Alex ten Napel - Wodne portrety

FotoArtFestival 2007
Bielsko-Biała, 19-28 października 2007

honorowy patronat:
Prezydent Rzeczypospolitej Polskiej
patronat artystyczny:
Związek Polskich Artystów Fotografików
organizator:
Fundacja centrum Fotografii i Gmina Bielsko-Biała

Druga edycja festiwalu fotografii polskiej i światowej odbędzie się w Bielsku-Białej w dniach od 19 do 28 października 2007r. Swój osobisty udział zapowiedziały niekwestionowane gwiazdy fotografii z Ameryki Północnej i Południowej, Azji i oczywiście z Europy. Wielu z zaproszonych autorów wymienianych jest w różnych prestiżowych opracowaniach na listach najważniejszych fotografów świata (np. Franco Fontana, Joan Fontcuberta, Sarah Moon, Pedro Luis Raota, rodzina Shao). 

Większość znakomitych wystaw to polskie premiery i większość artystów potwierdziła swój osobisty przyjazd do Bielska!

Zobaczymy fotografię współczesną i dawną, barwną i czarno-białą, w szerokim spektrum tematycznym - portret, pejzaż, dokument, reportaż, eksperyment. 

Gościem Festiwalu będzie również znakomita krytyk fotografii - Naomi Rosenblum (autorka prestiżowej "Historii fotografii światowej") ze Stanów Zjednoczonych, a jej córka - Nina Rosenblum (nominowana do Oskara) - zaprezentuje filmy dokumentalne o fotografach. 

Dwudniowy Maraton Autorski (20 - 21 października) będzie okazją do rozmów z wybitnymi osobistościami i do dyskusji nie tylko na temat fotografii.

Amatorzy fotografii również mają możliwość zaprezentowania swych prac w ramach otwartej wystawy FotoOpen i otwartych pokazów slajdów - Dias Shows.

Więcej informacji na www.faf.art.pl

Stasys Eidrigevicius

Artyści zaproszeni na FotoArtFestival 2007

1. Stasys Eidrigevicius (Litwa/Polska, ur. 1949) - znany i uznany malarz, plakacista, twórca ekslibrisów, rysunków, ilustracji książkowych, happeningów, instalacji i fotografii. Wystawiany w galeriach i muzeach na całym świecie.

"Formy cielesne" - Celem artysty jest przekazanie za pomocą fotografii złożoności egzystencji ludzkiej, skomponowanie takiej sceny, w której sprzeczne postawy i emocje zostają na chwilę zrównoważone.

2. Franco Fontana (Włochy, ur. 1933) - światowej sławy mistrz barwnej fotografii pejzażowej o cechach abstrakcji. Jego prace są w kolekcjach około 50 muzeów na całym świecie. Ma na swoim koncie ponad 40 pozycji albumowych i 400 wystaw. Laureat prestiżowych nagród fotograficznych, w tym japońskiej Photography Award. Stale współpracuje z Muzeum Guggenheima w Nowym Jorku i Centrum Pompidou w Paryżu. Jego nazwisko wymieniane jest w światowych opracowaniach o historii fotografii.

"Pejzaże w konfrontacji" - Fontana nie stworzył jakiegoś stylu, ale wymyslił sposób patrzenia; 
nie dokumentuje miejsc, ale zmienia je we własnym poszukiwaniu formy i koloru. Wyłapuje ślady 
pozostawione przez człowieka i przeksztaca je w obrazy, w których świato i barwa tworzą 
zrównoważoną i zaskakujacą kompozycję, dając możliwośç ujrzenia świata jako nieskończonego 
zapasu obrazów. Wystawa jest polską premierą.

3. Joan Fontcuberta (Hiszpania, ur. 1955) - znakomity fotografik, kurator wielu wystaw, znany pisarz i wydawca. Często określany mianem filozofa fotografii. Autor wielu tekstów na temat teorii fotografii. Współtwórca i redaktor naczelny magazynu Photovision. Wykładowca fotografii w szkolnictwie wyższym. Dyrektor artystyczny festiwalu Fotografii w Arles w roku 1996. Autor ponad 20 monografii. Wystawy indywidualne, m.in. w Museum of Modern Art w Nowym Jorku i w San Fransisco, Museum of Fine Arts w Houston oraz w George Eastman House w Rochester. W swych pracach fotograficznych i teoretycznych penetruje problematykę prawdy, dwuznaczności, pamięci, poznania.

