Fernando Botero, urodzony w 1932 roku w Medellín w Kolumbii, jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych artystów współczesnych. Styl Botero, często nazywany "Boterismo", jest natychmiast rozpoznawalny dzięki swojemu nieproporcjonalnemu podejściu do ludzkiej anatomii i formy. Jego postacie są zazwyczaj przerysowane, z dużymi, zaokrąglonymi ciałami i twarzami. Ta stylizacja jest nie tylko estetyczna, ale również symboliczna, często komentując na temat społeczeństwa, polityki i ludzkiej natury. Botero unika realizmu na rzecz bardziej abstrakcyjnego, ale jednocześnie wyrazistego przedstawienia świata.
Obraz "Equilibrista" (znany również jako "Clown in his trailer") jest doskonałym przykładem tego stylu. Kobieta z parasolką stojąca na głowie mężczyzny symbolizuje pewną absurdalność i delikatność sytuacji, gdzie balans i równowaga są kluczowe. Botero często korzysta z żywych, nasyconych kolorów, które przyciągają uwagę widza. Kolory w jego pracach są zazwyczaj czyste i intensywne, co nadaje jego dziełom dodatkowej energii i ekspresji. W "Equilibrista" możemy zobaczyć te cechy w jasnych, kontrastujących barwach, które podkreślają groteskowość i teatralność sceny.
Prace Fernando Botero są wystawiane w wielu prestiżowych muzeach i galeriach na całym świecie, jak również w prywatnych kolekcjach. Jego dzieła można zobaczyć m.in. w: Muzeum Botero w Bogocie, Kolumbia, to muzeum posiada jedną z największych kolekcji prac Botero, które artysta sam przekazał Kolumbii. Obejmuje zarówno jego obrazy, jak i rzeźby, Muzeum Sztuki Nowoczesnej (MoMA) w Nowym Jorku, USA, Muzeum Guggenheima w Bilbao, Hiszpania oraz Narodowe Muzeum Sztuki w Katalonii, Barcelona, Hiszpania
Dzieła Fernando Botero osiągają wysokie ceny na aukcjach- od kilkuset tysięcy do kilku milionów dolarów i cieszą się dużym zainteresowaniem zarówno kolekcjonerów prywatnych, jak i instytucji artystycznych, co świadczy o jego trwałym wpływie na sztukę współczesną. Jego unikalny styl i zdolność do łączenia humoru z głębokimi komentarzami społecznymi sprawiają, że jego prace są nie tylko estetycznie wartościowe, ale również intelektualnie prowokujące.
Litografia, papier welinowy o wysokiej gramaturze, 566 x 38 cm w świetle passe – partout o wym., 72 x 52 cm, numerowana ołówkiem 24/300, sygnowana z płyty pod kompozycją „Botero” l.d, sucha pieczęć wydawcy p.d. : "ARTIS"; na odwrocie hologram „verification of authenticity”. Dołączony oryginalny certyfikat wydawcy.
Zobacz katalogFernando Botero, urodzony w 1932 roku w Medellín w Kolumbii, jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych artystów współczesnych. Styl Botero, często nazywany "Boterismo", jest natychmiast rozpoznawalny dzięki swojemu nieproporcjonalnemu podejściu do ludzkiej anatomii i formy. Jego postacie są zazwyczaj przerysowane, z dużymi, zaokrąglonymi ciałami i twarzami. Ta stylizacja jest nie tylko estetyczna, ale również symboliczna, często komentując na temat społeczeństwa, polityki i ludzkiej natury. Botero unika realizmu na rzecz bardziej abstrakcyjnego, ale jednocześnie wyrazistego przedstawienia świata.
Obraz "Equilibrista" (znany również jako "Clown in his trailer") jest doskonałym przykładem tego stylu. Kobieta z parasolką stojąca na głowie mężczyzny symbolizuje pewną absurdalność i delikatność sytuacji, gdzie balans i równowaga są kluczowe. Botero często korzysta z żywych, nasyconych kolorów, które przyciągają uwagę widza. Kolory w jego pracach są zazwyczaj czyste i intensywne, co nadaje jego dziełom dodatkowej energii i ekspresji. W "Equilibrista" możemy zobaczyć te cechy w jasnych, kontrastujących barwach, które podkreślają groteskowość i teatralność sceny.
Prace Fernando Botero są wystawiane w wielu prestiżowych muzeach i galeriach na całym świecie, jak również w prywatnych kolekcjach. Jego dzieła można zobaczyć m.in. w: Muzeum Botero w Bogocie, Kolumbia, to muzeum posiada jedną z największych kolekcji prac Botero, które artysta sam przekazał Kolumbii. Obejmuje zarówno jego obrazy, jak i rzeźby, Muzeum Sztuki Nowoczesnej (MoMA) w Nowym Jorku, USA, Muzeum Guggenheima w Bilbao, Hiszpania oraz Narodowe Muzeum Sztuki w Katalonii, Barcelona, Hiszpania
Dzieła Fernando Botero osiągają wysokie ceny na aukcjach- od kilkuset tysięcy do kilku milionów dolarów i cieszą się dużym zainteresowaniem zarówno kolekcjonerów prywatnych, jak i instytucji artystycznych, co świadczy o jego trwałym wpływie na sztukę współczesną. Jego unikalny styl i zdolność do łączenia humoru z głębokimi komentarzami społecznymi sprawiają, że jego prace są nie tylko estetycznie wartościowe, ale również intelektualnie prowokujące.