Urodzona w 1959 roku. Artystka malarka mieszkająca w Częstochowie. Od wielu lat pasjonuje się malarstwem i działa twórczo, a od 2019 roku systematycznie doskonali swój warsztat podczas warsztatów artystycznych. Bierze udział w wystawach zbiorowych; ostatnia z nich odbyła się we wrześniu 2025 roku w Galerii Ośrodka Promocji Kultury „Gaude Mater” w Częstochowie.

W swojej twórczości nawiązuje do malarstwa impresjonistycznego. Szczególnie inspirują ją dzieła francuskich impresjonistów – Claude’a Moneta i Camille’a Pissarra – a także polskich artystów, takich jak Władysław Podkowiński i Jan Stanisławski, którzy w wybranych okresach swojej twórczości czerpali z impresjonizmu. Studiowanie bogatych w szczegóły pejzaży Iwana Szyszkina wspomaga ją w malowaniu realistycznych krajobrazów, natomiast malarstwo Józefa Chełmońskiego stanowi dla niej ważne źródło inspiracji w przedstawianiu pejzażu polskiego, będącego ulubionym tematem jej prac.

Tworzy głównie w technice oleju i pastelu. Najważniejszym środkiem artystycznej wypowiedzi jest dla niej kolor. Prace Jadwigi Mysłek znajdują się w kolekcjach prywatnych w Polsce i za granicą.

Martyna Tarasiewicz , ur.1963 r. Studia na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie zakończone dyplomem w pracowni prof. T.Dominika z aneksem z rzeźby w pracowni prof. A.Myjaka.

Wystawy indywidualne:
1985 " Tematy biblijne" , Kościół Św. Krzyża, Warszawa;
1991" Pejzaż", Galeria na Pieknej, Warszawa;
1993" Gyoen", Muzeum Łowiectwa, Łazienki KrolewskieWarszawa;
1995" Setagaya" Galeria F&C , Warszawa;
1997" Pejzaż" Pomerania Club, Warszawa;
2004 "Pelnik" Galeria " Pod Dębem", Pelnik;
2013" Pejzaż" Galeria Korekta, Warszawa;
2016 " Jak Wam się podoba" Galeria Korekta, Warszawa.

Brała udział w wielu wystawach zbiorowych w ramach "Warszawskiego Miesiaca Malarstwa" oraz wystawach organizowanych przez Fundację Polska- Japonia im. Miyauchi w Warszawie oraz Tokio.

Urodzona w 1990 roku w Dąbrowie Tarnowskiej. Absolwentka Liceum Sztuk Plastycznych w Tarnowie. Maluje głównie farbami akrylowymi. Ma silne zamiłowanie do natury.

Odbyła studia wyższe na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu Instytut Pedagogiczno- Artystyczny w Kaliszu. Edukację z malarstwa odbyła w pracowni profesora Andrzeja Niekrasza. Jeszcze wtedy nie podejrzewała ,że sama kiedyś będzie zajmować się malarstwem, choć zamiłowania i talent malarski przejawiała od dzieciństwa. Najbardziej lubi malarstwo akrylowe, olejne oraz akwarele. Jej prace znajdują się w zbiorach prywatnych w Polsce i zagranicą. Zajmuje się także grafiką warsztatową . Od 2004 roku pracuje w Szkole Podstawowej w Stawiszynie jako nauczyciel plastyki i zajęć artystycznych. Swoją pasją, zaangażowaniem, miłością do sztuki zaraża swoich podopiecznych, kreując i wspierając pomocą artystyczna młode talenty. W ostatnich latach tworzy liczne abstrakcyjne prace, stosując eksplozję kolorów i światła. Technika nakładania warstw farby z gestem zacierania i modyfikacji poprzednich warstw staje się formą gry z przypadkiem. Iluzja przestrzeni, spontaniczność, intuicyjne znaki podejmowane na poziomie logiki przestrzennej, wprowadzają widza w przestrzeń przeżyć i odczuć jej świata materii. Ma na swoim koncie wystawy prac z 30 –letniego dorobku artystycznego oraz cykle prac poświęcone odkryciu sztuki współczesnej. Wystawy pokazały, jak bardzo język abstrakcji może łączyć pokolenia w jedną spójną, emocjonalną całość. Niezwykłe energetyczne obrazy rozświetlają swoimi barwami przestrzeń galerii i wprowadzają uczestników wystawy do świata emocji.

Jolanta Zemła: Malarka, Astrolożka, Uzdrowicielka i Poetka

Urodzona w Krakowie w 1974r. Malarstwo Jolanty Zemły to sztuka wychodząca poza przyjęte kryteria. Od 2005r. łączy z powodzeniem malarstwo, astrologię i uzdrawianie kwantowe.

Maluje portrety olejne posiłkując się horoskopem urodzeniowym oraz pełne energii i światła abstrakcje techniką nawiązującą do mezzotinty.

