Geometria i metafora

Andrzej Gieraga urodził się w 1934 roku w Śliwnikach. Studiował w PWSSP w Łodzi, gdzie w 1971 roku uzyskał dyplom z wyróżnieniem. Od tego czasu pracował w macierzystej uczelni, w latach 1987 – 1990 pełnił funkcję prorektora. W roku 1990 uzyskał tytuł profesora, a w roku 1992 profesora zwyczajnego. W latach 1990 – 2005 był kierownikiem Katedry Kształcenia Ogólnoplastycznego. Od 1994 roku jest kierownikiem Katedry Malarstwa i Rysunku na Wydziale Sztuki Politechniki Radomskiej.

Andrzej Gieraga jest malarzem światła, koloru i geometrii. Wszystko, co stworzył i co nadal tworzy powstało przy wykorzystaniu możliwości wyrazowych tych trzech czynników. Dla wydobycia wszelkich rodzajów działania światła stosuje artysta reliefowe wypukłości i wklęsłości, nasilanie i zagasanie różnych odcieni szarości, blask bieli i iluzyjne efekty rozżarzania się kolorów, jak przy zjawisku fluorescencji. Geometria w pracach Gieragi nie jest rygorystyczna. Jej regularne formy rysują reliefowe wypukłości duktem załamującego się światła, a wklęsłe rowki – duktem cienia.

Oszczędne, niekiedy prawie ascetyczne kompozycje jego obrazów i czarno-białych lub kolorowych prac na papierze i grafik niosą klimat ciszy, harmonii i czystości. To sztuka wielkiej subtelności i prostoty, emanująca optymizmem, często radością, a jednocześnie kontemplatywna.


Jego twórczość charakteryzowały geometryczne kompozycje. Jest autorem cyklu "Czerń i Biel", "Uskrzydlenia", a także cyklu obrazów, oznaczonych cyframi rzymskimi, których numeracja doszła do CC.

Urodził się w 1951 w Radomiu. Studia w ASP w Krakowie (1970-72) i w ASP w Warszawie (1972-75). Dyplom w Pracowni Litografii Katedry Grafiki Warsztatowej na Wydziale Grafiki warszawskiej ASP, 1975. W latach 1975-87 zatrudniony na stanowisku asystenta, a od 1981 r., - adiunkta w akademii, w swojej pracowni dyplomowej. Od 1989 r. pracuje w Politechnice Radomskiej, obecnie profesor, wykłada malarstwo i rysunek na Wydziale Sztuki P.R. W latach 1991-2008 pracował w Muzeum Sztuki Współczesnej w Radomiu,
organizator wystaw polskiego rysunku współczesnego (1978-2007). Zajmuje się rysunkiem, malarstwem, fotografią, uprawiał litografię (do 1985 r.), projektował plakaty i grafikę wydawniczą. Od 1996 r. tworzy fotograficzną dokumentację spotkań z artystami w ich pracowniach.

Zorganizował około 30 wystaw indywidualnych w kraju i kilka za granicą: na Węgrzech, w Niemczech i Holandii. W marcu 1988 r. miał wystawę rysunku i grafiki w Galerii Teatru STU na Brackiej w Krakowie, połączoną z pokazem dużego obrazu (5 x 8 m), pt. /2 linie/,/ /na ścianie budynku teatru w alejach. Obraz powstał w lutym, w malarni Teatru Ludowego w Nowej Hucie. W tym samym roku w czerwcu odbył się pokaz drugiego dużego obrazu pt. /2x2/, (który towarzyszył premierze sztuki Fernando Arrabala pt. /Labirynt/ w Teatrze STU), malowanego tym razem pod namiotem teatralnym przy ul. Rydla.

Udział w wystawach środowiskowych, ogólnopolskich i międzynarodowych oraz w pokazach sztuki polskiej za granicą.

Prace w zbiorach: Biblioteka Narodowa w Warszawie, Muzeum Naarodowe w Warszawie, Kolekcja Haubenstocków - Muzeum Narodowe w Krakowie, Muzeum Chełmskie w Chełmie, Muzeum w Lubaczowie, Muzeum Sztuki Współczesnej w Radomiu, Musee du Petit Format w Nismes (Belgia), Mondriaanhuis, Museum voor constructieve en concrete kunst w Amersfoort (Holandia), Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku, Miejska Galeria Sztuki w Łodzi, kolekcja Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, Galeria Teatru STU w Krakowie, kolekcja Krzysztofa Musiała.

Urodził się w 1946 w Poznaniu. W 1971 ukończył ASP w Warszawie, gdzie studiował pod kierunkiem S. Gierowskiego. Obecnie profesor w Wyższej Szkole Sztuki Stosowanej "Schola Posnaniensis" w Poznaniu. Zaczynał od sztuki informel. Obecnie uważany jest za przedstawiciela fotorealizmu. Uprawia malarstwo figuratywne, a jego bohaterowie maja często twarz i sylwetkę artysty. Wykorzystuje fotografie, przenosząc zarejestrowane ujęcia na płótno. Ostatnio realizuje malarskie instalacje.

