Pomiędzy sztetl a École de Paris - wystawa malarstwa polskich Żydów
Pomiędzy sztetl a École de Paris - wystawa malarstwa polskich Żydów
25.06.2011 r. - 30.09.2011 r., Salon Sztuki Space Gallery, ul. św. Marka 7, Kraków
25.06.2011 r. - 30.09.2011 r., Salon Sztuki Space Gallery, ul. św. Marka 7, Kraków
Z małego, zapomnianego przez świat sztetl do kosmopolitycznych środowisk Paryża, Londynu i Nowego Jorku. Oto ścieżka, którą przemierzył niejeden z malarzy żydowskiego pochodzenia. W podobnym kierunku zmierzała sztuka tych artystów. Od nieco prowincjonalnego malarstwa ukazującego życie zamkniętej społeczności, po uniwersalną twórczość idącą w ślad za najnowszymi dokonaniami europejskiego modernizmu.
Przygotowana przez nas wystawa pozwoli przebyć Państwu te same drogi, które pokonali polscy Żydzi, ale przede wszystkim ich sztuka. I to właśnie ona jest tu najważniejsza. Pokazane zostaną bowiem dzieła artystów najwyższej rangi, na europejskim poziomie. Od, reprezentującego manierę starych mistrzów, Maurycego Gottlieba, poprzez przedstawicieli bohemy z kręgu Ècole de Paris: Romana Kramsztyka, Eugeniusza Zaka, Mojżesza Kislinga, aż po modernistyczną w formie, choć silnie zakorzenioną w tradycji judaizmu, twórczość Jankiela Adlera. Nie zabraknie też artystów zupełnie nieznanych, którzy paryskie dokonania swych kolegów przekładali na grunt polskich miasteczek.
Wykorzystując zatem pochodzenie artystów jako pretekst, chcemy pokazać przemiany w sztuce końca XIX i początku XX wieku. Skupiając się jednak na dziełach, pragniemy również docenić wkład, jaki wniosły polsko-żydowskie środowiska do kultury europejskiej. A wkład to nie byle jaki, o czym przekonają się Państwo na naszej wystawie.
W ramach 21. Festiwalu Kultury Żydowskiej w Krakowie Salon Sztuki Space Gallery przygotował wystawę Malarstwo polskich Żydów. Można na niej zobaczyć prace malarzy o doskonale opisanym dorobku, ale również dzieła twórców zapomnianych, odkrywanych na nowo dzięki coraz częściej podejmowanym badaniom nad tymi zjawiskami w polskiej sztuce, dla których wybuch II wojny światowej okazał się ostateczną cezurą. Są też na wystawie dzieła emigrantów, których dorobek-często niesłusznie-oceniany jest jako przynależny w całości kulturze innych krajów.
Wśród ponad 130 dzieł znajdują się obiekty wyjątkowe. Prezentowany na wystawie "Pejzaż z wierzbami (Tyniec)" Mojżesza Kislinga (1891-1953), krakowianina i wychowanka krakowskiej ASP, to jeden z trzech znanych historykom sztuki olejnych pejzaży tego wybitnego artysty z krakowskiego okresu jego twórczości. W istotny sposób dopełnia on dzieje polskiej sztuki przełomu XIX i XX wieku, w momencie poprzedzającym pojawienie się w Europie odgłosów kubistycznej awangardy, w której Kisling-przyjaciel Picassa i Modiglianiego, zajął po 1911 r. ważne miejsce.
Do polskiej kolonii artystycznej we Francji należała również Alicja Halicka (1894-1975), Eugeniusz Zak (1884-1928), Roman Kramsztyk (1885-1942), Henryk Hayden (1883-1970), Joachim Weingart (1895-1942) oraz Leopold Gottlieb (1879-1934). Gottlieb, absolwent krakowskiej uczelni, od 1904 r. osiadł w Paryżu stając się znaczącą postacią emigracyjnej elity Montparnasse’u i zarazem ogniwem łączącym środowisko paryskie z nowopowstającymi w Polsce grupami artystycznymi.
Maurycy Gottlieb (1856-1879), starszy brat Leopolda, zmarł w wieku zaledwie 23 lat, ale pozostawił po sobie dorobek, którego ranga zapewniła mu pozycję najwybitniejszego polskiego malarza żydowskiego pochodzenia. Na wystawie obejrzeć można "Portret mężczyzny" jego autorstwa, jedno z nielicznych tej klasy dzieł artysty znajdujących się w polskich zbiorach prywatnych.
