Andy Warhol, znany ze swoich portretów ikon popkultury, stworzył również prace przedstawiające Brigitte Bardot, jedną z najsłynniejszych francuskich aktorek. Jej role w filmach takich jak „I Bóg stworzył kobietę” (1956) uczyniły ją symbolem seksu lat 50. i 60. XX wieku. Jej urok, charyzma i status symbolu seksu były cechami, które artysta cenił i chciał uwiecznić. Portret Bardot, stworzony w 1974 roku, jest kolejnym przykładem fascynacji artysty gwiazdami filmowymi i ich wizerunkami.
Portret Bardot stworzony w 1974 roku, bazuje na czarno-białej fotografii autorstwa Richarda Avedona z 1959 roku. Warhol uprościł ten obraz, koncentrując się na twarzy aktorki, dodając intensywne kolory i kontrasty, co nadaje jej wizerunkowi nowoczesny i stylizowany charakter. Podobnie jak w przypadku innych ikon, takich jak Marilyn Monroe czy Elizabeth Taylor, czy Ingrid Bergman, Warhol przekształcił wizerunek Bardot w coś więcej niż tylko portret aktorki. Używając intensywnych kolorów i techniki sitodruku, stworzył obrazy, które oddają jej ikoniczny status i wieczną obecność w kulturze masowej.
Pop-art, ruch artystyczny, którego Warhol był czołowym przedstawicielem, skupiał się na kulturze masowej i jej ikonach. Hollywood i świat filmowy były naturalnym źródłem inspiracji dla artystów pop-artu. Portrety gwiazd filmowych, takich jak Brigitte Bardot, stały się symbolami tego nurtu.
serigrafia, papier o bardzo wysokiej gramaturze, wymiary: 100 x 100 cm (w ramie).
Na odwrocie pieczęć w kolorze granatowym, która była używana tylko przez „Sunday B Morning”.
Wykonano w firmie „Sunday B Morning”, która została założona w Belgii przez przyjaciół Warhola w celu wytwarzania i publikowania jego prac. W oryginale technika nazywa się "silk screen", co zamiennie oznacza sitodruk lub serigrafia.
Andy Warhol, znany ze swoich portretów ikon popkultury, stworzył również prace przedstawiające Brigitte Bardot, jedną z najsłynniejszych francuskich aktorek. Jej role w filmach takich jak „I Bóg stworzył kobietę” (1956) uczyniły ją symbolem seksu lat 50. i 60. XX wieku. Jej urok, charyzma i status symbolu seksu były cechami, które artysta cenił i chciał uwiecznić. Portret Bardot, stworzony w 1974 roku, jest kolejnym przykładem fascynacji artysty gwiazdami filmowymi i ich wizerunkami.
Portret Bardot stworzony w 1974 roku, bazuje na czarno-białej fotografii autorstwa Richarda Avedona z 1959 roku. Warhol uprościł ten obraz, koncentrując się na twarzy aktorki, dodając intensywne kolory i kontrasty, co nadaje jej wizerunkowi nowoczesny i stylizowany charakter. Podobnie jak w przypadku innych ikon, takich jak Marilyn Monroe czy Elizabeth Taylor, czy Ingrid Bergman, Warhol przekształcił wizerunek Bardot w coś więcej niż tylko portret aktorki. Używając intensywnych kolorów i techniki sitodruku, stworzył obrazy, które oddają jej ikoniczny status i wieczną obecność w kulturze masowej.
Pop-art, ruch artystyczny, którego Warhol był czołowym przedstawicielem, skupiał się na kulturze masowej i jej ikonach. Hollywood i świat filmowy były naturalnym źródłem inspiracji dla artystów pop-artu. Portrety gwiazd filmowych, takich jak Brigitte Bardot, stały się symbolami tego nurtu.