"Pejzaże bez pamięci" - Fontcuberta wykorzystał oprogramowanie komputerowe pozwalające na przekształcanie zdjęć pejzażowych w obrazy trójwymiarowe. Artysta składa komputerowo fragmenty obrazów takich artystów jak: Turner, Cézanne, Dalí, Stieglitz, Weston, i inni, interpretując za pomocą programu komputerowego różnorodne pejzaże jako “realne”. Wystawa jest polską premierą.

Tadeusz Cyprian

4. Fotoklub Polski (Polska, 1929-1939) - pierwsza polska ogólnokrajowa organizacja, zrzeszająca elitę fotografików z całej Polski. Jej celem było propagowanie polskiej fotografii poza granicami kraju. Członkowie założyciele to: Jan Bułhak, Marian Dederko, Józef Kuczyński, Witold Romer i Tadeusz Wański. Obecnie kontynuatorami tradycji Fotoklubu Polskiego jest Związek Polskich Artystów Fotografików (od roku 1947).

5. Misha Gordin (Łotwa/USA, ur. 1946) - urodził się w Rydze, ale od lat 70-tych mieszka w Stanach Zjednoczonych. Obecnie robi zawrotną karierę artystyczną w galeriach na świecie. Artysta konceptualny (fotomontaże wykonuje tradycyjną metodą ciemniową) i poeta. Do Polski przyjedzie po raz pierwszy.

"Krzyk; Zwątpienie" - według artysty fotografia konceptualna jest wyższą formą wypowiedzi artystycznej, która umiejscawia fotografię na równym poziomie z malarstwem, poezją, muzyką i rześbą. Przekładając osobiste idee na język fotografii artysta udziela odpowiedzi na główne pytania dotyczące egzystencji. Wystawa jest polską premierą.

6. Judit M. Horvath (Węgry, ur. 1952) - jedna z czołowych fotoreporterek węgierskich, fotograf freelance, ma na swoim koncie wiele ważnych wystaw organizowanych na całym świecie. Do Polski przyjedzie po raz pierwszy.

"Inny świat" - wystawa pokazująca życie węgierskich Romów. Wystawa jest polską premierą.

7. Lukas Maximilian Hüller (Austria, ur. 1969) - artysta multimedialny, interesują go instalacje i prace wideo, oraz fotografia narracyjna. Pomimo młodego wieku ma na swoim koncie kilkadziesiąt ważnych wystaw fotograficznych, organizowanych w galeriach na całym 
świecie. Jego prace znajdują się już w kilkunastu światowych kolekcjach muzealnych. Do Polski przyjedzie po raz pierwszy.

Lukas Maximilian Hüller

"7 grzechów głównych" - Lukas Maximilian-Hüller (wspópraca: Etienne Tombeux, Paulus Manker, Erwin Leder, The Tiger Lillies, i inni) - złożony projekt artystyczny (fotografia - teatr - film - instalacja), inspirowany pracami Hieronima Boscha i zachodnim społeczeństwem XXI wieku. U podstaw tej multi-discyplinarnej pracy leży kwestionowanie czasu w fotografii, prowadzące ku fotografii narracyjnej, instalacji i wideo. W swej pracy autorzy wykorzystali elementy patafizyki (nauki o wyimaginowanych rozwiązaniach). Pierwszą zasadą patafizyki jest to, że nie ma reguł. Wystawa jest polską premierą.

8. Karol Kallay (Słowacja, ur. 1926) - wybitny pejzażysta i dokumentalista, czołowy fotografik słowacki. Fotografować zaczął w wieku lat 14 i już w tym samym roku miał swoje pierwsze sukcesy artystyczne. Niemiecki magazyn GEO przyznał mu tytuł fotografa roku (1992). Ma na swoim koncie kilkadziesiąt wystaw organizowanych na całym świecie. Jest autorem 39 autorskich albumów.

"Fotografia" - artysty nie można określać jako myśliwego szukającego ofiary. Jego obrazy prędzej przypominają wspomnienia niepozornego, sympatycznie uśmiechającego się towarzysza podróży. Dzięki temu staje się „niebezpiecznym” świadkiem wszystkich tych ludzkich banałów oraz tragedii, które rozgrywają się w jego otoczeniu.

