Malarz, rysownik i grafik. Absolwent malarstwa warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie studiował w latach 1963-1970. Zainspirowany twórczością Nikifora tworzył cykle prac o groteskowym wyrazie, charakterystycznych uproszczonych, obrysowanych wyra¼nym konturem kształtach i "zatłoczonej" kompozycji.
W 1966 roku zainicjował swój najstarszy cykl obrazów Podróże autostopem, który kontynuuje do dziś. Na dużych formatach płótna artysta przedstawia portrety miast. W perspektywie z lotu ptaka, w dużym formacie, artysta odwzorowuje architektoniczną tkankę miasta i jego mieszkańców oraz charakterystyczne dla niego postaci i miejsca.
Kolejne cykle to m.in.: Dyplom, Sportowcy (przedstawiający ludzi marginesu, cwaniaków, palaczy najtańszych wówczas papierosów marki "Sport"), Robotnicy (zaczęty w roku 1975, kontynuowany w latach 1980-1991), Warszawa (1981, niejako zapowiadający wprowadzenie stanu wojennego w Polsce), Droga na Wschód (1989-1991, upamiętniający ofiary stalinizmu), Od Grudnia do Czerwca (1990-1994, poświęcony ofiarom stanu wojennego), Niech żyje wojna! (powstały jako reakcja na wojny na Kaukazie i Bałkanach, zawiera przesłanie-ostrzeżenie). Ostatnie cykle artysty to: Wyliczanka, Diagonale, Kwiaty, Podróże autostopem i Błękitne.
Edward Dwurnik jest autorem ponad trzech tysięcy obrazów towarzyszących naszemu życiu od kilkudziesięciu lat, stanowiących swoistą, artystycznie ujętą kronikę życia, obyczaju, materialnego i duchowego zapisu naszej kultury. Równolegle z malarstwem artysta uprawia rysunek, collage, grafikę warsztatową (litografia, techniki metalowe, kserografia, stemple) i użytkową (ilustracja, plakaty do własnych wystaw indywidualnych).
Artysta jest laureatem wielu prestiżowych nagród i wyróżnień: otrzymał Nagrodę Krytyki Artystycznej im. Jana Cybisa (1981), Nagrodę Kulturalną Solidarności za powstały w początkach 1981 roku cykl obrazów ukazujących proroczo i metaforycznie stan wojenny w Warszawie (1983), Nagrodę Coutts Contemporary Art Foundation (1992).
Olej, płótno; 114 x 146 cm
Sygnowany i datowany p. d.: OPOLE | 2002 | E. DWURNIK
Na odwrocie napis: IX - 1118 | 2839 | 2002 | E. DWURNIK | "OPOLE"
Na krosnach napis: SMP/ 6/03 | IX - 1118 - 2839 OPOLE - ZIMA - ORLEN
Obraz pochodzi z kolekcji obrazów PKN Orlen pt: "Miasta".
Środki pozyskane ze sprzedaży obrazu E. Dwurnika pt.: Opole będącego własnością PKN ORLEN S. A. przeznaczone są na cele charytatywne i za pośrednictwem Fundacji ORLEN - DAR SERCA wesprą Dziecięce Centrum Oparzeń w Krakowie - Prokocimiu.
Malarz, rysownik i grafik. Absolwent malarstwa warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie studiował w latach 1963-1970. Zainspirowany twórczością Nikifora tworzył cykle prac o groteskowym wyrazie, charakterystycznych uproszczonych, obrysowanych wyra¼nym konturem kształtach i "zatłoczonej" kompozycji.
W 1966 roku zainicjował swój najstarszy cykl obrazów Podróże autostopem, który kontynuuje do dziś. Na dużych formatach płótna artysta przedstawia portrety miast. W perspektywie z lotu ptaka, w dużym formacie, artysta odwzorowuje architektoniczną tkankę miasta i jego mieszkańców oraz charakterystyczne dla niego postaci i miejsca.
Kolejne cykle to m.in.: Dyplom, Sportowcy (przedstawiający ludzi marginesu, cwaniaków, palaczy najtańszych wówczas papierosów marki "Sport"), Robotnicy (zaczęty w roku 1975, kontynuowany w latach 1980-1991), Warszawa (1981, niejako zapowiadający wprowadzenie stanu wojennego w Polsce), Droga na Wschód (1989-1991, upamiętniający ofiary stalinizmu), Od Grudnia do Czerwca (1990-1994, poświęcony ofiarom stanu wojennego), Niech żyje wojna! (powstały jako reakcja na wojny na Kaukazie i Bałkanach, zawiera przesłanie-ostrzeżenie). Ostatnie cykle artysty to: Wyliczanka, Diagonale, Kwiaty, Podróże autostopem i Błękitne.
Edward Dwurnik jest autorem ponad trzech tysięcy obrazów towarzyszących naszemu życiu od kilkudziesięciu lat, stanowiących swoistą, artystycznie ujętą kronikę życia, obyczaju, materialnego i duchowego zapisu naszej kultury. Równolegle z malarstwem artysta uprawia rysunek, collage, grafikę warsztatową (litografia, techniki metalowe, kserografia, stemple) i użytkową (ilustracja, plakaty do własnych wystaw indywidualnych).
Artysta jest laureatem wielu prestiżowych nagród i wyróżnień: otrzymał Nagrodę Krytyki Artystycznej im. Jana Cybisa (1981), Nagrodę Kulturalną Solidarności za powstały w początkach 1981 roku cykl obrazów ukazujących proroczo i metaforycznie stan wojenny w Warszawie (1983), Nagrodę Coutts Contemporary Art Foundation (1992).