Na wystawie zaprezentowano także obrazy Samuela Hirszenberga (1865-1908), wychowanka krakowskiej Szkoły Sztuk Pięknych, artysty odnoszącego się w swej twórczości do problemów związanych z miejscem diaspory w rzeczywistości społecznej Europy przełomu wieku XIX i XX. Niewątpliwą atrakcją wystawy jest jego praca "Spinoza wyklęty", wykonana w technice pasteli wersja znanego płótna z 1907 roku.
W podobny sposób rozumiał rolę swojego malarstwa związany z ruchem syjonistycznym Wilhelm Wachtel (1875-1942), urodzony we Lwowie absolwent krakowskiej ASP.
Przez większą część życia z Krakowem związany był natomiast Abraham Neuman (1873-1942) jeden z najzdolniejszych wychowanków „szkoły Stanisławskiego” autor wysmakowanych pejzaży. Dekoracyjnością odznaczają się obrazy urodzonego w Kamieńcu Podolskim Abrahama Weinbauma (1890-1943) malarza od 1910 r. mieszkającego w Paryżu, ale biorącego jednocześnie udział w wystawach organizowanych przez łódzkie Stowarzyszenie „Start”.
Ważne miejsce w ekspozycji zajmują płótna dwóch malarzy tego samego pokolenia – Romana Kramsztyka (1885-1942) oraz Henryka Haydena (1883-1970). Wczesna twórczość obu malarzy zdradza fascynacje sztuką Cezanne’a. Później każdy z nich wykształci odmienny styl i różny będzie zakres ich zainteresowań. Hayden, który inspirował się Ślewińskim, malował głównie pejzaże i martwe natury stopniowo odchodząc od impresjonistycznej estetyki w kierunku uproszczeń i geometryzacji. W twórczości Kramsztyka wyróżniają się akty i portrety.
Na wystawie obejrzeć można także prace Joachima Weingarta (1895-1942), którego droga na paryskie salony wiodła z wschodnio-galicyjskiego Drohobycza. Drohobyckie gimnazjum ukończył również Henryk Langerman (1896-1944) malarz bardzo zaangażowany w działalność środowiska artystycznego we Lwowie, gdzie osiadł w 1933 roku mając za sobą pobyt w Weimarze, Wiedniu i Paryżu.
Ekspozycję wzbogacają prace lwowskiego artysty Marcina Kitza (1891-1943), a także Józefa Kownera (1895-1967), Jakuba Pfefferberga (1900-1941) i Jakuba Markiela (1911-1974). Niezwykle rzadkie w polskich zbiorach są przedwojenne dzieła Józefa Kownera, urodzonego w Wilnie, a następnie związanego z Łodzią. Środowisko łódzkie i krakowskie łączy osoba Jakuba Markiela. Ten urodzony w Łodzi absolwent krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych w 1933 roku otrzymał stypendium i przeniósł się do Paryża. W czasie wojny, deportowany i osadzony w jednym z podobozów KL Auschwitz wykonywał rysunki dokumentujące życie w obozie.
Na wystawie nie zabrakło również prac Artura Markowicza (1872-1934), przedstawiciela starszej generacji krakowskich malarzy, ucznia Jana Matejki, który studia w krakowskiej SSP uzupełniał w akademii monachijskiej oraz Ecole des Beaux-Arts w Paryżu. Markowicz, znakomity rysownik, z mistrzostwem posługujący się techniką pasteli z upodobaniem podejmował tematykę związaną z życiem społeczności żydowskiej, stając się opiekunem dla całego pokolenia młodszych artystów. Jednym z nich był Jakub Pfefferberg (1900-1942), absolwent krakowskiej ASP, którego obrazy przedstawiały mieszkańców dzielnicy Kazimierz i architekturę krakowskich zaułków.
Na wystawie zaprezentowane będą również wybrane prace innych malarzy międzywojnia, m.in.: Jankiela Adlera (1895-1949), Adolfa Behrmana (1876-1943), Samuela Finkelsteina (1890-1942), Erno Erba (1878-1943), Jesekiela Kirszenbauma (1900-1954), Leona Lewkowicza (1890-1950), Maurycego Minkowskiego (1882-1930), Emila Schinagla (1899-1934), Natana Szpigla (1890-1943?), Anny Weingrun-Leiblich (1904-1994).
Zorganizowanie wystawy byłoby niemożliwe bez pomocy ze strony prywatnych kolekcjonerów, którzy udostępnili swoje zbiory.