Michael Kenna

9. Michael Kenna (Wielka Brytania, ur. 1953) - mieszka w USA, wybitny pejzażysta o światowej sławie, reprezentowany przez około 20 agencji w Europie, USA, Australii i Azji. Autor kilkudziesięciu albumów. Rocznie robi około 14 wystaw w galeriach na całym świecie. Jego prace znajdują się w dziesiątkach staych kolekcji, między innymi w: National Gallery w Waszyngtonie, Bibliothéque Nationale de Paris i Victoria and Albert Museum w Londynie.

"Pejzaże" - intymne, czarno-białe fotografie pejzażowe, choć pozbawione ludzi, wypełnione są oznakami człowieczeństwa. Spokojne i tajemnicze, zawieszone pomiędzy realizmem a abstrakcją, przedstawiają sceny wzbudzające zadumę i refleksję. Poprzez swą przejrzystość i prostotę są raczej sugestią niż opisem, przedstawiając zaledwie kilka elementów pejzażu, resztę pozostawiając do dopowiedzenia odbiorcy. Wystawa jest polską premierą.
 

Aleksandras Macijauskas

10. Aleksandras Macijauskas (Litwa, ur. 1938) - znany klasyk fotografii dokumentalnej, jeden z najwybitniejszych fotografików litewskich, chętnie wystawiany w galeriach na całym świecie. Twórca (w latch 60-tych) charakterystycznej kompozycji, osiąganej dzięki obiektywom szerokokątnym. Autor wielu albumów autorskich, opisujących życie codzienne. Jego prace znajdują się w wielu światowych kolekcjach fotografii. Piastował wiele ważnych funkcji w Związku Fotografów Litewskich.

"Fotografia" - deformacja i skrócenie perspektywy tworzą specyficzny dystans w stosunku do przedstawianej sytuacji i prowokują nie tylko na płaszczyśnie psychologicznej i społecznej, ale również na polu zrozumienia metafizycznego. Zdolność koncentrowania tematu gównego zdjęcia na pierwszym planie, a równocześnie do tworzenia wrażenia dominacji tego tematu w całym obrazie to jedna z podstawowych cech, charakterystycznych dla fotografii Macijauskasa oraz warunek wstępny dla uznania jej za dzieło uniwersalne i metaforyczne zarazem. Wystawa jest przeglądem całej twórczości artysty.

Michal Macku

11. Michal Macku (Czechy, ur. 1963) - absolwent praskiego Instytutu Fotografii Artystycznej. Autor zajmuje wyjątkowe miejsce w młodej czeskiej fotografii i jego prace znajdują się już w wielu kolekcjach muzealnych. Jako jedyny w świecie stosuje wymyśloną przez siebie technikę, którą nazwał “żelaż” (połączenie słów - “żelatyna” i “kolaż”). Jest również autorem filmów wykonanych tą techniką. Artystę interesuje tematyka przemijania i destrukcji. Ostatnio wykonuje prace, które są szklanymi obiektami.

"Żelaże, pigmenty i obiekty szklane" - "żelaż” polega na nakładaniu naświetlonej fotograficznej żelatyny na papier. Rezultatem jest nowy, złożony obraz o drobnoziarnistej strukturze. Artystę interesują kwestie etycznej i wewnętrznej wolności. Wystawa jest polską premierą.

12. Peter Marshall (Wielka Brytania, ur. 1945) - dokumentalista pracujący od ponad 10 lat na zlecenie Muzeum Londyńskiego. Pisze dla największego portalu fotograficznego na świecie - Photography About. Autor licznych wystaw.

“Na angielskich ulicach” - dokumentacja społeczna zdominowała fotografię brytyjską od ponad 70 lat. Na wykładzie Peter Marshall zaprezentuje wiele przykładów fotografii przedstawiającej wydarzenia odbywające się na ulicach Wielkiiej Brytanii, takich autorów jak między innymi Bill Brandt czy John Benton-Harris.

13. Sarah Moon (Francja, ur. 1941) - sława fotografii światowej. Kiedyś - modelka. Obecnie - słynna artystka, zajmująca się fotografią i filmem. Robi zarówno zdjęcia czarno-białe, jak i barwne. Autorka wielu istotnych wystaw indywidualnych i filmów autorskich. Do Polski przyjedzie po raz pierwszy.

