Michał Korta, niezależny fotograf portretowy i dokumentalny. Studiował fotografie na ASP w Krakowie oraz filologię germańską na UJ. Autor dwóch książek fotograficznych oraz zdobywca najważniejszych wyróżnień portretowych w Polsce (BZ WBK Press Photo 2011, Grand Press Photo 2018). Prowadzi zajęcia z fotografii w Akademii Nikona oraz współpracuje z uczelniami w Polsce i za granicą. Jego fotografie pokazywane były na wystawach w Polsce, Izraelu, Hiszpanii, Włoszech czy Wielkiej Brytanii.
Od 2006 roku realizuje autorskie projekty długoterminowe, m.in. w Azji Centralnej, w Izraelu czy na Bałkanach. Korta należy do nowej generacji fotografów, dla których fotografowane miejsca są nierozerwalnie związane zarówno z historią jak i warunkami geopolitycznymi, ale także z emocjonalnością jego bohaterów. Łącząc intymne portrety z obrazami miejsc eksploruje przestrzenie dalekie od oczywistych atrakcji i pierwszych skojarzeń. Głównymi tematami jego osobistych projektów często są tożsamość, grupy społeczne czy przypadek. W najnowszych projektach coraz więcej miejsca zajmują związki człowieka z naturą. W 2016 roku amerykański portal Art Verseed uznał go za jednego z 5 fotografów z Europy Wschodniej, który warto obserwować.
inkjet print baryta mate paper podklejony na piankę; 86 x 68 cm; dębowa ręcznie robiona czarna rama; 88 x 70 cm
sygn., dat. ołówkiem na odwrocie: Michał Korta ed. 1/5 2022 Black Nude (J)
ed. 1/5+1 AP
Michał Korta, niezależny fotograf portretowy i dokumentalny. Studiował fotografie na ASP w Krakowie oraz filologię germańską na UJ. Autor dwóch książek fotograficznych oraz zdobywca najważniejszych wyróżnień portretowych w Polsce (BZ WBK Press Photo 2011, Grand Press Photo 2018). Prowadzi zajęcia z fotografii w Akademii Nikona oraz współpracuje z uczelniami w Polsce i za granicą. Jego fotografie pokazywane były na wystawach w Polsce, Izraelu, Hiszpanii, Włoszech czy Wielkiej Brytanii.
Od 2006 roku realizuje autorskie projekty długoterminowe, m.in. w Azji Centralnej, w Izraelu czy na Bałkanach. Korta należy do nowej generacji fotografów, dla których fotografowane miejsca są nierozerwalnie związane zarówno z historią jak i warunkami geopolitycznymi, ale także z emocjonalnością jego bohaterów. Łącząc intymne portrety z obrazami miejsc eksploruje przestrzenie dalekie od oczywistych atrakcji i pierwszych skojarzeń. Głównymi tematami jego osobistych projektów często są tożsamość, grupy społeczne czy przypadek. W najnowszych projektach coraz więcej miejsca zajmują związki człowieka z naturą. W 2016 roku amerykański portal Art Verseed uznał go za jednego z 5 fotografów z Europy Wschodniej, który warto obserwować.