To dzięki ich pasji gromadzenia nielicznych ocalałych z wojennej katastrofy dzieł polskich artystów żydowskiego pochodzenia możemy poszerzać swoją wiedzę na temat oszałamiającego bogactwem różnorodnych zjawisk życia artystycznego przedwojennej Polski.
Przygotowana przez nas wystawa pozwoli przebyć Państwu te same drogi, które pokonali polscy Żydzi, ale przede wszystkim ich sztuka. I to właśnie ona jest tu najważniejsza. Pokazane zostaną bowiem dzieła artystów najwyższej rangi, na europejskim poziomie. Od, reprezentującego manierę starych mistrzów, Maurycego Gottlieba, poprzez przedstawicieli bohemy z kręgu Ècole de Paris: Romana Kramsztyka, Eugeniusza Zaka, Mojżesza Kislinga, aż po modernistyczną w formie, choć silnie zakorzenioną w tradycji judaizmu, twórczość Jankiela Adlera. Nie zabraknie też artystów zupełnie nieznanych, którzy paryskie dokonania swych kolegów przekładali na grunt polskich miasteczek.
Wykorzystując zatem pochodzenie artystów jako pretekst, chcemy pokazać przemiany w sztuce końca XIX i początku XX wieku. Skupiając się jednak na dziełach, pragniemy również docenić wkład, jaki wniosły polsko-żydowskie środowiska do kultury europejskiej. A wkład to nie byle jaki, o czym przekonają się Państwo na naszej wystawie.
W ramach 21. Festiwalu Kultury Żydowskiej w Krakowie Salon Sztuki Space Gallery przygotował wystawę Malarstwo polskich Żydów. Można na niej zobaczyć prace malarzy o doskonale opisanym dorobku, ale również dzieła twórców zapomnianych, odkrywanych na nowo dzięki coraz częściej podejmowanym badaniom nad tymi zjawiskami w polskiej sztuce, dla których wybuch II wojny światowej okazał się ostateczną cezurą. Są też na wystawie dzieła emigrantów, których dorobek-często niesłusznie-oceniany jest jako przynależny w całości kulturze innych krajów.
Wśród ponad 130 dzieł znajdują się obiekty wyjątkowe. Prezentowany na wystawie "Pejzaż z wierzbami (Tyniec)" Mojżesza Kislinga (1891-1953), krakowianina i wychowanka krakowskiej ASP, to jeden z trzech znanych historykom sztuki olejnych pejzaży tego wybitnego artysty z krakowskiego okresu jego twórczości. W istotny sposób dopełnia on dzieje polskiej sztuki przełomu XIX i XX wieku, w momencie poprzedzającym pojawienie się w Europie odgłosów kubistycznej awangardy, w której Kisling-przyjaciel Picassa i Modiglianiego, zajął po 1911 r. ważne miejsce.
Do polskiej kolonii artystycznej we Francji należała również Alicja Halicka (1894-1975), Eugeniusz Zak (1884-1928), Roman Kramsztyk (1885-1942), Henryk Hayden (1883-1970), Joachim Weingart (1895-1942) oraz Leopold Gottlieb (1879-1934). Gottlieb, absolwent krakowskiej uczelni, od 1904 r. osiadł w Paryżu stając się znaczącą postacią emigracyjnej elity Montparnasse’u i zarazem ogniwem łączącym środowisko paryskie z nowopowstającymi w Polsce grupami artystycznymi.
Maurycy Gottlieb (1856-1879), starszy brat Leopolda, zmarł w wieku zaledwie 23 lat, ale pozostawił po sobie dorobek, którego ranga zapewniła mu pozycję najwybitniejszego polskiego malarza żydowskiego pochodzenia. Na wystawie obejrzeć można "Portret mężczyzny" jego autorstwa, jedno z nielicznych tej klasy dzieł artysty znajdujących się w polskich zbiorach prywatnych.
Na wystawie zaprezentowano także obrazy Samuela Hirszenberga (1865-1908), wychowanka krakowskiej Szkoły Sztuk Pięknych, artysty odnoszącego się w swej twórczości do problemów związanych z miejscem diaspory w rzeczywistości społecznej Europy przełomu wieku XIX i XX. Niewątpliwą atrakcją wystawy jest jego praca "Spinoza wyklęty", wykonana w technice pasteli wersja znanego płótna z 1907 roku.
W podobny sposób rozumiał rolę swojego malarstwa związany z ruchem syjonistycznym Wilhelm Wachtel (1875-1942), urodzony we Lwowie absolwent krakowskiej ASP.