"Cyrk" - autorski dokument z życia cyrkowców. Wystawa jest polską premierą.

Alex ten Napel

14. Alex ten Napel (Holandia, ur. 1958) - portrecista, pracuje na zlecenie dla kilku agencji reklamowych i magazynów ilustrowanych. Autor kilku wystaw indywidualnych. Do Polski przyjedzie po raz pierwszy.

"Wodne portrety" - Holandia to kraina wody. Holenderscy rodzice świadomi są czyhających zagrożeń i dlatego zabierają już małe dzieci na basen na lekcje pywania, gdzie doświadczeni instruktorzy uczą ich, że woda jest przyjacielem czowieka. To tu, na basenie, Alex ten Napel wpadł na swój fotograficzny pomysł. Wystawa jest polską premierą. 

15. José Luis Raota (Argentyna) - reporter, pejzażysta, fotograf freelance. 
Interesuje go człowiek i jego życie. Autor wielu wystaw. Członek agencji Camera Press i Stock Photo. Do Polski przyjedzie po raz pierwszy.

"Fotografia" - Dla José Luisa Raoty, fotografia to suma profesjonalizmu i pasji. Ten wspaniały fotograf przez lata wypracował swój własny styl i jest łatwo rozpoznawalny nie tylko dla ekspertów. Jego zdjęcia charakteryzują się silnym kontrastem między jasnymi i ciemnymi partiami obrazu. Wystawa jest polską premierą.

Pedro Luis Raota

16. Pedro Luis Raota (Argentyna, 1934-1986) - utytułowany fotoreporter prasowy o światowej sławie. Laureat kilkuset ważnych nagród przyznawanych na całym świecie, a w tym: II nagrody na Festiwalu w Cannes w roku 1967. W roku 1969 otrzymuje holenderską nagrodę Najlepszego Fotografa Świata, a w roku 1986 zostaje umieszczony na belgijskiej liście 10 najlepszych fotografów świata. Większość jego prac znajduje się w Muzeum Sztuki Współczesnej w Buenos Aires. Wyróżniony wystawą indywidualną w słynnym Museum of Modern Art w Nowym Jorku. Autor wystaw organizowanych w galeriach sztuki na całym świecie oraz autor kilku monografii.

"Fotografia" - Na pierwszy rzut oka jego prace wyróżniają się zadziwiającą prostotą, ale już po chwili zauważa się społeczne tło tych fotografii, dziwną harmoni´ i mistrzostwo. Proste twarze, piękno i uśmiech, ale też nieszczęścia. Wystawa jest polską premierą.

17. Naomi Rosenblum (USA) - znana i ceniona w świecie krytyk sztuki i fotografii, teoretyk, pisarz, wykładowca z tytułem doktora historii sztuki. Autorka największego opracowania o historii fotografii światowej (World History Photography - przetłumaczonej na język polski) oraz historii fotografii kobiecej (History of Women Photographers). Kuratorka wielu wystaw fotografii amerykańskiej i światowej. Do Polski przyjedzie po raz pierwszy.

18. Nina Rosenblum (USA) - dyrektor artystyczny i scenarzysta filmów dokumentalnych, producentka filmowa, prezes jednego z najważniejszych w świecie studia filmów dokumentalnych - Daedalus Productions. Autorka wielu filmów dokumentalnych i krótkometrażowych, w tym o fotografach (np. o Lewisie Hine czy Walterze Rosenblum) i muzykach (np. o muzyce Jimiego Hendrixa). W roku 1992 nominowana do Oskara za film pt. Liberators: fighting on two fronts in World War II. W roku 1994 otrzymała prestiżową w świecie filmowym nagrodę Emmy. 
Pracuje dla znanych stacji telewizyjnych w USA i w Europie. Nagradzana na wielu festiwalach filmowych organizowanych na całym świecie. Do Polski przyjedzie po raz pierwszy i zaprezentuje film o swoim ojcu pt. Walter Rosenblum - in Search of Pitt Street (polska premiera).

