Podczas Constellation w Warszawie, Fundacja Galerii Foksal zaprezentuje wystawę Moniki Sosnowskiej oraz - we współpracy z zaproszoną do projektu galerią Emalin z Londynu - wystawę prac Daigi Grantiny (ur. 1985, Saldus, Łotwa). Wystawy, rozmieszczone na dwóch piętrach budynku Fundacji, ukazują dialog rzeźbiarek formułowany poprzez materialność ich prac, odnoszących się do przestrzeni architektonicznych, domowych oraz publicznych.
Monika Sosnowska (ur. 1972 w Rykach, Polska) mieszka i pracuje w Warszawie. Studiowała na Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu i na Rijksakademie van Beeldende Kunsten w Amsterdamie. Miała indywidualne wystawy w EMMA - Espoo Museum of Modern Art, Espoo, FI (2023); Zentrum Paul Klee, CH (2023); Kunstraum Dornbirn, AT (2022); Mudam, Luksemburg, LU (2022); Zachęta – Narodowa Galeria Sztuki, Warszawa, PL (2020); Muzeum Susch, Engadin, CH (2017); Ginza Maison Hermès, Tokio, JP (2015); Australian Center for Contemporary Art (ACCA), Melbourne, AU (2013); Museo Tamayo, Meksyk, MX (2011); Herzliya Museum of Contemporary Art, Tel Awiw, IL (2010); Museum of Modern Art, Nowy Jork, USA (2006).
Jej prace były pokazywane na wystawach zbiorowych w Kunsthalle Dusseldorf, DE (2022); Cassina Projects, Mediolan, IT (2021); Kunstmuseum Basel, CH (2021); Museum od Modern Art, Nowy Jork, USA (2019); Hayward Gallery, Londyn, GB (2018); Hamburger Kunsthalle, Hamburg, DE (2018); Middelheim Museum, Antwerpia, BE (2018).
Prace Moniki Sosnowskiej należą również do kolekcji w Centre Georges Pomidou, Paryż, FR; Guggenheim Abu Dhabi, Abu Zabi, UAE; Museum of Modern Art, Nowy Jork, USA; Daimler Art Collection, Berlin, DE; Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Warszawa, PL; Muzeum Susch, Susch, CH; Museo Tamayo Arte Contemporaneo, Meksyk, MX; Muzeum Sztuki, Łódź, PL; Stedelijk Museum, Amsterdam, NL; Tate Modern, Londyn, UK; Walker Art Center, Minneapolis, USA i w Zachęcie - Narodowa Galeria Sztuki, Warszawa, PL.
Obecnie artystka przygotowuje wystawę na Triennale w Beaufort, BE (2024); Purple Path, Chemnitz, DE (2025) i Princess Estelle Sculpture Park w Sztokholmie, SE (2025).
Daiga Grantina (ur. 1985 w Saldus, Łotwa) mieszka I pracuje w Paryżu. Studiowała na Hochschule für bildende Künste w Hamburgu i na Akademii Sztuk Pięknych w Wiedniu. Miała indywidualne wystawy w Art Museum Riga Bourse, Ryga, LV (2022); GAMeC, Bergamo, IT (2021); Emalin, Londyn, UK (2021); New Museum, Nowy Jork, US (2020); Pawilon Łotewski, 58. Biennale w Wenecji, IT (2019); Palais de Tokyo, Paryż, FR (2018); Kunstverein, Hamburg, DE (2017) i Kim? Contemporary Art Center, Ryga, LV (2016).
Jej prace były pokazywane na wystawach zbiorowych w Kim? Contemporary Art Center, Ryga, LV (2023); the 11th Sequences Biennial, Reykjavík, IS (2023); Sainsbury Centre, Norwich, UK (2023); Kunstverein Göttingen, Göttingen, DE (2023); Latvian Museum of Art, Ryga, LV (2023); X Museum, Pekin, CN (2022); Narodowa Galeria w Pradze, CZ (2022); Kunstmuseum Bern, Berno, CH (2020); Museum of Contemporary Art Busan, Busan, KR (2020); Contemporary Art Center, Wilno, LT (2018); Palais de Tokyo, Paryż, FR (2018); Musée d’Orsay, Paryż, FR (2018); Kunsthalle Mainz, Moguncja, DE (2017) i Bergen Kunsthall, Bergen, NO (2016).
Prace Daigi Grantiny należą również do kolekcji CCS Bard Hessel Museum of Art, Nowy Jork, US; CNAP Centre National Art Plastique, Pantin, FR; FRAC Nord-Pas de Calais, Dunkierka, FR; GAMeC, Bergamo, IT; Kunstmuseum Bern, Berno, CH; LNMM Latvian National Museum of Art, Ryga, LV; Tate, Londyn, UK i X Museum, Pekin, CN.
Obecnie artystka przygotowuje wystawę w Z33, Hasselt, BE (2024); Kunsthalle Appenzell, Appenzell, CH (2024) i Kunstmuseum Bern, Berno, CH (2025).