Claude Weisbuch to francuski artysta, który zasłynął przede wszystkim jako malarz, rytownik i litograf. Jego pierwsza wystawa w Paryżu odbyła się w 1957 roku, a w 1961 otrzymał prestiżową Nagrodę Krytyków (Prix de la Critique), co zapoczątkowało jego międzynarodową karierę. W 1968 roku został członkiem Société des peintres-graveurs français. W 1987 roku został odznaczony Orderem Kawalera Legii Honorowej.
Charakterystyczne dla twórczości Weisbucha jest zamiłowanie do dynamiki i ruchu. Jego prace często przedstawiają aktywne motywy, takie jak muzycy (szczególnie skrzypkowie i wiolonczeliści, którymi był zafascynowany), jeźdźcy, postaci teatralne, tancerze, a także arlekiny i marionetki. Weisbuch z genialną swobodą oddawał ruch, a jego pociągnięcia pędzlem były szerokie i odważne, z płynną farbą, co sprawiało wrażenie upływu czasu.
W swoich pracach Weisbuch często posługiwał się stonowaną paletą barw, ograniczając się do kilku odcieni ziemi, a także czerni i bieli. Dzięki temu podkreślał formę i ruch poprzez grubość linii i tonację. Lubił szkic, niedokończone dzieło, obraz wypełniony tajemnicą, co często nadawało jego pracom wrażenie niedoskonałości, z dużą częścią powierzchni pozostawioną pustą.
Jego twórczość jest obecna w wielu prestiżowych kolekcjach publicznych i prywatnych na całym świecie, w tym w Museum of Modern Art (MOMA) w Nowym Jorku, Centre Pompidou w Paryżu, czy Stedelijk Museum w Amsterdamie. Weisbuch pozostawił po sobie znaczący dorobek artystyczny, będąc uznawany za jednego z najważniejszych rytowników XX wieku. Zmarł w 2014 roku w wieku 87 lat.
Oprawa widoczna na wizualizacjach ma charakter poglądowy i nie stanowi oferty handlowej.
Litografia, papier Arches, wymiary: 57 x 75 cm,
sygn. ołówkiem przez autora p.d. „Weisbuch” oraz ręcznie numerowana 91/250.
Claude Weisbuch to francuski artysta, który zasłynął przede wszystkim jako malarz, rytownik i litograf. Jego pierwsza wystawa w Paryżu odbyła się w 1957 roku, a w 1961 otrzymał prestiżową Nagrodę Krytyków (Prix de la Critique), co zapoczątkowało jego międzynarodową karierę. W 1968 roku został członkiem Société des peintres-graveurs français. W 1987 roku został odznaczony Orderem Kawalera Legii Honorowej.
Charakterystyczne dla twórczości Weisbucha jest zamiłowanie do dynamiki i ruchu. Jego prace często przedstawiają aktywne motywy, takie jak muzycy (szczególnie skrzypkowie i wiolonczeliści, którymi był zafascynowany), jeźdźcy, postaci teatralne, tancerze, a także arlekiny i marionetki. Weisbuch z genialną swobodą oddawał ruch, a jego pociągnięcia pędzlem były szerokie i odważne, z płynną farbą, co sprawiało wrażenie upływu czasu.
W swoich pracach Weisbuch często posługiwał się stonowaną paletą barw, ograniczając się do kilku odcieni ziemi, a także czerni i bieli. Dzięki temu podkreślał formę i ruch poprzez grubość linii i tonację. Lubił szkic, niedokończone dzieło, obraz wypełniony tajemnicą, co często nadawało jego pracom wrażenie niedoskonałości, z dużą częścią powierzchni pozostawioną pustą.
Jego twórczość jest obecna w wielu prestiżowych kolekcjach publicznych i prywatnych na całym świecie, w tym w Museum of Modern Art (MOMA) w Nowym Jorku, Centre Pompidou w Paryżu, czy Stedelijk Museum w Amsterdamie. Weisbuch pozostawił po sobie znaczący dorobek artystyczny, będąc uznawany za jednego z najważniejszych rytowników XX wieku. Zmarł w 2014 roku w wieku 87 lat.
Oprawa widoczna na wizualizacjach ma charakter poglądowy i nie stanowi oferty handlowej.