Waldemar Pranckiewicz - Azjatyckie mrugnięcia
Realizacja Azjatyckie Mrugnięcia to nowy projekt Waldemara Pranckiewicza, w którym artysta prezentuje zestaw portretów mrugających do widza Azjatek, a także brikolażową trójwymiarową mapę EuroAzji oraz szklaną mozaikę. Prezentowane prace są osobistym zamysłem nad międzykontynentalnym przepływem indywidualności i form, są próbą pochwycenia różnorodnych połączeń pomiędzy Azją i Europą.
Azjatyckie Mrugnięcia są w rozwoju, galeryjny pokaz ma ukazać bieżące tropy oraz improwizacje powstałe w ramach projektu.
"Praca z fotografią instant,oprócz utrwalania interesujących zjawisk świetlnych, jest dla mnie pracą nie tyle z danym motywem, co z całym krajobrazem, z którego następnie wybieram fragmenty i kadry. Fotografowanie jest po części improwizacją i próbą zobaczenia rzeczywistości w zupełnie inny sposób. Jest to uzależniająca ciekawość innego widzenia. Czasem kadr otwiera jakby zupełnie inny wymiar, odmienny od trójwymiarowej głębi.
W trakcie posługiwania się kamerą Polaroid wpadł mi do głowy pomysł stworzenia serii portretów, których wspólnym elementem byłby gest mrugnięcia. Ta prosta a zarazem unikalna modyfikacja twarzy ma także tę zaletę, że może generować różne interpretacje. Ponieważ pierwszych parę zdjęć zostało wykonanych z moimi azjatyckimi znajomymi, zdecydowałem, iż można ten projekt rozwinąć w ramach prostych reguł. Zostały one sformułowane następująco: Wykonać 24 odbitki fotograficzne, jedynie kobiet azjatyckich, jedynie tych, które znam. Po pewnym czasie projekt o takiej prostej koncepcji uległ transformacji. O ile na początku fotografowanie mrugających dziewcząt do kamery było jedynie szybkim zdjęciem, w przypadkowo zastanej lokalizacji, o tyle obecnie jest to już bardziej złożona procedura. Tło dla fotografowanej osoby, a także charakter gestu zostaje częściowo naszkicowany i proces fotografowania poszerza się o wspólną podróż do scenerii, w której mrugnięcie ma zaistnieć. W ten sposób staram się spędzić więcej czasu z osobą fotografowaną, umiejscowić gest w szerszym polu interpretacji, a także spróbować 'odbić się' od własnego sposobu fotografowania. Początkowy eksperyment z formą portretu przemienił się w projekt ukazujący bardziej skomplikowane relacje. Kolekcjonowanie mrugnięć zwróciło moja uwagę na zagadnienie terytorium Azji i historie poszczególnych obszarów tego kontynentu.
Nie jest moim celem stworzenie kompletnego przeglądu azjatyckich twarzy, a jedynie ukazanie różnorodności etnicznej, a także przedstawienie kilku dodatkowych faktów i procesów zachodzących na tym kontynencie. Dodatkowy wymiar pracy konstruowany jest jako zestaw tekstur, kształtów i narracji, które z kolei tworzą alternatywną mapę-notatnik. Mapa, którą można by nazwać także brikolażem, jest osobistym zestawem azjatyckich elementów i mikrohistorii, o wielu poziomach znaczeniowych. Wszelkie zebrane informacje i materiały o Azji stają się kontekstualnym krajobrazem dla mrugających Azjatek.
W jednej ze swoich prac przeistaczam fotograficzny obraz mrugającej twarzy w mozaikę. Moja paleta szklanego materiału narzuca uproszczenia w formie i tonacji, z drugiej strony poszczególne partie mozaiki, a także jej faktura charakteryzują się wizualnym bogactwem. Ta podwójna charakterystyka struktury, uproszczenie i bogactwo, może być opisem dla dowolnego miejsca na świecie. Można postrzegać Azję, jak i Europę, jako terytoria mozaikowe, w których tektoniki polityczne, społeczne i kulturalne ulegają przemianom na różnych poziomach, będąc jednocześnie widziane jako rodzaj jednej formacji. Różne perspektywy oglądu tych kontynentów generuje jedyny w swoim rodzaju wizualno-mentalny efekt 'mienienia się', a także 'przepływu'. Wszystkie mrugające portrety Azjatek zostały zrobione w Europie, a niektóre elementy mojej instalacji wyprodukowane w Azji są tak naprawdę europejskimi zleceniami. Obserwacja tych przemieszczeń (w różnej formie dokonujących się od wieków) jest zawsze warta próby wyrażenia w obrazie, słowie lub dźwięku. Prezentowane prace są osobistym zamysłem nad międzykontynentalnym przepływem indywidualności i form, są moją własna próbą interpretacji owych zjawisk."
Powrót

