Piękne i bestie: Anna Leśniak i Marzena Turek-Gaś

27 sierpnia - 27 sierpnia 2008
W ramach Pięknych i Bestii odbędzie się prezentacja akcji Bodyprinting, fotografii, wideo plus dokumentacja (Ania Leśniak), akcji, instalacji, wideo, malarstwa (Marzena Turek - Gaś);

W ramach Pięknych i Bestii odbędzie się prezentacja akcji Bodyprinting, fotografii, wideo plus dokumentacja (Ania Leśniak), akcji, instalacji, wideo, malarstwa (Marzena Turek - Gaś);

ANKA LEŚNIAK - projekt BODY PRINTING

BODY PRINTING mówi o uwolnionej seksualności kobiety, możliwości decydowania o własnym ciele, ustalaniu reguł sytuacji, w której ciało się znajduje.

Użyte zostają jedynie czyste kolory – nie ma czerni i bieli, artystka preferuje ciepłe, żywe barwy, kojarzące się kobiecością.
Akcji towarzyszy wystawa odcisków autorki – kompozycje z biustów, pup, motyli oraz filmy.

Body Printing odnosi się do idei malarstwa rozszerzonego. Punktem wyjścia jest kobieca seksualność, a podstawowym medium malarstwo. Projekt obejmuje akcje malarskie, wideo i fotografię; nawiązuje do sposobu wykonywania odbitki graficznej, monotypii, ale tu matrycą jest ludzkie ciało. Efektem działań malarskich są odciski fragmentów ciała na miękkim papierze pergaminowym.
Projekt bazuje na geście malarskim i ekspresji gestu. Należy do tradycji prac grupy Gutai, tradycyjnej kaligrafii wschodniej, malarstwa gestu Pollocka, Antropometrii Yves Kleina, czy działań Janine Antoni.

Artystka polemizuje z „męskim" w charakterze malarstwem Yves Kleina, który dążył do tego, żeby maksymalnie kontrolować obraz, poprzez wydawanie poleceń modelkom. Tradycyjny podział na mistrza i modelkę w jego wypadku został zachowany, mimo próby eksperymentu z formą. Jackson Pollock stał nad płótnem, na płótnie, lecz nigdy nie był wewnątrz obrazu, nie był jego częścią.
Używając własnego ciała, artystka zaciera granicę między modelką i artystą. Odciski są wykonywane samodzielnie lub z udziałem publiczności.

BODY PRINTING poprzez powstawanie kolejnych odcisków, anektuje przestrzeń, zmienia jej znaczenie, nasyca obecnością i pamięcią ciała. Na kolejnych wystawach odcisków jest coraz więcej, projekt zmierza w kierunku instalacji-environment, otaczającej widza ze wszystkich stron, działającej przez zmysły wzroku, słuchu i dotyku jednocześnie.


Przebieg akcji: Przestrzeń akcji od widzów oddziela zasłona z odciskami ciała artystki. W akcji uczestniczy druga kobieta, np. kuratorka projektu, która zostaje z autorką za zasłonką. Widzowie po krótkim wprowadzeniu w temat, wchodzą pojedynczo za zasłonkę. Tam zostają poinstruowani o zasadach akcji. Zazwyczaj ja się maluję, widz wybiera kolory i część ciała. Następnie wykonuje odcisk, dotykając mnie przez papier. Zabiera odcisk z pieczątką „Body Printing", wiesza na ścianie galerii. Po wystawie może zabrać swój odcisk.


MARZENA TUREK - GAŚ - interakcja z uczestnikami wernisażu

W realizacjach artystki można zapewne dostrzec wiele z działań podejmowanych przez artystów w latach 60' i 70', czy też w latach 50' orgie farb, na których nagie modelki unurzane w błękicie ultramaryną odciskały ciała na arkuszach papieru, turlając się po nich. Orgie te przeszły do historii sztuki jako Antropometrie, a mocny błękit stał się barwą Kleina.

Sztuka daje nieograniczone pole działania, gdzie techniki nie mogą stać się nigdy barierą w wyrażaniu twórczej myśli. Artystka pracuję z obrazem gdzie znajomość wielości technik oraz eksperymenty i modyfikacje są dla niej środowiskiem naturalnym.
Ich wybór zależy od własnej intuicji w danym momencie gdy rodzi się nowa idea.
Powstają obrazy, fotoobrazy, grafiki, foto-grafiki, akcje, instalacje, w których integralną częścią jest często muzyka, a akcje są relacjonowane na żywo kamerami video.
Potem dokument - akcje które żyją już własnym, nowym życiem.

Czy przez tę wielość mediów jestem multidyscyplinarna?
Artystka twierdzi, że sztuka jest dla niej jedną, ogromną, nieograniczoną i nieskończoną, przestrzenią działań a wszelkie podziały na akademickie kategorie stają się w jej pracach zjawiskiem zupełnie sztucznym.

Najważniejszy jest w jej pracach punkt kulminacyjny pre-apogeum, apogeum i post-apogeum. Naturalny rytm i puls, moment oderwania się od ziemi i powrotu na nią.
Jest to trans porównywalny z orgazmem, dlatego malarstwo jest tak mocno, tak silnie związane z seksualnością człowieka w ogóle.

Puls, ruch, dźwięk, wiatr, temperament, ciało, procesualność, kolor, rytuał, misterium – to niektóre komponenty z których składają się prace artystki.

Tworzenie obrazu, ale i bycie w nim Body&Soul

Prace i ich powstawanie są rytuałem, tańcem, gestem, ruchem, temperamentem związanym z kobiecością, ale artystka i siłą nie chciałaby ich specjalnie definiować i ściśle określać,
Opierają się na filozofii wizualnej zaczerpniętej z percepcji świata.


Powrót