Unruhe | Krzyś Bykowski, Aliaksandr Danilkin, Iza Michniowska
WYSTAWA PODSUMOWUJĄCA PROGRAM MENTORSKI OP_YOUNG #6
W marcu, jak co roku, otworzymy kolejną wystawę podsumowującą nasz program mentorski skierowany do młodych twórczyń i twórców związanych z Dolnym Śląskiem. W wystawie wezmą udział laureaci i laureatka szóstej edycji programu: Krzyś Bykowski, Aliaksandr Danilkin oraz Iza Michniowska.
Prace Izy Michniowskiej koncentrują się wokół ciała jako nośnika pamięci i traumy. Haftowane tamborki, przecięte i ponownie zszywane tkaniny, budują narrację o ranie, która nie znika, lecz przechodzi w proces gojenia. Nić staje się symbolem krwioobiegu, napięcia i delikatnej granicy między zniszczeniem a odbudową.
Abstrakcyjne, naturalnie barwione płótna Krzysia Bykowskiego odnoszą się do architektury i procesów erozji. Zacieki, rozmyte formy i napięta konstrukcja blejtramu sugerują kruchość systemów oraz materię wymykającą się kontroli. Jego malarstwo to zapis rozpadu, który równocześnie zawiera potencjał odradzania.
Aliaksandr Danilkin sięga do motywów białoruskiej tradycji i historii przemocy wpisanej w krajobraz. Totemiczne obiekty, rzeźby z chleba oraz słomiany pająk przywołują dawne rytuały ochronne. Kruche, organiczne materiały stają się znakami pamięci i próbą konstruowania tymczasowych schronień wobec niepokoju.
Punktem wyjścia dla wystawy Unruhe jest film Metropolis Fritza Langa, którego modernistyczna wizja przyszłości w momencie premiery była projekcją lęków XX wieku. Współczesna reinterpretacja futurystycznej wizji konfrontuje modernistyczne wyobrażenia przyszłości z doświadczeniem niepokoju obecnym w codziennym życiu współczesnego człowieka.
Tytułowe Unruhe, niemieckie określenie braku spokoju, permanentnego wytrącenia z równowagi i stanu czujności, staje się punktem odniesienia dla eksploracji relacji między czasem, systemami a ludzką wrażliwością.
Ciało ludzkie jak i ciała prezentowanych na wystawie prac, funkcjonują tu jako medium, które manifestują ślady Unruhe – lęk, zmęczenie, traumę. Wystawa rozpoczyna się od tej cielesnej perspektywy, traktując ją jako refleksję o relacji między czasem, systemami a ludzką wrażliwością. Prezentowane obrazy i obiekty odwołują się do futurystycznej wizji, lecz zamiast dosłownych cytatów z filmu, niepokój pozostaje obecny w wystawowej ekspozycji składającej się z prac autorstwa trzech artystycznych indywiduów. Każda tkanina, fałda, zagięcie materiału, ornament czy rzeźbiarska wypukłość tworzy przestrzeń pełną ludowych wierzeń, osobistych doświadczeń i inspiracji czerpiących z natury na różne sposoby.
Ekspozycja została zaprojektowana jako podróż przez kolejne przestrzenie, w których prace artystów i artystki wchodzą ze sobą w dialog, tworząc spójną koncepcję narracyjną. Centralnym motywem wystawy jest Unruhe – brak spokoju, rozumiany nie jako chwilowy lęk, lecz trwały stan napięcia, symbolicznie obecny w każdym z prezentowanych dzieł.
Kuratorka:
Paulina Brelińska-Garsztka
Zdjęcie u góry: Aliaksandr Danilkin, Paszport, 2022