Proweniencja:
Poznań, kolekcja prywatna

Wystawiany:Kraków, Galeria Krzysztofory, VII Wystawa Grupy Krakowskiej, lipiec - sierpień 1987.

Twórczość Marka Piaseckiego obejmowała szerokie spektrum gatunków i technik, jakimi posługiwał się artysta. Obok klasycznej fotografii, kolaży i asamblaży od drugiej połowy lat 50. Piasecki tworzył subtelne i delikatne miniatury, czyli malarstwo z elementami techniki heliograficznej, kolażu i reliefu. W 1957 reaktywowała się II Grupa Krakowska, której zainteresowania obejmowały surrealizm, taszyzm, informel, malarstwo materii i szeroko pojęty przedmiot. W ramach tego ugrupowania Piasecki rozpoczął prace nad pierwszymi miniaturami. Były to obiekty abstrakcyjne, które dawały artyście pole do swobodnego eksperymentowania z materią. W ramach tych eksperymentów Piasecki łączył objet trouvé z działaniami z obszaru fotografii wykorzystując światło i chemię do uzyskania malarskiego efektu. Abstrakcyjne miniatury wykorzystujące technikę heliografii odznaczały się swobodnymi plamami i gradacją barw od bieli przez szarość po intensywną czerń a efekty wizualne przypominały rozlaną ciecz lub nadpaloną materię. Czyniło to z nich interesujący przykład twórczej recepcji informelu i malarstwa materii w medium fotografii. Z drugiej strony stanowiły kontemplację przedmiotu odnalezionego, co zbliżało twórczość Piaseckiego do dadaizmu i konceptualizmu, co znalazło swoje pełne rozwinięcie w kolażach i asamblażach z lat 60.

Marek Piasecki był twórcą posługującym się fotografią, rzeźbą, instalacją, asamblażem i malarstwem. Dzieciństwo spędził w Warszawie, w latach 1945-1967 mieszkał w Krakowie a następnie w Lund w Szwecji. Doświadczeniem decydującym o wyborze ścieżki artystycznej stała się dla Piaseckiego I Wystawa Sztuki Nowoczesnej w krakowskim Pałacu Sztuki (1948/1949). W tym samym czasie wszedł w kontakt z środowiskiem Grupy Krakowskiej. W 1952 roku rozpoczął studia z historii sztuki na Uniwersytecie Jagiellońskim. Aresztowany w wyniku represji politycznych i skazany na sześć lat więzienia wyszedł na wolność pod koniec 1953 roku ze względu na zły stan zdrowia. W okresie rekonwalescencji zajmował się przede wszystkim fotografią i szeroko pojętym kolekcjonerstwem, które uczyniło z jego mieszkania rodzaj dzieła-habitatu, miejsce często odwiedzane przez krakowskie środowisko artystyczne. Bywając w Warszawie wszedł w kontakt z towarzystwem skupionym wokół Henryka Stażewskiego i Marii Ewy Łunkiewicz-Rogoyskiej.
Eksperymenty z fotografią powiodły Piaseckiego w kierunku technik heliograficznych, a z lat 1955-1959 pochodzą tzw. miniatury czyli niewielkie kompozycje łączące malarstwo z elementami fotografii, kolażu i reliefu, umieszczane w grubych ramkach za szkłem. W kolejnych latach tworzył konstrukcje przestrzenne – gablotki, w których umieszczał rozmaite przedmioty, m.in. lalki i ich fragmenty. W 1957 roku Piasecki ostatecznie porzucił studia i poświęcił się własnej twórczości. W tym samym roku uczestniczył w II Wystawie Sztuki Nowoczesnej. Został tez członkiem II Grupy Krakowskiej. W 1959 roku miała miejsce pierwsza wystawa indywidualna Piaseckiego w Klubie Plastyków w Zakopanem a następnie w krakowskich Krzysztoforach. Jesienią tego samego roku pokazał swoje prace na III Wystawie Sztuki Nowoczesnej. Wszystkie powyższe przyniosły Piaseckiemu entuzjastyczne recenzje krytyki. Porównywano jego działania do sztuki amerykańskiego pop-artu i francuskiego Nowego Realizmu.
Pod koniec lat 60. Piasecki przeniósł się do Szwecji. W Lund urządził pracownię połączoną z galerią. Regularnie brał udział w wystawach nie zrywając kontaktu z Polską. Uczestniczył w wystawie „W kręgu nadrealizmu” zorganizowaną przez Muzeum Narodwe we Wrocławie przez Mariusza Hermansdorfera. Jego prace zakupiło do swoich zbiorów również Muzeum Sztuki w Łodzi. Z czasem aktywność artysty w kraju malała a jego bogata spuścizna uległa zapomnieniu. W 2004 roku Galeria Starmach w Krakowie zorganizowała pierwszą po 37 latach prezentację twórczości Marka Piaseckiego w Polsce. Na przełomie 2008 i 2009 roku retrospektywę artysty pokazała warszawska Zachęta. We wrześniu 2011 roku fotografie Piaseckiego (jako jedynego fotografa polskiego) zakupiło nowojorskie Museum of Modern Art do Kolekcji Fotografii Światowej MoMA.

064
Marek PIASECKI (1935-2011)

Nietoperz generalny, 1959

technika własna, akryl, drewno,
40 x 26 x 6 cm (całość),
na odwrociu nalepki autorskie z opisem pracy, nalepka z Galerii Krzysztofory z 1987 roku oraz nalepka z Muzeum Sztuki w Łodzi.