Przez większą część życia z Krakowem związany był natomiast Abraham Neuman (1873-1942) jeden z najzdolniejszych wychowanków „szkoły Stanisławskiego” autor wysmakowanych pejzaży. Dekoracyjnością odznaczają się obrazy urodzonego w Kamieńcu Podolskim Abrahama Weinbauma (1890-1943) malarza od 1910 r. mieszkającego w Paryżu, ale biorącego jednocześnie udział w wystawach organizowanych przez łódzkie Stowarzyszenie „Start”.
Ważne miejsce w ekspozycji zajmują płótna dwóch malarzy tego samego pokolenia – Romana Kramsztyka (1885-1942) oraz Henryka Haydena (1883-1970). Wczesna twórczość obu malarzy zdradza fascynacje sztuką Cezanne’a. Później każdy z nich wykształci odmienny styl i różny będzie zakres ich zainteresowań. Hayden, który inspirował się Ślewińskim, malował głównie pejzaże i martwe natury stopniowo odchodząc od impresjonistycznej estetyki w kierunku uproszczeń i geometryzacji. W twórczości Kramsztyka wyróżniają się akty i portrety.
Na wystawie obejrzeć można także prace Joachima Weingarta (1895-1942), którego droga na paryskie salony wiodła z wschodnio-galicyjskiego Drohobycza. Drohobyckie gimnazjum ukończył również Henryk Langerman (1896-1944) malarz bardzo zaangażowany w działalność środowiska artystycznego we Lwowie, gdzie osiadł w 1933 roku mając za sobą pobyt w Weimarze, Wiedniu i Paryżu.
Ekspozycję wzbogacają prace lwowskiego artysty Marcina Kitza (1891-1943), a także Józefa Kownera (1895-1967), Jakuba Pfefferberga (1900-1941) i Jakuba Markiela (1911-1974). Niezwykle rzadkie w polskich zbiorach są przedwojenne dzieła Józefa Kownera, urodzonego w Wilnie, a następnie związanego z Łodzią. Środowisko łódzkie i krakowskie łączy osoba Jakuba Markiela. Ten urodzony w Łodzi absolwent krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych w 1933 roku otrzymał stypendium i przeniósł się do Paryża. W czasie wojny, deportowany i osadzony w jednym z podobozów KL Auschwitz wykonywał rysunki dokumentujące życie w obozie.
Na wystawie nie zabrakło również prac Artura Markowicza (1872-1934), przedstawiciela starszej generacji krakowskich malarzy, ucznia Jana Matejki, który studia w krakowskiej SSP uzupełniał w akademii monachijskiej oraz Ecole des Beaux-Arts w Paryżu. Markowicz, znakomity rysownik, z mistrzostwem posługujący się techniką pasteli z upodobaniem podejmował tematykę związaną z życiem społeczności żydowskiej, stając się opiekunem dla całego pokolenia młodszych artystów. Jednym z nich był Jakub Pfefferberg (1900-1942), absolwent krakowskiej ASP, którego obrazy przedstawiały mieszkańców dzielnicy Kazimierz i architekturę krakowskich zaułków.
Na wystawie zaprezentowane będą również wybrane prace innych malarzy międzywojnia, m.in.: Jankiela Adlera (1895-1949), Adolfa Behrmana (1876-1943), Samuela Finkelsteina (1890-1942), Erno Erba (1878-1943), Jesekiela Kirszenbauma (1900-1954), Leona Lewkowicza (1890-1950), Maurycego Minkowskiego (1882-1930), Emila Schinagla (1899-1934), Natana Szpigla (1890-1943?), Anny Weingrun-Leiblich (1904-1994).
Zorganizowanie wystawy byłoby niemożliwe bez pomocy ze strony prywatnych kolekcjonerów, którzy udostępnili swoje zbiory.
To dzięki ich pasji gromadzenia nielicznych ocalałych z wojennej katastrofy dzieł polskich artystów żydowskiego pochodzenia możemy poszerzać swoją wiedzę na temat oszałamiającego bogactwem różnorodnych zjawisk życia artystycznego przedwojennej Polski.
Kurator: Piotr Plata
Organizatorzy: Space Gallery - Salon Sztuki Dawnej i Współczesnej - Barbara Zambrzycka-Śliwa, Fundacja Art & Space, Dell’Arte Foundation
Współorganizatorzy: Villa La Fleur (Marek Roefler)
Powrót

