Damien Hirst to jeden z najbardziej kontrowersyjnych i jednocześnie cenionych artystów współczesnych, którego prace wzbudzają ogromne zainteresowanie na całym świecie. Jego twórczość, która balansuje na granicy sztuki i prowokacji, zyskała uznanie zarówno wśród kolekcjonerów, krytyków, jak i szerokiej publiczności.Hirst słynie z prac, które wywołują silne reakcje emocjonalne. Jego najsłynniejsze dzieło, The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living (rekin zatopiony w formalinie), wzbudziło ogromne kontrowersje, ale jednocześnie stało się ikoną współczesnej sztuki. Inne prace, jak serie zwierząt w formalinie czy obrazów z motylami, również budziły debatę na temat granic sztuki.Choć jego twórczość bywa krytykowana za komercyjność, Hirst otrzymał wiele nagród i wyróżnień, w tym prestiżową Turner Prize w 1995 roku. Jest uważany za jedną z kluczowych postaci brytyjskiej sztuki współczesnej i przedstawiciela ruchu Young British Artists (YBAs).Prace Hirsta osiągają rekordowe ceny na aukcjach. W 2008 roku w Sotheby's przeprowadził spektakularną aukcję swojej twórczości, sprzedając dzieła za łączną sumę 200 milionów dolarów, co stanowiło przełomowy moment w historii rynku sztuki. Jego diamentowa czaszka, For the Love of God, została sprzedana za 50 milionów funtów, co pokazuje, jak wysoko cenią go kolekcjonerzy. Jednym z jego charakterystycznych cykli są obrazy z serii Spin Paintings, a wśród nich szczególną uwagę przyciągają prace wykorzystujące motyw motyla, takie jak Butterfly Spin.
Butterfly Spin jest częścią serii Spin Paintings, którą Hirst rozpoczął w 1995 roku. Spin Paintings to obrazy powstające poprzez naniesienie farby na wirujące płótno. Artysta stosuje różne kolory, które rozchodzą się promieniście na płótnie, tworząc dynamiczne, abstrakcyjne kompozycje o intensywnych, jaskrawych barwach. W przypadku Butterfly Spin Hirst dodatkowo używa prawdziwych, martwych nocnych motyli, które wkleja na płótno, często w centralnym punkcie wiru. Motyle pojawiające się w tej serii stanowią kontrast do żywiołowego i pełnego energii procesu tworzenia obrazu – te owady wydają się nieruchome, zamrożone w dynamicznej spirali barw.
Technika Spin Paintings zakłada pewien stopień przypadku – farba rozlewa się na płótnie w nieprzewidywalny sposób. Jednakże włączenie motyli do tej chaotycznej, przypadkowej kompozycji jest świadomym, kontrolowanym zabiegiem artysty. To zestawienie kontrastów – między przypadkiem a kontrolą, ruchem a bezruchem – tworzy dodatkowy wymiar refleksji nad sztuką i życiem. Spin Paintings Hirsta są tworzone przy pomocy specjalnie skonstruowanej maszyny, która obraca płótno, podczas gdy artysta nakłada na nie farby. W ten sposób powstają abstrakcyjne, promieniste wzory, które przywodzą na myśl dynamikę i ruch.
heliograwiura barwna, papier welinowy o wysokiej gramaturze, 31 x 23 cm (odcisk płyty), oprawiona w passe – partout o wym. 47 x 37 cm, numerowana odręcznie ołówkiem 113/350, sygn. z płyty pod kompozycją „Hirst”, sucha pieczęć wydawcy l. d.: litera K otoczona słowami „EDITION LIMITED CERTIFIED ARTS USA EUROPE SINCE 1998”. Dołączony oryginalny certyfikat wydawcy wydany i podpisany przez Arte K potwierdzający zgodnośc numeracji limitowanej edycji.
Kup abonament Wykup abonament, aby zobaczyć więcej informacjiDamien Hirst to jeden z najbardziej kontrowersyjnych i jednocześnie cenionych artystów współczesnych, którego prace wzbudzają ogromne zainteresowanie na całym świecie. Jego twórczość, która balansuje na granicy sztuki i prowokacji, zyskała uznanie zarówno wśród kolekcjonerów, krytyków, jak i szerokiej publiczności.Hirst słynie z prac, które wywołują silne reakcje emocjonalne. Jego najsłynniejsze dzieło, The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living (rekin zatopiony w formalinie), wzbudziło ogromne kontrowersje, ale jednocześnie stało się ikoną współczesnej sztuki. Inne prace, jak serie zwierząt w formalinie czy obrazów z motylami, również budziły debatę na temat granic sztuki.Choć jego twórczość bywa krytykowana za komercyjność, Hirst otrzymał wiele nagród i wyróżnień, w tym prestiżową Turner Prize w 1995 roku. Jest uważany za jedną z kluczowych postaci brytyjskiej sztuki współczesnej i przedstawiciela ruchu Young British Artists (YBAs).Prace Hirsta osiągają rekordowe ceny na aukcjach. W 2008 roku w Sotheby's przeprowadził spektakularną aukcję swojej twórczości, sprzedając dzieła za łączną sumę 200 milionów dolarów, co stanowiło przełomowy moment w historii rynku sztuki. Jego diamentowa czaszka, For the Love of God, została sprzedana za 50 milionów funtów, co pokazuje, jak wysoko cenią go kolekcjonerzy. Jednym z jego charakterystycznych cykli są obrazy z serii Spin Paintings, a wśród nich szczególną uwagę przyciągają prace wykorzystujące motyw motyla, takie jak Butterfly Spin.
Butterfly Spin jest częścią serii Spin Paintings, którą Hirst rozpoczął w 1995 roku. Spin Paintings to obrazy powstające poprzez naniesienie farby na wirujące płótno. Artysta stosuje różne kolory, które rozchodzą się promieniście na płótnie, tworząc dynamiczne, abstrakcyjne kompozycje o intensywnych, jaskrawych barwach. W przypadku Butterfly Spin Hirst dodatkowo używa prawdziwych, martwych nocnych motyli, które wkleja na płótno, często w centralnym punkcie wiru. Motyle pojawiające się w tej serii stanowią kontrast do żywiołowego i pełnego energii procesu tworzenia obrazu – te owady wydają się nieruchome, zamrożone w dynamicznej spirali barw.
Technika Spin Paintings zakłada pewien stopień przypadku – farba rozlewa się na płótnie w nieprzewidywalny sposób. Jednakże włączenie motyli do tej chaotycznej, przypadkowej kompozycji jest świadomym, kontrolowanym zabiegiem artysty. To zestawienie kontrastów – między przypadkiem a kontrolą, ruchem a bezruchem – tworzy dodatkowy wymiar refleksji nad sztuką i życiem. Spin Paintings Hirsta są tworzone przy pomocy specjalnie skonstruowanej maszyny, która obraca płótno, podczas gdy artysta nakłada na nie farby. W ten sposób powstają abstrakcyjne, promieniste wzory, które przywodzą na myśl dynamikę i ruch.