależnej opiera się na znajomości i analizie ich wcześniejszych dokonań artystycznych.
Umiejscowienie kobiety oraz jej fizyczności w kontekście społecznym i kulturowym jest głównym tematem prac Iwony Demko. Jej neon Obsession ukazuje uprzedmiotowienie kobiety oraz jednoznaczną role jaką pełni dla płci przeciwnej w życiu codziennym niezależnie od miejsca i czasu w historii ludzkości. Tematyka ta określa również ostatnie działania i najnowszą pracę Konsumując fikcję Julii Kurek. Agnieszka Borkowska w swym obrazie ukazuje multiplikację uległej, służalczej kobiety, która społecznie i kulturowo wciąż zmuszona jest do walki o własne prawa w świecie wciąż zdominowanym przez mężczyzn. Bunt i krytyka układów polityczno-społecznych wobec wartości powszechnie uznanych jest kluczem do wypowiedzi w obszarze akcji i działań performatywnych Pawła Hajncla. Ironia, absurd i trafność które cechują działania Hajncla można odnaleźć również w obrazach Artura Trojanowskiego, Pauliny Poczętej i Piotra Szwabe. Ukazują oni człowieka który jest destrukcją i zagrożeniem dla samego siebie. Organiczność i struktura wewnętrzna człowieka jest głównym motywem prac z cyklu Wyciek i Zielnik Małgorzaty Wielek Mandreli. Człowiek w jej pracach zostaje poddany procesowi rozkładu. Podobnie u Barbary Kaczorowskiej małe formy malarskie ukazują autoportrety wewnętrzne powstałe na potrzeby analizy psychicznej której poddana została autorka. Umiejscowienie człowieka w środowisku naturalnym gdzie staje się intruzem i zagrożeniem dla tego co wokół jest istotną cechą prac video i instalacji Witka Ziemiszewskiego. W przestrzeni miejskiej bilbordy Agnieszki Ziemiszewskiej zadają trudne, niewygodne pytania, zmuszając do zwrócenia uwagi na drugiego człowieka oraz do refleksji nad samym sobą. W Antyatlasie Bartka Jarmolińskiego ukazani w pozycjach embrionalnych mężczyźni izolują się od przerastającej ich rzeczywistości zapadając w sen, który przypomina bezpieczne położenie istoty w łonie matki. Niedoskonałość i przemijanie istnienia w odniesieniu do upływu czasu zawiera fotograficzny Autoportret Marty Frej, gdzie twarz autorki przenika się ze zdjęciem rentgenowskim zaglądając głębiej niż to co widoczne dla oka. Małgorzata Sulewska I Małgorzata Wojciechowska w cyklu wspólnie zrealizowanych obrazów Rubież stawiają pytanie o granice intymności . Wszelkie granice naszych reakcji wyznacza subiektywnie wytyczone terytorium intymności. Na wielkość tego obszaru wpływa wiele czynników, od wychowania po kulturę i tradycję. Autorki stawiają pytanie, gdzie przebiega granica intymności dla współczesnego człowieka. Prowokacyjnymi działaniami w obszarze video i performance Kamil Wnuk poddaje w wątpliwość istniejące układy w świecie sztuki prowokując do dyskusji o moralności i etyce człowieka. Brak jednoznacznej odpowiedzi na temat kondycji współczesnego człowieka nasuwa pytanie kim jesteśmy, jakie mamy nadrzędne wartości w świecie który narzuca nam tempo życia.
Organizatorem Spotkań Sztuki Niezależnej, tak jak w 2012 roku, jest Galeria Promocji Młodych Bałuckiego Ośrodka Kultury w Łodzi.
Powrót
