Pochodzenie: Dawna kolekcja Monsieur Jean Michalon

Wystawa: Kobiety w latach 50., poprzez abstrakcję, malarstwo i rzeźbę, 14.12.2019-10.05.2020, Soulages Museum, Rodez, reproduk. 117. Lutka Pink to malarka polskiego pochodzenia, urodzona w Warszawie. Urodzona w ortodoksyjnej rodzinie żydowskiej, bardzo wcześnie ujawniła swoje artystyczne ambicje. W 1938 r. Lutka Pink uzyskała stypendium rządu polskiego, które umożliwiło jej przyjazd na studia do Francji. Jego mistrzami są Bonnard i Vuillard; To w szczególności ta ostatnia otrzymuje dla niej stypendium motywacyjne na sfinansowanie jej pobytu we Francji. W czasie II wojny światowej schroniła się w Owernii i Aix-en-Provence u malarza Jana-Wacława Zawadowskiego. Jego polskie dzieła zostały zniszczone w 1939 roku przez hitlerowców. Po wojnie Lutka Pink brała czynny udział w życiu artystycznym i poświęcono jej wiele osobistych wystaw w Paryżu (Galerie 8, 1950; Galerie Jeanne Castel, 1952; Galerie Arnaud 1954 i 1956), ale także za granicą (Musée des Beaux -Arts). Montrealu, 1953; Numero Gallery we Florencji, 1959; La Citadelle Gallery, Ascona, 1959; Bezabel National Museum, Jerozolima, 1961; Helena Rubinstein Museum, Tel Aviv, 1961). Jego prace pojawiały się także we Francji i na świecie na prestiżowych wystawach zbiorowych z lat 50. W latach 50. Lutka Pink spotkał Picassa, Braque'a, Chagalla i Maxa Ernsta, którzy kupili jego prace. To właśnie w tym okresie rozwinęła nowe badania obrazowe i skłaniała się ku abstrakcji. Prezentowana tu kolekcja prac Lutki Pink pokazuje bogactwo, różnorodność i ewolucję stylu artysty od końca lat 50. do lat 90. Pierwsza figuratywna przed wojną, uwalnia się od tematu w latach 50. i przesunęła w stronę taszyzmu. Na jego prace składają się ważne plamy kolorystyczne i dominujący materiał. Pojawiają się nowe pytania: wymiar wewnętrzny i psychiczny bierze czynny udział w symbolice dzieła. W latach 80. Lutka Pink powróciła do figuracji: duże płaskie kształty w uproszczonej kolorystyce uporządkowały jej kompozycję. Artystka popycha do poszukiwań między kolorem a grą geometrycznych kształtów. Lutka Pink to artystka, której działalność znajdowała się w centrum intelektualnych i artystycznych konfliktów jej czasów. Prace Lutki Pink znajdują się w wielu międzynarodowych muzeach: Musée d'Art Moderne, Paryż; Narodowa Galeria Sztuki w Waszyngtonie; Muzeum Sztuk Pięknych w San Francisco; Muzeum Sztuk Pięknych w Montrealu, Montreal; Narodowe Muzeum Bezalel, Jerozolima; Muzeum Heleny Rubinstein, Tel Awiw. EV

056
Lutka PINK (1906 - 1998)

Kompozycja, 1958

Olej na płótnie
117 x 74 cm
Sygnowany w prawym dolnym rogu "Lutka Pink"
Z tyłu metka "Lutka Pink 1906-1993 kolekcja Jean Michalon Le Chemin du Montparnasse"
Z tyłu płótna datowane ręką artysta „styczeń 1958”; na ramie odręczne napisy „LUTKA PINK 59 av de Saxe” i „MAROIS”.

Kup abonament Wykup abonament, aby zobaczyć więcej informacji

Pochodzenie: Dawna kolekcja Monsieur Jean Michalon

Wystawa: Kobiety w latach 50., poprzez abstrakcję, malarstwo i rzeźbę, 14.12.2019-10.05.2020, Soulages Museum, Rodez, reproduk. 117. Lutka Pink to malarka polskiego pochodzenia, urodzona w Warszawie. Urodzona w ortodoksyjnej rodzinie żydowskiej, bardzo wcześnie ujawniła swoje artystyczne ambicje. W 1938 r. Lutka Pink uzyskała stypendium rządu polskiego, które umożliwiło jej przyjazd na studia do Francji. Jego mistrzami są Bonnard i Vuillard; To w szczególności ta ostatnia otrzymuje dla niej stypendium motywacyjne na sfinansowanie jej pobytu we Francji. W czasie II wojny światowej schroniła się w Owernii i Aix-en-Provence u malarza Jana-Wacława Zawadowskiego. Jego polskie dzieła zostały zniszczone w 1939 roku przez hitlerowców. Po wojnie Lutka Pink brała czynny udział w życiu artystycznym i poświęcono jej wiele osobistych wystaw w Paryżu (Galerie 8, 1950; Galerie Jeanne Castel, 1952; Galerie Arnaud 1954 i 1956), ale także za granicą (Musée des Beaux -Arts). Montrealu, 1953; Numero Gallery we Florencji, 1959; La Citadelle Gallery, Ascona, 1959; Bezabel National Museum, Jerozolima, 1961; Helena Rubinstein Museum, Tel Aviv, 1961). Jego prace pojawiały się także we Francji i na świecie na prestiżowych wystawach zbiorowych z lat 50. W latach 50. Lutka Pink spotkał Picassa, Braque'a, Chagalla i Maxa Ernsta, którzy kupili jego prace. To właśnie w tym okresie rozwinęła nowe badania obrazowe i skłaniała się ku abstrakcji. Prezentowana tu kolekcja prac Lutki Pink pokazuje bogactwo, różnorodność i ewolucję stylu artysty od końca lat 50. do lat 90. Pierwsza figuratywna przed wojną, uwalnia się od tematu w latach 50. i przesunęła w stronę taszyzmu. Na jego prace składają się ważne plamy kolorystyczne i dominujący materiał. Pojawiają się nowe pytania: wymiar wewnętrzny i psychiczny bierze czynny udział w symbolice dzieła. W latach 80. Lutka Pink powróciła do figuracji: duże płaskie kształty w uproszczonej kolorystyce uporządkowały jej kompozycję. Artystka popycha do poszukiwań między kolorem a grą geometrycznych kształtów. Lutka Pink to artystka, której działalność znajdowała się w centrum intelektualnych i artystycznych konfliktów jej czasów. Prace Lutki Pink znajdują się w wielu międzynarodowych muzeach: Musée d'Art Moderne, Paryż; Narodowa Galeria Sztuki w Waszyngtonie; Muzeum Sztuk Pięknych w San Francisco; Muzeum Sztuk Pięknych w Montrealu, Montreal; Narodowe Muzeum Bezalel, Jerozolima; Muzeum Heleny Rubinstein, Tel Awiw. EV