Walter Rosenblum

19. Walter Rosenblum (USA, 1919 - 2006) - fotoreporter światowej sławy, członek nowojorskiej Foto Ligii, słynnej grupy fotografów dokumentalnych. Wykładowca sztuki. Stypendysta Fundacji Guggenheima. Jego prace są w kolekcjach ponad 50 muzeów na świecie. Autor kilku monografii.

"Przesłanie prosto z serca" - Walter Rosenblum był przekonany, że to dusza jest najważniejszą stroną ludzkiej egzystencji. Ta myśl przewodziła jego pracy przez niemal pięćdziesiąt lat. Pozostał niewzruszony w swej miłości do prostego, czarno-białego obrazowania. Zawsze wspierał walkę o równość społeczną, ale jego fotografie skupiają się raczej na jednostce niż na abstrakcyjnych ideach politycznych czy społecznych. Jego przesłanie pochodziło prosto z serca i zawsze wyrażało pragnienie oddania czci człowieczeństwu. Wystawa jest polską premierą.

Dalang Shao

20. Dalang Shao (Chiny) - dziekan Departmentu Fotografii w Wyższej Szkole Sztuk Pięknych na Uniwersytecie Finansów i Ekonomii. W roku 1994 i 1996 Amerykańskie Towarzystwo Fotograficzne umieściło jego nazwisko na liście najważniejszych 25 fotografów świata. Autor kilku pozycji albumowych o fotografii pejzażowej. Do Polski przyjedzie po raz pierwszy.

"Fotografia pejzażowa" - wydawać się może, że fotogarfia pejzażowa jest łatwa, ale w rzeczywistości jest to jeden z trudniejszych tematów fotograficznych. Wymaga on od fotografa nie tylko technicznej sprawności, ale również wyjątkowego zmysłu estetycznego i odpowiedniego zaplecza kulturowego. Daland Shao tworzy piękno na podstawie estetycznego dystansu, dzielącego fotografię czarno-białą od realnego świata braw. Wystawa jest polską premierą.

21. Du Shao (Chiny, 1910-1970) - klasyk chińskiej fotografii pejzażowej, której poświęcił się począwszy od końca II Wojny Âwiatowej. Wcześniej zajmował się reportażem. Jego prace były szeroko publikowane. Zdobył wiele nagród.

"Fotografia pejzażowa" - Unikalne fotografie Du Shao silnie przesiąknięte są stylem tradycyjnej sztuki chińskiej i często są porównywane to lokalnej poezji. Zdjęcia wyrażają miłość artysty do jego pięknego kraju. Przez całe życie starał się wyrazić w swych fotografiach uczucia. Jego zdaniem u podstaw dobrej fotografii leży myśl, będąca przedłużeniem umysłu fotografa. 
Wystawa jest polską premierą.

Jiaye Shao

22. Jiaye Shao (Chiny, ur. 1939) - jeden z czołowych fotografów chińskich. 
We władzach Zhejiang Photographers’ Association i Wenzhou Photographers’ Association. Laureat wielu prestiżowych nagród i autor licznych wystaw oraz kilku albumów o tematyce pejzażowej. Do Polski przyjedzie po raz pierwszy.

"Fotografia pejzażowa" - Każdy, kto patrzy na zdjęcia Jiaye Shao postrzega je jako piękne i unikalne. Piękno leży w formie, obrazie i treści, a unkalność zasadza się na stylu i tematyce, odznaczających się cechami charakterystycznymi dla sztuki chińskiej. Większość z jego ujmujących fotografii przedstawia scenki z codziennego życia rodzinnych stron. Jiaye Shao uważa bowiem, iż nie trzeba podróżować do dalekich i słynnych krain, aby stworzyć dzieło sztuki. W swych spersonifikowanych obrazach natury, artysta wyraża głębokie uwielbienie dla przyrody. Tradycyjna estetyka sztuki chińskiej jetst wyraźnie zauważalna w pracach Shao. Artysta umiejętnie łączy technikę zachodnią z tradycjyjną techniką chińską. Wystawa jest polską premierą.

23. György Stalter (Węgry, ur. 1956) - świetny fotoreporter węgierski, laureat wielu nagród i autor licznych wystaw oraz publikacji. Znany jest głównie z prac przedstawiających życie węgierskich Romów. Obecnie "wolny strzelec". Do Polski przyjedzie po raz pierwszy.

