Współczesne malarstwo chińskie
Współczesne malarstwo chińskie już od wielu lat nie było prezentowane w Polsce. Pojawiały się jedynie sporadycznie pokazy zazwyczaj tradycyjnego malarstwa czy grafiki współczesnych Chin. Obecna wystawa przedstawia twórczość sześciu chińskich artystów średniego pokolenia: CongLin Cheng, Bin Feng, Lu Luo, Chen Yun Wang, Zhuang Hong Yi i ChunYa Zhou, których początki związane są z Sichuan Academy of Fine Arts w Chonging (Chiny), gdzie program nauczania opierał się na tradycyjnym nauczaniu starych technik i nieustannym kopiowaniu mistrzów.
CongLin Cheng (ur. 1954 r.), członek China Association of Artists in Fine Arts, zajmuje się malarstwem olejnym. Inspirację dla jego obrazów stanowi tradycja, kultura i filozofia Chin, pokazana jednak nie bez wpływu, jaki miał na artystę kontakt z historią malarstwa niemieckiego.
Bin Feng (ur. 1962 r.), profesor i dyrektor Katedry Malarstwa Chińskiego Sichuan Fine Arts Institute, posługuje się tradycyjnymi chińskimi technikami malarskimi, wykorzystując w swojej pracy chińskie pigmenty, jedwab i papier ryżowy. W sposób uproszczony i wyabstrahowany, niekiedy niemal graficzny, pokazuje architekturę Tybetu. W innych pracach inspiracją dla artysty jest pejzaż współczesnej metropolii, z jej niedostępnością, obcością i klimatem, jakże bardzo odległym od czystej natury.
Lu Luo (ur. 1971 r.) wykorzystuje w swojej twórczości różne materiały i przedmioty. Czasami są to gotowe obiekty, np. różowe balony uwięzione w zawieszonej wysoko sieci, niekiedy elementy chińskiego stroju lub współczesne, kobiece sukienki. Zestawiając je, aranżuje układy pełne odniesień do tradycji i jej znaczenia w dzisiejszej kulturze.
Chen Yun Wang (ur. 1959 r.) maluje farbami akrylowymi na płótnie. Często tematem swoich prac czyni niespokojne, otwarte morze, ujęte w rygorystyczne, porządkujące sekwencje. W innych, niemal abstrakcyjnych pracach, żywioł natury sugerują już tylko tytuły poszczególnych dzieł.
W pracach Zhuang Hong Yi (ur. 1962 r.) może najsilniej dały o sobie znać różnice pomiędzy tradycyjną szkołą chińską, a nowoczesną sztuką zachodnioeuropejską. Właściwie odmienność ta,
a także próba przejścia od jednego sposobu obrazowania do drugiego jest głównym problemem podejmowanym przez artystę.
ChunYa Zhou (ur. 1955 r.) nawiązując, zwłaszcza w zakresie formy i techniki, do nowoczesnej sztuki europejskiej, zaznacza swoją obecność w nurcie neo-ekspresjonizmu. Duchowo pozostaje jednak wierny kulturze Chin.
W twórczości tych artystów, możemy prześledzić procesy zderzenia dwóch tradycji, dwóch odmiennych sposobów obrazowania.
Prace autorów znajdują się w kolekcjach Shanghai Art Museum w Szanghaju, Upriver Gallery
w Chengdu (Chiny), Dong Yu Art Museum w Shenyang (Chiny), Linz Art Museum w Linz (Austria) oraz w Kassel Art Academy w Kassel.
Premierowa wystawa, której kuratorem jest Elżbieta Middel–Gachowska, odbyła się w Galerii Miejskiej Arsenał w Poznaniu w lutym 2003 roku, w marcu prezentowana była w BWA – Salonie Sztuki Współczesnej w Bydgoszczy. Po ekspozycji w Miejskiej Galerii Sztuki w Łodzi, wystawa trafi do Galerii Bielskiej BWA w Bielsku-Białej, gdzie będzie można ją oglądać na przełomie czerwca i lipca 2003.
Powrót
CongLin Cheng (ur. 1954 r.), członek China Association of Artists in Fine Arts, zajmuje się malarstwem olejnym. Inspirację dla jego obrazów stanowi tradycja, kultura i filozofia Chin, pokazana jednak nie bez wpływu, jaki miał na artystę kontakt z historią malarstwa niemieckiego.
Bin Feng (ur. 1962 r.), profesor i dyrektor Katedry Malarstwa Chińskiego Sichuan Fine Arts Institute, posługuje się tradycyjnymi chińskimi technikami malarskimi, wykorzystując w swojej pracy chińskie pigmenty, jedwab i papier ryżowy. W sposób uproszczony i wyabstrahowany, niekiedy niemal graficzny, pokazuje architekturę Tybetu. W innych pracach inspiracją dla artysty jest pejzaż współczesnej metropolii, z jej niedostępnością, obcością i klimatem, jakże bardzo odległym od czystej natury.
Lu Luo (ur. 1971 r.) wykorzystuje w swojej twórczości różne materiały i przedmioty. Czasami są to gotowe obiekty, np. różowe balony uwięzione w zawieszonej wysoko sieci, niekiedy elementy chińskiego stroju lub współczesne, kobiece sukienki. Zestawiając je, aranżuje układy pełne odniesień do tradycji i jej znaczenia w dzisiejszej kulturze.
Chen Yun Wang (ur. 1959 r.) maluje farbami akrylowymi na płótnie. Często tematem swoich prac czyni niespokojne, otwarte morze, ujęte w rygorystyczne, porządkujące sekwencje. W innych, niemal abstrakcyjnych pracach, żywioł natury sugerują już tylko tytuły poszczególnych dzieł.
W pracach Zhuang Hong Yi (ur. 1962 r.) może najsilniej dały o sobie znać różnice pomiędzy tradycyjną szkołą chińską, a nowoczesną sztuką zachodnioeuropejską. Właściwie odmienność ta,
a także próba przejścia od jednego sposobu obrazowania do drugiego jest głównym problemem podejmowanym przez artystę.
ChunYa Zhou (ur. 1955 r.) nawiązując, zwłaszcza w zakresie formy i techniki, do nowoczesnej sztuki europejskiej, zaznacza swoją obecność w nurcie neo-ekspresjonizmu. Duchowo pozostaje jednak wierny kulturze Chin.
W twórczości tych artystów, możemy prześledzić procesy zderzenia dwóch tradycji, dwóch odmiennych sposobów obrazowania.
Prace autorów znajdują się w kolekcjach Shanghai Art Museum w Szanghaju, Upriver Gallery
w Chengdu (Chiny), Dong Yu Art Museum w Shenyang (Chiny), Linz Art Museum w Linz (Austria) oraz w Kassel Art Academy w Kassel.
Premierowa wystawa, której kuratorem jest Elżbieta Middel–Gachowska, odbyła się w Galerii Miejskiej Arsenał w Poznaniu w lutym 2003 roku, w marcu prezentowana była w BWA – Salonie Sztuki Współczesnej w Bydgoszczy. Po ekspozycji w Miejskiej Galerii Sztuki w Łodzi, wystawa trafi do Galerii Bielskiej BWA w Bielsku-Białej, gdzie będzie można ją oglądać na przełomie czerwca i lipca 2003.
Powrót
