Osobowość artystyczna Meli Muter kształtowała się pod wpływem rozległych bezpośrednich kontaktów z paryską elitą artystyczną oraz intelektualną. Dla samej twórczości artystki największe znaczenie miały liczne podróże. W latach 1921 1930 Mela Muter bardzo często podróżowała na południe Francji, gdzie powstawały jedne z najciekawszych jej prac: pejzaże, portrety i martwe natury. Rejon ten była "mekką artystyczną" wielu malarzy, m.in. Matissa, Deraina, Braqua, Picassa. Obraz powstał w czasie, kiedy na dobre ukształtował się oryginalny styl malarstwa Meli Muter. Jest więc znakomitym przykładem jej techniki, fascynacji kubizmem, nasyconej kolorystyki i światła. Jest to niewątpliwie jedna z najpiękniejszych prac Meli Muter, która do tej pory pojawiła się na rynku antykwarycznym i którą śmiało można zaliczyć do dzieł klasy muzealnej.
olej, sklejka;
49 x 62 cm w świetle ramy
sygn. p.d. MUTER
Osobowość artystyczna Meli Muter kształtowała się pod wpływem rozległych bezpośrednich kontaktów z paryską elitą artystyczną oraz intelektualną. Dla samej twórczości artystki największe znaczenie miały liczne podróże. W latach 1921 1930 Mela Muter bardzo często podróżowała na południe Francji, gdzie powstawały jedne z najciekawszych jej prac: pejzaże, portrety i martwe natury. Rejon ten była "mekką artystyczną" wielu malarzy, m.in. Matissa, Deraina, Braqua, Picassa. Obraz powstał w czasie, kiedy na dobre ukształtował się oryginalny styl malarstwa Meli Muter. Jest więc znakomitym przykładem jej techniki, fascynacji kubizmem, nasyconej kolorystyki i światła. Jest to niewątpliwie jedna z najpiękniejszych prac Meli Muter, która do tej pory pojawiła się na rynku antykwarycznym i którą śmiało można zaliczyć do dzieł klasy muzealnej.