Wśród wielu cudzych pamiątek można odnaleźć własne wspomnienia i emocje. Nowa wystawa w Muzeum Warszawskiej Pragi „Kolekcje. Bycie pośród rzeczy”, która będzie dostępna dla zwiedzających od 19 listopada 2025 roku i potrwa do 5 lipca 2026 r., odsłania intymny dialog między ludźmi a przedmiotami towarzyszącymi im w codziennym życiu. To opowieść o tym, jak rzeczy – te muzealne i te osobiste – kształtują naszą tożsamość i wspólne dziedzictwo.
Bycie pośród rzeczy
Magazyny Muzeum Warszawskiej Pragi kryją przedmioty niepozorne, wyrwane
z codziennej rutyny mieszkańców dzielnicy. To rzeczy, które – jak pisała badaczka Susan M. Pearce – tworzą „ cichy język kultury”. Towarzyszyły ludziom w sposób niemal niezauważalny, a dziś, w przestrzeni wystawy, nabierają nowych znaczeń.
Ekspozycja „Kolekcje. Bycie pośród rzeczy” stawia pytanie o sens tworzenia kolekcji – zarówno muzealnej, jak i osobistej. Zwiedzający śledzą historię rodzeństwa, którego codzienność wypełniają przedmioty: te rutynowe, towarzyszące podstawowym czynnościom, i te odkryte na nowo po latach, odzyskujące swoje miejsce w świecie. Inspiracją dla bohaterów byli darczyńcy Muzeum Warszawskiej Pragi i ich rodzinne historie.
Prywatne historie w muzealnej przestrzeni
Na wystawie prezentowane będą obiekty z kolekcji muzealnej, stworzonej między innymi dzięki darczyńcom, którzy zdecydowali się przekazać Muzeum swoje rodzinne pamiątki, oraz obiekty udostępnione przez współkuratorów wystawy. Podczas długiego procesu warsztatowego z udziałem mieszkanek
i mieszkańców w rożnym wieku powstały też mikrohistorie – osobiste interpretacje rzeczy, które budują wielowarstwową narrację o naszym byciu
w materialnym świecie, a także o Pradze i jej społeczności.
W ten sposób muzeum staje się przestrzenią, w której lokalne głosy splatają się
z globalnymi wątkami, a historia miasta łączy się z teraźniejszością.
Porcelana, szkło i fajans – nostalgiczny dialog z przeszłością
Przestrzeń wystawy wypełnią przedmioty o wartości sentymentalnej, emocjonalnej, ale również kolekcjonerskiej. Swoje zbiory zaprezentują wielbiciele dobrego designu z minionej epoki. Nostalgiczny powrót do wytworów ćmielowskiej fabryki porcelany, kolorowych szkieł proj. Zbigniewa Horbowego, odważnych wzorów stylu new look Włocławskiej Fabryki Wyrobów Fajansowych odnajdziemy wśród nieszablonowej scenografii zaprojektowanej przez Studio Iskry. Towarzyszyć jej będą ilustracje autorstwa Pawła Mildnera.
Społeczność kolekcjonerów
Projekt także zaangażował społeczność lokalnych kolekcjonerów, którzy zdecydowali się podzielić z publicznością swoją szczególną relacją
z przedmiotami. Współtworząc wystawę, mieszkańcy i muzealnicy odbyli wspólną podróż – odkrywając, że kolekcjonowanie to nie tylko gromadzenie rzeczy, ale i budowanie relacji, pamięci oraz tożsamości.
„Ta wystawa to próba spojrzenia na kolekcję z nowej perspektywy – przez emocje, wspomnienia i codzienność. Pokazuje, że każdy przedmiot może stać się opowieścią o człowieku i jego miejscu w świecie” – podkreślają kuratorzy wystawy.
zespół kuratorski: Anna Marcinkowska, Emilia Siehień, Leon Siehień, Grzegorz Siehień, Klara Obrębska, Natalia Obrębska, Elżbieta Siwczak, Matylda Siwczak, Konrad Siwczak, Emilia Szynkiewicz, Elwira Szynkiewicz, Małgorzata Czekajło, Magdalena Żuk-Zielińska, Ola Zielińska, Franek Zieliński
kolekcjonerzy zaangażowani w projekt: Igor Strojecki, Julek, Ula Wysocka, Anna Kośmider, Katarzyna Jasiołek, Anna Nurzyńska, Zosia Szajdziuk, Michał Chojecki, Maciej Sieńczyk, Marek Rykiel, Janek Rygiel