"Inny świat" - wystawa pokazująca życie węgierskich Romów. Wystawa jest polską premierą.

Mitra Tabrizian

24. Mitra Tabrizian (Iran/Wielka Brytania) - znana w świecie dokumentalistka i filmowiec, zaliczana do ważniejszych współczesnych fotografików w Wielkiej Brytanii. Jej prace są w stałych kolekcjach Victoria & Albert Museum (Londyn), Arts Council of Great Britain, Institute of Contemporary Art (Boston, USA), Alvar Aalto Museum (Finlandia); Museum of Folkwang (Essen, NIemcy). Jest autorką kilku książek i laureatką wielu prestiżowych nagród filmowych i fotograficznych. Do Polski przyjedzie po raz pierwszy.

"Przekroczyć granice" - Umieszczone w przyszłości, fragmenty życia codziennego portretują wydarzenie, w którym coś poszło nie tak! Mamy tu więc momenty z przyszłości, a w każdym z nich czyha "katastrofa", kiedy to sprawy są zawieszone na granicy... Ale być może granica została już przekroczona i katastrofa jest nieunikniona... Wystawa jest polską premierą.


Kalendarium:

19 października (piątek) 
- Ceremonia Otwarcia (koncert, filmy)

20-21 października (sobota, niedziela)
- maraton, wykłady, prezentacje, pokazy slajdów, filmy.
Osobisty udział potwierdzony został przez znakomitych artystów:
Stasys Eidrigevicius (Polska) - prezentacja autorska
Franco Fontana (Włochy) - prezentacja autorska
Joan Fontcuberta (Hiszpania) - prezentacja autorska
Misha Gordin (Łotwa, USA) - prezentacja autorska
Judith M.Horvath (Węgry) - prezentacja autorska 
Lukas Maximilian Hüller (Austria) - prezentacja autorska
Karol Kallay (Słowacja) - prezentacja autorska
Aleksandras Macijauskas (Litwa) - prezentacja autorska
Michal Macku (Czechy) - prezentacja autorska
Peter Marshall (Wielka Brytania)- wykład o fotografii społecznej
Sarah Moon (Wielka Brytania, Francja) - prezentacja autorska
Alex ten Napel (Holandia) - prezentacja autorska
Jose Luis Raota (Argentyna) - prezentacja autorska
Naomi Rosenblum (USA)- spotkanie
Nina Rosenblum (USA)- filmy dokumentlane
Dalang Shao (Chiny) - prezentacja autorska
Jiaye Shao (Chiny) - prezentacja autorska
György Stalter (Węgry) - prezentacja autorska
Mitra Tabrizian (Iran, Wielka Brytania) - prezentacja autorska

19-28 października
- wystawy - prace światowej sławy fotogarfików.
Stasys Eidrigevicius (Polska)- "portrety"
Franco Fontana (Włochy) - "Pejzaże w konfrontacji"
Joan Fontcuberta (Hiszpania) - "Pejzaże bez pamięci"
Misha Gordin (Łotwa, USA) - "Krzyk"; "Zwątpienie"
Judith M. Horvath (Węgry) - "inny świat"
Lukas Maximilian Hüller (Austria) - "Siedem grzechów głównych"
Karol Kallay (Słowacja) - "Fotografia"
Michael Kenna (Wielka Brytania) - "Landscapes"
Aleksandras Macijauskas (Litwa) - "Fotografia"
Michal Macku (Czech) - "Żelaże, pigmenty, obiekty szkalne"
Sarah Moon (Wielka Brytania, Francja)
Alex ten Napel (Holandia) - "Wodne portrety"
Jose Luis Raota (Argentyna) - "Fotografia"
Pedro Luis Raota(Argentyna) - "Fotografia"
Walter Rosenblum (USA) - "Przesłanie prosto z serca"
Dalang Shao (Chiny) - "Fotografia pejzażowa"
Du Shao (Chiny) - "Fotografia pejzażowa"
Jiaye Shao (Chiny) - "Fotografia pejzażowa"
György Stalter (Węgry) - "Inny świat"
Mitra Tabrizian (Iran, Wielka Brytania) - "Przekroczyć granicę"
Fotoklub Polski 1923-1939 (Polska)

26 października (piątek)
- Dias Shows - (program otwarty)

19-28 października
- FotoOpen - wystawa towarzysząca