Zobacz katalog

POLSWISS ART

Aukcja Dzieł Sztuki

02.06.2026

19:00

Cena wywoławcza: 10 000 zł
Estymacja: 12 000 - 15 000 zł
Zaloguj się, aby wysłać zgłoszenie

Proweniencja:
Poznań, kolekcja prywatna

Wystawiany:Kraków, Galeria Krzysztofory, VII Wystawa Grupy Krakowskiej, lipiec - sierpień 1987.

Twórczość Marka Piaseckiego obejmowała szerokie spektrum gatunków i technik, jakimi posługiwał się artysta. Obok klasycznej fotografii, kolaży i asamblaży od drugiej połowy lat 50. Piasecki tworzył subtelne i delikatne miniatury, czyli malarstwo z elementami techniki heliograficznej, kolażu i reliefu. W 1957 reaktywowała się II Grupa Krakowska, której zainteresowania obejmowały surrealizm, taszyzm, informel, malarstwo materii i szeroko pojęty przedmiot. W ramach tego ugrupowania Piasecki rozpoczął prace nad pierwszymi miniaturami. Były to obiekty abstrakcyjne, które dawały artyście pole do swobodnego eksperymentowania z materią. W ramach tych eksperymentów Piasecki łączył objet trouvé z działaniami z obszaru fotografii wykorzystując światło i chemię do uzyskania malarskiego efektu. Abstrakcyjne miniatury wykorzystujące technikę heliografii odznaczały się swobodnymi plamami i gradacją barw od bieli przez szarość po intensywną czerń a efekty wizualne przypominały rozlaną ciecz lub nadpaloną materię. Czyniło to z nich interesujący przykład twórczej recepcji informelu i malarstwa materii w medium fotografii. Z drugiej strony stanowiły kontemplację przedmiotu odnalezionego, co zbliżało twórczość Piaseckiego do dadaizmu i konceptualizmu, co znalazło swoje pełne rozwinięcie w kolażach i asamblażach z lat 60.

Marek Piasecki był twórcą posługującym się fotografią, rzeźbą, instalacją, asamblażem i malarstwem. Dzieciństwo spędził w Warszawie, w latach 1945-1967 mieszkał w Krakowie a następnie w Lund w Szwecji. Doświadczeniem decydującym o wyborze ścieżki artystycznej stała się dla Piaseckiego I Wystawa Sztuki Nowoczesnej w krakowskim Pałacu Sztuki (1948/1949). W tym samym czasie wszedł w kontakt z środowiskiem Grupy Krakowskiej. W 1952 roku rozpoczął studia z historii sztuki na Uniwersytecie Jagiellońskim. Aresztowany w wyniku represji politycznych i skazany na sześć lat więzienia wyszedł na wolność pod koniec 1953 roku ze względu na zły stan zdrowia. W okresie rekonwalescencji zajmował się przede wszystkim fotografią i szeroko pojętym kolekcjonerstwem, które uczyniło z jego mieszkania rodzaj dzieła-habitatu, miejsce często odwiedzane przez krakowskie środowisko artystyczne. Bywając w Warszawie wszedł w kontakt z towarzystwem skupionym wokół Henryka Stażewskiego i Marii Ewy Łunkiewicz-Rogoyskiej.
Eksperymenty z fotografią powiodły Piaseckiego w kierunku technik heliograficznych, a z lat 1955-1959 pochodzą tzw. miniatury czyli niewielkie kompozycje łączące malarstwo z elementami fotografii, kolażu i reliefu, umieszczane w grubych ramkach za szkłem. W kolejnych latach tworzył konstrukcje przestrzenne – gablotki, w których umieszczał rozmaite przedmioty, m.in. lalki i ich fragmenty. W 1957 roku Piasecki ostatecznie porzucił studia i poświęcił się własnej twórczości. W tym samym roku uczestniczył w II Wystawie Sztuki Nowoczesnej. Został tez członkiem II Grupy Krakowskiej. W 1959 roku miała miejsce pierwsza wystawa indywidualna Piaseckiego w Klubie Plastyków w Zakopanem a następnie w krakowskich Krzysztoforach. Jesienią tego samego roku pokazał swoje prace na III Wystawie Sztuki Nowoczesnej. Wszystkie powyższe przyniosły Piaseckiemu entuzjastyczne recenzje krytyki. Porównywano jego działania do sztuki amerykańskiego pop-artu i francuskiego Nowego Realizmu.
Pod koniec lat 60. Piasecki przeniósł się do Szwecji. W Lund urządził pracownię połączoną z galerią. Regularnie brał udział w wystawach nie zrywając kontaktu z Polską. Uczestniczył w wystawie „W kręgu nadrealizmu” zorganizowaną przez Muzeum Narodwe we Wrocławie przez Mariusza Hermansdorfera. Jego prace zakupiło do swoich zbiorów również Muzeum Sztuki w Łodzi. Z czasem aktywność artysty w kraju malała a jego bogata spuścizna uległa zapomnieniu. W 2004 roku Galeria Starmach w Krakowie zorganizowała pierwszą po 37 latach prezentację twórczości Marka Piaseckiego w Polsce. Na przełomie 2008 i 2009 roku retrospektywę artysty pokazała warszawska Zachęta. We wrześniu 2011 roku fotografie Piaseckiego (jako jedynego fotografa polskiego) zakupiło nowojorskie Museum of Modern Art do Kolekcji Fotografii Światowej MoMA.