Urodził się w 1955 w Poznaniu. W 1979 skończył poznańską PWSSP. Uprawia malarstwo, fotografie, tworzy obiekty. W latach 70-tych malował cykl obrazów zatytułowanych "Zmiana powierzchni", przestawiających portrety w postaci rzeźbionych posągów, nawiązujących do neoklasycyzmu, chętnie miesza konwencje, uważany jest za artystę należącego do nurtu postmodernistycznego. Jego prace wystawiane były między innymi w : Galerii Repassage 2 (Warszawa), Galerii Wielka 19 (Poznań); dostał Główną Nagrodę na VIII Ogólnopolskim Konkursie Malarskim im Jana Spychalskiego w Poznaniu (1980).

Studiował w łódzkiej PWSSP, na Wydziale Edukacji Wizualnej w latach 1994-96. Następnie studiował w warszawskiej ASP, na Wydziale Malarstwa w pracowni prof. Zbigniewa Gostomskiego i Wydziale Rysunku u profesora Stanisława Baja. Studia ukończył dyplomem z malarstwa w pracowni prof. Zbigniewa Gostomskiego, w 1999 roku. Asystent w pracowni Wiedzy o Działaniach i Strukturach Wizualnych profesora Jacka Dyrzyńskiego na Wydziale Malarstwa ASP.

Od 2002 roku Jan Mioduszewski wszystkie swoje wystąpienia tytułuje FABRYKA MEBLI. Fabryka Mebli produkuje obrazy, obiekty, fotografie. Projekt łączy malarstwo, interwencje, instalacje, działania w przestrzeni publicznej i performance (nazywane przez autora nieruchomymi performance). Realizacje malarskie to obrazy-meble, które powstają na podobraziach ciętych. W nieruchomych performance Jan Mioduszewski używa malowanych kostiumów (np. Ściana, Sąsiedzi dla Sąsiadów, 2003).

W 1968 roku uzyskał dyplom krakowskiej ASP, gdzie studiował pod kierunkiem: malarstwo H. Rudzkiej-Cybisowej, K. Strzednickiego (litografia), M. Wejmana (wklęsłodruk). Studiował również w paryskiej Ecole Nationale des Beaux Arts oraz w Central School of Art and Design w Londynie. Jako profesor, prowadzi na krakowskiej ASP pracownię działań wizualnych na Wydziale Form Przemysłowych. Zajmuje się malarstwem i grafika komputerową. Pierwsze rysunki komputerowe powstały w 1980 Jego dzieła wystawiane były, między innymi w krakowskiej Galerii Krzysztofory (1981), Galerii 72 w Chełmie (1986/87), Galerii Starmach w Krakowie (1997).

Studiował malarstwo i grafikę na ASP w Krakowie, w 1974 otrzymał dyplom. Jest wychowankiem Adama Marczyńskiego. Na początku lat 80. wykładał na ASP rysunek, nauczał podstaw rysunku na Uniwersytecie Śląskim w Cieszynie, był pracownikiem naukowym WSP w Cieszynie, profesorem Politechniki Częstochowskiej, a od 1996 jest profesorem WSP w Rzeszowie.
Profesor zwyczajny Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie (Wydział Intermediów). Członek Międzynarodowego Stowarzyszenia Triennale Grafiki, Kraków. W latach 1984-2016 uczestnik wszystkich edycji międzynarodowego pleneru malarzy posługujących się językiem geometrii organizowanego przez Bożenę Kowalską (Chełm/Okuninka, Orońsko, Radziejowice/Warszawa/Radom).

Artysta malarz, rzeźbiarz i fotografik.
Studia na Wydziale Malarstwa w latach 1994- 1999. Dyplom z wyróźnieniem w pracowni malarstwa prof Leszka Misiaka.
Prowadzi Pracownię Rysunku na Wydziale Malarstwa Krakowskiej ASP.

Autor kilkunastu wystaw indywidualnych i uczestnik kilkudziesięciu zbiorowych. Laureat kilku nagród i wyróżnień, m.in. Grand Prix Bielskiej Jesieni w 2001 roku i regulaminowego wyróżnienia w 2005 roku. Na tymże konkursie zdobywał też dwukrotnie Nagrodę Publiczności oraz w 2013 roku wyróżnienia Gazety Wyborczej i Artinfo.pl. W 2007 r. pierwsza nagroda na XXI Festiwalu Malarstwa Współczesnego w Szczecinie. Nagradzany i wyróżniany także na konkursach i pokazach „Obraz Roku” „Triennale Grafiki Polskiej” „Lexmark European Art. Prize” „Egeria” „Animalis”.

Lidia Choczaj jest absolwentką PWSSP w Łodzi. W 1994 roku otrzymała dyplom w pracowni projektowania tkaniny odzieżowej prof. Bolesława Tomaszkiewicza. W 1994 roku otrzymała stypendium Arts Link w Kaliforni, USA, przyznane przez The Soros Foundation for Contemporary Art.
Od 1996 nauczyciel akademicki w macierzystej uczelni.Obecnie adiunkt w Pracowni Projektowania Tkaniny Odzieżowej prof. Andrzeja Rajcha. Twórczość w zakresie tkaniny unikatowej i przemysłowej.