Urodził się 19 kwietnia 1943 w Radzyminie pod Warszawą. W latach 1963-70 studiował malarstwo, grafikę i rzeźbę na warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie obronił dyplom w pracowni malarstwa profesora Eugeniusza Eibischa. W 1965, pod wpływem obejrzanej wystawy artysty-samouka Nikifora Krynickiego, przyjął zbliżony styl obrazowania, który później modyfikował i rozwijał.
Edward Dwurnik tworzył rozbudowane cykle malarskie. Był artystą niezwykle płodnym – gdyby wziąć pod uwagę jedynie obrazy na płótnie, jego dorobek liczy ponad 8000 prac. Na 1966 rok datowane są pierwsze prace z najstarszego i najbardziej rozpoznawalnego cyklu „Podróże autostopem” – widoki miast z lotu ptaka. Inne ważne serie to „Sportowcy” – karykaturalny i brutalny zarazem portret Polaków epoki PRL-u, oraz „Robotnicy” – portret Polski walczącej z komunistycznym oprawcą. To właśnie w tej serii w latach 80. malarstwo Dwurnika stało się ekspresyjne, dramatyczne i politycznie zaangażowane. Takie były też kolejne cykle: „Droga na wschód” (1989-1991) upamiętniała ofiary stalinizmu, a seria „Od grudnia do czerwca” (1990-1994) – ofiary stanu wojennego. W latach 90. powstały cykle będące kontynuacją „Podróży autostopem”: „Niebieskie miasta” oraz „Diagonale”, jak również zupełnie nowe cykle „Błękitne”, „Niech żyje wojna!” i „Wyliczanka”. W połowie 2000 roku Dwurnik zaczął pracować nad abstrakcyjnym cyklem „Dwudziestym piątym”, który kontynuował do końca życia równolegle do innych tematów.
Artysta skrupulatnie opisywał i katalogował swoje prace, nadając im kolejne numery porządkowe. Dla każdego cyklu prowadził oddzielny, odręczny spis. Dzieła na papierze, również numerował i opatrywał odpowiednimi oznaczeniami na odwrociu oraz autorskimi pieczęciami. Dzięki tej precyzji, dziś jesteśmy w stanie nie tylko zidentyfikować wszystkie prace artysty, lecz także prześledzić ich losy. Prace artysty znajdują się w kolekcjach Emanuel Hoffmann Stiftung w Schaulager w Bazylei, Museum Ludwig w Kolonii, Van Abbemuseum w Eidhoven, The Pushkin State Museum of Fine Arts w Moskwie, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, Muzeum Sztuki Współczesnej MOCAK w Krakowie, Muzeum Sztuki w Łodzi, Narodowej Galerii Zachęta w Warszawie, wszystkich Muzeach Narodowych w Polsce, Muzeum Warmii i Mazur w Olsztynie, w mniejszych kolekcjach miejskich oraz w ponad tysiącu kolekcji prywatnych na całym świecie.
Edward Dwurnik zmarł 28 października 2018 w swoim domu na warszawskiej Sadybie. Jest pochowany w Alei Zasłużonych na Cmentarzu Wojskowym na Powązkach. Opiekę nad archiwum i spuścizną artysty objęła Fundacja Edwarda Dwurnika, założona w 2019 roku przez rodzinę artysty.
tempera, deska, 80 x 35 cm;
sygn. i dat. u dołu: 2005 / N.Y.C. / E. Dwurnik;
na odwrocie napisy autorskie: 2005 / E. DWURNIK / =N.Y.C= / IX - 1268 / 3400
linoryt (stemple) papier,
23,5 x 17,5 cm (w świetle passe-partout);
sygn. p.d.: E. DWURNIK (pieczęć); na odwrocie rysunek
tempera, płótno, 46 x 55 cm;
sygn. p.d.: E. DWURNIK / 2005 / Globus;
na odwrocie napisy autorskie: 2005 / E.Dwurnik
/ "Globus w miasteczku" / NR: XXIII - 156 / 3404
akwarela, 53 x 63 cm
linoryt, 32,5x27 cm
olej, płótno,
146 x 114 cm
sygn. p.d.: 1984 | DWURNIK
olej, płótno,
101 x 105 cm
sygnowany p.d.: TYCHY (w ramce) EDWURNIK.83 | Podróże autostopem NR IX [w ramce] - 233 - 835 [w ramce]
na odwrocie, na płótnie napis autorski: 1983 | E. DWURNIK | NR: IX [w ramce] - 234 - 836...
technika własna, 18 x 24 cm, 1981 r.
linoryt, e/a, 27 x 32,8 cm, sygn.
linoryt, e/a, 35,5 x 26,2 cm, sygn.
linoryt 5/11, 37,7 x 27, 7 cm, sygn.
linoryt, e/a, 37,7 x 27, 7 cm, sygn.
linoryt 1/11, 37,7 x 27, 7 cm, sygn.
akwarela, płótno,
46 x 92 cm
sygnowany p.d.: E. Dwurnik | 1997
na odwrocie na płótnie napis autorski: 1997 | E.DWURNIK | W-WA XI-211 (akwarela) RYNEK ST.MIASTA | 2381
linoryt (stemple) papier,
23,5 x 17,5 cm (w świetle passe-partout);
sygn. p.d.: E. DWURNIK (pieczęć); na odwrocie rysunek
tusz/papier, 29,5 x 21 cm
sygnowany p. d.: `E.D.`; na odwrocie pieczątki- owalna: `RYSUNEK |
5.355 | E. DWURNIK` i prostokątna: `RYSUNEK | 1979`
sygnowany, datowany p.d.
olej, płótno
65x73
gwasz, papier,
46 x 55 cm (w świetle passe-partout);
sygn. i dat. p. d.: E. DWURNIK / 2004
rysunek, ołówek, papier,
31 x 48 cm (w świetle passe-partout);
sygn. i dat. p. d.: E. DWURNIK 1967 oraz stempel autorski
z numerem inw. autor. 2441
olej, płótno, 130 x 89 cm;
sygn. i dat. p.g.: SIEDLCE E. DWURNIK / 1975,
w p.d. nr kat. autorskiego 321, sygn i opisane na odwrocie
akwarela na papierze
37 x 45 cm
akwarela, papier,
46 x 54.7 cm
sygn. p.d.: 1998 SZCZECIN - E. DWURNIK
akwarela, tempera, nr 10464,
30x55 cm
akryl, akwarela
13,5 x 19,5 cm,
sygn.
olej/płyta,
80 x 60,
sygn.
podmalówka Andrzej Wróblewski 1949 r.