Sharon Lockhart - Milena, Milena

To pierwsza w Polsce wystawa jednej z najwybitniejszych amerykańskich artystek, Sharon Lockhart. Monograficznej ekspozycji towarzyszyć będzie pokaz filmów Lockhart w ramach Planete+ Doc Film Festival.
Prace Sharon Lockhart są wynikiem wnikliwej analizy rzeczywistości, ze szczególnym uwzględnieniem aspektów emocjonalnych, typowo ludzkich i bardziej wymiernych jak np. czas. Mieszkająca na co dzień w Los Angeles fotografka i autorka filmów już w latach 90. XX wieku stała się jedną z centralnych postaci amerykańskiej sceny artystycznej, wystawiając od tamtej pory m.in. w MoMA w Nowym Jorku czy Kunsthalle w Zurichu.
Eksperymentalne filmy i fotografie Lockhart stanowią często analizę ontologicznego statusu obrazu. Ambicją wystawy – jak mówi jej kurator Adam Budak – jest pokazanie eksperymentu oscylacji pomiędzy obrazem filmowym, który z definicji jest ruchomy i obrazem fotograficznym, który uzyskuje wręcz rzeźbiarską jakość. Na wystawie zobaczymy serie fotograficzne skonfrontowane z wielkoformatowymi instalacjami, składającymi się z ruchomego obrazu, dźwięku oraz elementów performatywnych.
Milena, Milena to pierwsza od ponad 10 lat przekrojowa prezentacja filmowych i fotograficznych prac Sharon Lockhart, pokazująca ewolucję konceptualnej myśli artystki na przestrzeni 20 lat. Twórczość Lockhart sytuuje się w tradycji filmu strukturalnego. Jej prace to minimalistyczne warholowskie obrazy o zredukowanej akcji, gdzie głównym bohaterem jest czas, jak w Double Tide (2009), medytacyjnym portrecie pracującej kobiety, która łowi małże na nadbrzeżu Oceanu Atlantyckiego.
Kontrapunktem do Double Tide, będącego wyrazem fascynacji pracą i rytuałem upływającego czasu, jest zrealizowany na Festiwal Dialogu Czterech Kultur w Łodzi film Podwórka (2009). Składa się on z poetyckich sekwencji dziecięcych zabaw w opustoszałych przestrzeniach typowych pożydowskich podwórek łódzkich kamienic, w pierwszy dzień wakacji. Tytułową bohaterką wystawy jest 16-letnia łodzianka, którą Sharon Lockhart poznała podczas realizacji Podwórek. Milena nie występuje w filmie, jednak w trakcie jego realizacji między nią a artystką wytworzyła się silna relacja. Jej postać jest inspiracją i jednocześnie pomostem między obecną wystawą a następnym projektem Lockhart, już w całości jej poświęconym. Nie wiemy jak Milena wygląda – na jedynym obecnym na wystawie zdjęciu zakrywa twarz. Ten symboliczny gest przywołuje kluczowy w twórczości Lockhart temat nieobecności. Powraca on w filmie Theatro Amazonas (1999), który będzie można zobaczyć 14 maja na jednorazowym pokazie w ramach Planete+ Doc Film Festival, podobnie jak kolejny ważny film Lokhart – Goshogaoko.
Wśród produkcji pokazywanych w ramach wystawy znalazł się natomiast obraz Four Seasons – jedna z części monumentalnej instalacji Noa eskhol (2011). Dodatkowo w ramach przeglądu w KINO.LAB zobaczymy Khalil, Shaun, A Woman Under the Influence (1994) – pracę kluczową dla późniejszej twórczości Lockhart oraz Pine Flat (2005), przedstawiający życie nastolatków w małej miejscowości w Kalifornii. 
Część fotograficzną wystawy stanowią serie Re-photographed Snap Shots – autobiograficzny dziennik Lockhart, na który składa się wybór 16 małoformatowych zdjęć z rodzinnego albumu, które zostały ponownie sfotografowane oraz Untilted – wybór fotografii z 20-letniego okresu twórczości artystki.

Kurator - Adam Budak


Powrót