Uczestniczka międzynarodowych prestiżowych plenerów malarskich i poetyckich, członkini Stowarzyszenia Twórców "Piękny Świat”. Autorka wystaw indywidualnych i uczestniczka wystaw zbiorowych. Laureatka wielu konkursów i zdobywczyni nagród. Spadkobierczyni i kontynuatorka artystycznego dziedzictwa Zemłów.

Urodzony w 1978 roku w Brzegu.

Ukończył Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych im. Jana Cybisa. Absolwent Wydziału Historii Sztuki na Uniwersytecie Wrocławskim. Uczył się u Zbigniewa Natkańca, Bolesława Polnara i Bożeny Pierkiel.

Inspiracje czerpie głównie z natury. Jego ulubieni artyści to Vincent van Gogh, Modigliani i Frida Kahlo. Malarstwo jest dla niego powołaniem – poprzez kolor wyraża emocje.

Urodzona w 1982 roku. Ukończyła Wydział Grafiki w Wyższej Szkoły Sztuki Użytkowej w Szczecinie z dyplomem magistra sztuki (2006 r.). Jest artystką z zamiłowania i zawodu. Pasję do malowania odkryła w trakcie studiów. Po kilku latach eksperymentowania wypracowała własny styl malarski. Uprawia malarstwo ekspresyjne w którym nacisk kładzie na ruch i dynamikę uzyskiwaną dzięki zastosowaniu zdecydowanych pociągnięć szpachelką malarską. Na pracach farbę kładzie grubo, tworząc widoczną strukturę obrazu.

Ulubionym tematem jej twórczości i centrum zainteresowania jest człowiek, z koncentracją na kobiecie, która zaowocowała pokaźnym zbiorem aktów. Charakterystyczną cechą w obrazach jest niepersonifikowanie twarzy, które osiąga poprzez stosowanie światłocienia uwypuklającego podstawowy zarys twarzy. W ostatnim okresie w tematyce jej twórczości pojawiły się prace poświęcone marynistyce, zwierzętom i abstrakcji.

Drugą sferą twórczości Anny Stępień są poszukiwania artystyczne zgodne z posiadaną profesją – graphic designer. W ramach współpracy ze znakomitym jazzmanem Michałem Urbaniakiem powstał autorski projekt okładki do Urb Symphony (2015 r.) oraz liczne prace graficzne na potrzeby muzyka. Ponadto uzyskała wyróżnienie w ogólnopolskim konkursie na projekt karty kredytowej dla Fortis Banku.

Wybrane wystawy:
– Wystawa zbiorowa plakatów studentów WSSU (2004)
– Indywidualna wystawa autorska w klubie Hormon w Szczecinie (2007)
– Indywidualna wystawa autorska w Contact Caffe (2016)
– Indywidualna wystawa pt. „Barwa kobiet” we współpracy z Galeria Uległa (marzec 2017)
– Indywidualna wystawa pt. „Barwa kobiet” w klubokawiarni „Jaś i Małgosia” (lipiec-sierpień 2017)
– Indywidualna wystawa autorska pod tytułem „Sztuka koloru” w Klinice Młodości Blanki Pawłowskiej w Warszawie (styczeń 2018)
– Ekspozycja prac w Cafe Mila Kawiarnia w Warszawie (2021)
– Czasowe, rotacyjne wypożyczanie prac do firmy Softwebo (od 2020 do dziś).

Urodzony w 1979 roku. Studiował malarstwo samodzielnie, konsultując swoje prace z wybranymi artystami, odrzucając jednocześnie tradycyjną edukację akademicką.

Mieszkając 11 lat we wschodnim Londynie, był członkiem BowArt, gdzie zdobył artystyczną dojrzałość i uczestniczył w licznych konkursach, warsztatach oraz wystawach.

Jego twórczość łączy malarstwo figuratywne z prymitywizmem, naiwnym stylem i atawizmem. Łączy różne porządki rzeczywistości z duchowością i mistycyzmem, antyczną filozofię Dalekiego Wschodu z elementami sztuki ulicznej, popkultury i teorii spiskowych. Wszystkie jego obrazy powstają pod silnym wpływem metafizyki.

Urodzony w 1957 roku. Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. W 1984 roku uzyskał dyplom na Wydziale Architektury Wnętrz, z aneksem z malarstwa w pracowni prof. Jana Lisa.

Uprawia malarstwo sztalugowe, grafikę, projektowanie graficzne oraz architekturę wnętrz. Pracował m.in. w Zamku Królewskim w Warszawie, Teatrze Polskim w Warszawie oraz Teatrze Dramatycznym w Warszawie. Współpracuje z galeriami Warsaw Art Gallery oraz Artoffice.

Zajmuje się również działalnością pedagogiczną. Pracował jako instruktor rysunku i grafiki w Pałacu Młodzieży w Warszawie oraz w PMDK w Otwocku. Interesuje się pedagogiką i szkolnictwem artystycznym.