"Remix" to projekt Kamila Jaczyńskiego, który rozgrywa się na styku autorstwa, ingerencji i współpracy. Wystawa oparta na dwudziestu trzech obrazach artystek i twórczych interwencjach Jaczyńskiego pokazuje malarstwo jako proces relacyjny, a nie zamknięte dzieło - żywy dialog prowadzony w materii obrazu. Projekt prezentowany będzie w trzech odsłonach: w Warszawie (Jaga Hupało Space of Creation, 4-14.05.2026), Poznaniu (Hair Bazar Studio, 22-27.05.2026) oraz Wrocławiu (Niegaleria, 20-27.06.2026).
Remix jest to wystawa, która bierze się z dialogu - czasem delikatnego, czasem zaczepnego, czasem wręcz intymnego. Ten dialog powstaje między artystą Kamilem Jaczyńskim i zaprzyjaźnionymi z nim artystkami.
Punktem wyjścia są obrazy dwudziestu trzech malarek - każdej z wyrazistą osobowością twórczą, własnym językiem, energią, opowieścią o świecie. Reprezentują one różnorodność postaw: od ekspresji emocjonalnej, przez abstrakcję, realizm, po malarstwo gestu i symbolu.
Jaczyński traktuje ich obrazy jak partytury, zapis pulsujący indywidualnym rytmem. Jego interwencje są odpowiedzią na zastany materiał, wchodzącą w kompozycję i energię dzieła. Co istotne: artysta nie narzuca jednego medium czy estetyki. Przeciwnie - sięga po techniki, którymi posługują się twórczynie, by wejść z nimi w realny dialog w materii. Nakłada, dopisuje, dorysowuje, czasem wycina, czasem dodaje to, co pozostaje na granicy widzialności i tego, co trudno dostrzec. Jest to działanie intuicyjne, ale nacechowane dużą świadomością odpowiedzialności za relację ze źródłem.
W procesie twórczym Kamil Jaczyński dotyka cudzych obrazów. Nie robi tego, aby kopiować, przykrywać, unieważniać. On remiksuje: dodaje własne znaki, tropy i obsesje. A co najważniejsze: zawsze zaczyna od uważnego słuchania. Jest w tym procesie celowa niepewność, która stanowi o sile wystawy: opowiada o zaufaniu, przekraczaniu granic i o tym, jak twórczość może zmieniać znaczenie, gdy przechodzi przez ręce innego twórcy.