Ryszard Litwiniuk (ur. 1966)

Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, Wydział Rzeźby. Dyplom w pracowni prof. Edwarda Sitka w styczniu 1992 r. W latach 1998 – 2013 mieszkał i pracował w Kanadzie. Obecnie tworzy w Warszawie i na Żuławach.
Poszukiwania jego własnej formy wyrazu podążają w kierunku metafizyki i energii ukrytej wewnątrz materii. Realizuje własną koncepcję rzeźby w kontekście systemu pracy oraz własnej metody traktowania materiału. W sferze jego zainteresowań znajduje się bryła w całej swej objętości, jej struktura, architektura oraz jej wewnętrzne molekularne połączenia. Otwierając wnętrze drzewa czy kamienia uzyskuje przestrzenną formę rzeźb, odrzuca zbędne narzędzia, eliminuje niepotrzebne detale, narrację oraz dekoracje. W pracy podporządkowuje swoje działania i dążenia nie do formy końcowej a do samego procesu tworzenia i do materiału, który w danym momencie ma do dyspozycji.
Dzięki powtarzalności i multiplikacji mechanicznych cięć jego rzeźby zachowują pierwiastki podobieństwa, przy czym każda jest inna, unikatowa, mimo że powstała w ten sam sposób, z tego samego materiału. Elementy natury i geometrii zawierające się w jego twórczości rozwija równolegle w formie rzeźb, grafik i instalacji, których wyrazem są cykle: Open Concept – „Metamorphoses Empty Spaces”, „Identity” oraz "Infinity".
Laureat nagrody fundowanej Rektora Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie w konkursie „Konfrontacje Sztuki 2016”, nagrody specjalnej Fondo de las Artes Buenos Aires (Argentyna, 2000), pierwszej nagrody Vogtlangisches Holzbildhauer Symposium (Niemcy, 2001), srebrnego i brązowego medalu w Salonach Rzeźby w Warszawie (1994 – 1996), stypendysta: The Pollock Krasner Foundation Inc. New York (USA, 1994), Ontario Arts Council i Canada Council Grants (1998 – 2004) oraz rezydent Vermont Studio Center (USA, 1999).
Jego prace prezentowano na wystawach indywidualnych i zbiorowych m.in. w:
McMichael Canadian Art Collection, MacLaren Art Centre, Samuel J. Zacks Gallery, York University, University of Toronto, Mount Carmel Museum & Art Gallery, Thames Art Gallery, Karsh-Masson Gallery Art Square Gallery, Living Arts Centre, Distillery District, Cambridge Sculpture Garden, Toronto Art Fair International;
Command Solutions Space, Buffalo, Nowy Jork;
Galeria EL – Elblągu, BWA - Sopot, Galeria Rzeźby - Warszawa; Gdańska Galeria Miejska;
Konst Fran Elblag -Kulturcentrum Ronneby, Sweden;
Small Gesture, Nature Alliance, Eco Avantgarde, Kunsthalle - Mucsarnok, Budapeszt.
Uczestniczył w sympozjach i realizował projekty w Europie, Argentynie, Indiach, Korei, Kanadzie i USA.

22
Ryszard LITWINIUK (ur. 1966, Olsztyn)

"Solaris 6", 2021

rzeźba drewno (świerk), w kolorze natural., bez polichromii,na tafli lustrzanej, sygn. RL, datowana 2021 na wewn. powierzchni rzeźby, wymiary: 31 cm x 10 cm x 18 cm

Kup abonament Wykup abonament, aby zobaczyć więcej informacji

Ryszard Litwiniuk (ur. 1966)

Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, Wydział Rzeźby. Dyplom w pracowni prof. Edwarda Sitka w styczniu 1992 r. W latach 1998 – 2013 mieszkał i pracował w Kanadzie. Obecnie tworzy w Warszawie i na Żuławach.
Poszukiwania jego własnej formy wyrazu podążają w kierunku metafizyki i energii ukrytej wewnątrz materii. Realizuje własną koncepcję rzeźby w kontekście systemu pracy oraz własnej metody traktowania materiału. W sferze jego zainteresowań znajduje się bryła w całej swej objętości, jej struktura, architektura oraz jej wewnętrzne molekularne połączenia. Otwierając wnętrze drzewa czy kamienia uzyskuje przestrzenną formę rzeźb, odrzuca zbędne narzędzia, eliminuje niepotrzebne detale, narrację oraz dekoracje. W pracy podporządkowuje swoje działania i dążenia nie do formy końcowej a do samego procesu tworzenia i do materiału, który w danym momencie ma do dyspozycji.
Dzięki powtarzalności i multiplikacji mechanicznych cięć jego rzeźby zachowują pierwiastki podobieństwa, przy czym każda jest inna, unikatowa, mimo że powstała w ten sam sposób, z tego samego materiału. Elementy natury i geometrii zawierające się w jego twórczości rozwija równolegle w formie rzeźb, grafik i instalacji, których wyrazem są cykle: Open Concept – „Metamorphoses Empty Spaces”, „Identity” oraz "Infinity".
Laureat nagrody fundowanej Rektora Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie w konkursie „Konfrontacje Sztuki 2016”, nagrody specjalnej Fondo de las Artes Buenos Aires (Argentyna, 2000), pierwszej nagrody Vogtlangisches Holzbildhauer Symposium (Niemcy, 2001), srebrnego i brązowego medalu w Salonach Rzeźby w Warszawie (1994 – 1996), stypendysta: The Pollock Krasner Foundation Inc. New York (USA, 1994), Ontario Arts Council i Canada Council Grants (1998 – 2004) oraz rezydent Vermont Studio Center (USA, 1999).
Jego prace prezentowano na wystawach indywidualnych i zbiorowych m.in. w:
McMichael Canadian Art Collection, MacLaren Art Centre, Samuel J. Zacks Gallery, York University, University of Toronto, Mount Carmel Museum & Art Gallery, Thames Art Gallery, Karsh-Masson Gallery Art Square Gallery, Living Arts Centre, Distillery District, Cambridge Sculpture Garden, Toronto Art Fair International;
Command Solutions Space, Buffalo, Nowy Jork;
Galeria EL – Elblągu, BWA - Sopot, Galeria Rzeźby - Warszawa; Gdańska Galeria Miejska;
Konst Fran Elblag -Kulturcentrum Ronneby, Sweden;
Small Gesture, Nature Alliance, Eco Avantgarde, Kunsthalle - Mucsarnok, Budapeszt.
Uczestniczył w sympozjach i realizował projekty w Europie, Argentynie, Indiach, Korei, Kanadzie i USA.