Marek Wawro - Interior
Na wystawę Marka Wawro składają się prace wykonane na przestrzeni ostatnich kilkunastu lat w różnych technikach w oleju, pastelu, tuszu, kredce, ołówku, serigrafii i kolażu, na tradycyjnych i eksperymentalnych podkładach - płótnie, jedwabiu, papierach, japońskiej bibułce czy metalowych blachach, spięte wspólnym nadtytułem „Interior”.
Na wystawę Marka Wawro składają się prace wykonane na przestrzeni ostatnich kilkunastu lat w różnych technikach w oleju, pastelu, tuszu, kredce, ołówku, serigrafii i kolażu, na tradycyjnych i eksperymentalnych podkładach - płótnie, jedwabiu, papierach, japońskiej bibułce czy metalowych blachach, spięte wspólnym nadtytułem „Interior”.
Po cyklach "Terra" i "Croix", „Archetypy i znaki", w których Wawro poddawał analizie odczucia związane z zależnością i przynależnością człowieka do świata materii, Ziemi, Kosmosu; zapis idei, myśli, sacrum, profanum, pierwiastków żeńskich i męskich, i nowych jakości, rodzących się wskutek ich wzajemnego zetknięcia, dąży ku poznaniu siebie poprzez wewnętrzny krąg własnej sztuki. Prezentowane są prace dotykające przede wszystkim wątków egzystencji autora w kontekście dualizmu świata i sił drzemiących w człowieku. Kompozycje budowane są przy użyciu bogatego języka form i znaków ewoluujących od realistycznych przedstawień, przez deformację ich kształtów, aż po syntetyczne uproszczenia zamykane w swoistych symbolach - składowych właściwego artyście alfabetu. Te artystyczne odpowiedniki pozornie banalnych rzeczy: okna, krzesła, stolików, pejzażu, wnętrza, domu – postawione w centrum obrazu, przynależne w swojej istocie do świata materii, pełnią w jego sztuce rolę przyczynku do rozważań nad głebią pozamaterialnego świata, zachęcają do odkrywania ich symbolicznych znaczeń i magicznych sensów. Ich dopełnieniem staje się rysunek znaczony automatyczną, „dzieciecą” kreską bądź plamy ściekającej po tkaninie farby lub fakturalne i strukturalne tło będące śladem intuicyjnego, impulsywnego, emocjonalnego zapisu.
To wystawa, która w 2008 roku istnieje w kilku miejscach: w Kielcach, Warszawie i Krakowie. Każde nowe wnętrze, w którym jest powoływana do życia, zdradza nowe konteksty współistnienia i tworzących się między jej komponentami / obrazami relacji. Dominantą każdej „odsłony” wystawy jest wielkoformatowa fotografia wnętrza pokoju artysty – jednocześnie salonu, sypialni i pracowni, względem której każda z prac zajmuje jej właściwe miejsce - na ścianie, bądź w przestrzeni galerii, istnieje na nowo w określonym porządku, relacji, równowadze. Prowokując do poszukiwania kolejnych sensów i znaczeń bogatej twórczości Wawro wiodącej nas od intelektualnych rozważań po spontaniczność i wyważoną ekspresję gestu. W rozszyfrowywaniu zawiłej ikonografii „Interioru”, pomocny będzie przygotowany z myślą o wystawach, bogato ilustrowany przewodnik/mapa z tekstem Stanisławy Zacharko.
Powrót
Na wystawę Marka Wawro składają się prace wykonane na przestrzeni ostatnich kilkunastu lat w różnych technikach w oleju, pastelu, tuszu, kredce, ołówku, serigrafii i kolażu, na tradycyjnych i eksperymentalnych podkładach - płótnie, jedwabiu, papierach, japońskiej bibułce czy metalowych blachach, spięte wspólnym nadtytułem „Interior”.
Po cyklach "Terra" i "Croix", „Archetypy i znaki", w których Wawro poddawał analizie odczucia związane z zależnością i przynależnością człowieka do świata materii, Ziemi, Kosmosu; zapis idei, myśli, sacrum, profanum, pierwiastków żeńskich i męskich, i nowych jakości, rodzących się wskutek ich wzajemnego zetknięcia, dąży ku poznaniu siebie poprzez wewnętrzny krąg własnej sztuki. Prezentowane są prace dotykające przede wszystkim wątków egzystencji autora w kontekście dualizmu świata i sił drzemiących w człowieku. Kompozycje budowane są przy użyciu bogatego języka form i znaków ewoluujących od realistycznych przedstawień, przez deformację ich kształtów, aż po syntetyczne uproszczenia zamykane w swoistych symbolach - składowych właściwego artyście alfabetu. Te artystyczne odpowiedniki pozornie banalnych rzeczy: okna, krzesła, stolików, pejzażu, wnętrza, domu – postawione w centrum obrazu, przynależne w swojej istocie do świata materii, pełnią w jego sztuce rolę przyczynku do rozważań nad głebią pozamaterialnego świata, zachęcają do odkrywania ich symbolicznych znaczeń i magicznych sensów. Ich dopełnieniem staje się rysunek znaczony automatyczną, „dzieciecą” kreską bądź plamy ściekającej po tkaninie farby lub fakturalne i strukturalne tło będące śladem intuicyjnego, impulsywnego, emocjonalnego zapisu.
To wystawa, która w 2008 roku istnieje w kilku miejscach: w Kielcach, Warszawie i Krakowie. Każde nowe wnętrze, w którym jest powoływana do życia, zdradza nowe konteksty współistnienia i tworzących się między jej komponentami / obrazami relacji. Dominantą każdej „odsłony” wystawy jest wielkoformatowa fotografia wnętrza pokoju artysty – jednocześnie salonu, sypialni i pracowni, względem której każda z prac zajmuje jej właściwe miejsce - na ścianie, bądź w przestrzeni galerii, istnieje na nowo w określonym porządku, relacji, równowadze. Prowokując do poszukiwania kolejnych sensów i znaczeń bogatej twórczości Wawro wiodącej nas od intelektualnych rozważań po spontaniczność i wyważoną ekspresję gestu. W rozszyfrowywaniu zawiłej ikonografii „Interioru”, pomocny będzie przygotowany z myślą o wystawach, bogato ilustrowany przewodnik/mapa z tekstem Stanisławy Zacharko.
Powrót
