Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec-Montfa – francuski malarz i grafik. Przedstawiciel postimpresjonizmu, swoimi litografiami wywarł wielki wpływ na rozwój nowoczesnego plakatu
„Anglik w Moulin Rouge” (oryg. L'Anglais au Moulin Rouge) to jedno z najbardziej rozpoznawalnych dzieł Henri de Toulouse-Lautreca, który w swojej twórczości dokumentował życie bohemy paryskiej, szczególnie kabaretów i klubów nocnych, takich jak słynny Moulin Rouge. Obraz ten jest częścią serii, którą Lautrec poświęcił temu miejscu, będącym jednym z głównych symboli paryskiego nocnego życia końca XIX wieku.
Na obrazie widzimy charakterystyczną scenę z wnętrza Moulin Rouge. Główną postacią jest wysoki, dobrze ubrany mężczyzna, Anglik William Tom Warrener, przyjaciel Toulouse-Lautreca, który w tamtym czasie mieszkał w Paryżu. Stoi on obok kobiety, prawdopodobnie jednej z tancerek lub gości lokalu, z którą rozmawia. Mężczyzna jest ubrany w elegancki garnitur, co kontrastuje z bardziej swobodnym strojem kobiety. Tło obrazu ukazuje typowy gwar panujący w kabarecie – rozświetlone sale, cienie postaci i sugestywne barwy. Kompozycja wyróżnia się specyficznym, lekko zniekształconym ukazaniem postaci, które sprawiają wrażenie szybkich szkiców, co wzmacnia wrażenie ulotności chwili.
Obraz jest doskonałym przykładem tego, jak Lautrec portretował zarówno codziennych bywalców paryskich klubów, jak i bardziej ekscentrycznych osobników, którzy często stanowili część jego otoczenia. Relacja między dżentelmenem a kobietą na obrazie jest pełna napięcia, co można interpretować jako typowy dla epoki kontrast między klasą wyższą a światem rozrywki, który przyciągał artystów, dandysów i bogatych bywalców.
„Anglik w Moulin Rouge” to jedno z tych dzieł Toulouse-Lautreca, które ugruntowały jego pozycję jako kronikarza życia nocnego Paryża. Dziś obraz jest postrzegany jako ikona epoki Belle Époque i dokument wyjątkowego momentu w historii sztuki i rozrywki.
heliograwiura barwna, papier welinowy o wysokiej gramaturze, 31 x 23 cm (odcisk płyty), oprawiona w passe – partout o wym. 47 x 37 cm, numerowana ołówkiem 42/270, sygn. z płyty pod kompozycją „TLautrec”, sucha pieczęć wydawcy l. d. : litera K otoczona słowami „EDITION LIMITED CERTIFIED ARTS USA EUROPE SINCE 1998”. Dołączony oryginalny certyfikat wydawcy.
Zobacz katalogHenri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec-Montfa – francuski malarz i grafik. Przedstawiciel postimpresjonizmu, swoimi litografiami wywarł wielki wpływ na rozwój nowoczesnego plakatu
„Anglik w Moulin Rouge” (oryg. L'Anglais au Moulin Rouge) to jedno z najbardziej rozpoznawalnych dzieł Henri de Toulouse-Lautreca, który w swojej twórczości dokumentował życie bohemy paryskiej, szczególnie kabaretów i klubów nocnych, takich jak słynny Moulin Rouge. Obraz ten jest częścią serii, którą Lautrec poświęcił temu miejscu, będącym jednym z głównych symboli paryskiego nocnego życia końca XIX wieku.
Na obrazie widzimy charakterystyczną scenę z wnętrza Moulin Rouge. Główną postacią jest wysoki, dobrze ubrany mężczyzna, Anglik William Tom Warrener, przyjaciel Toulouse-Lautreca, który w tamtym czasie mieszkał w Paryżu. Stoi on obok kobiety, prawdopodobnie jednej z tancerek lub gości lokalu, z którą rozmawia. Mężczyzna jest ubrany w elegancki garnitur, co kontrastuje z bardziej swobodnym strojem kobiety. Tło obrazu ukazuje typowy gwar panujący w kabarecie – rozświetlone sale, cienie postaci i sugestywne barwy. Kompozycja wyróżnia się specyficznym, lekko zniekształconym ukazaniem postaci, które sprawiają wrażenie szybkich szkiców, co wzmacnia wrażenie ulotności chwili.
Obraz jest doskonałym przykładem tego, jak Lautrec portretował zarówno codziennych bywalców paryskich klubów, jak i bardziej ekscentrycznych osobników, którzy często stanowili część jego otoczenia. Relacja między dżentelmenem a kobietą na obrazie jest pełna napięcia, co można interpretować jako typowy dla epoki kontrast między klasą wyższą a światem rozrywki, który przyciągał artystów, dandysów i bogatych bywalców.
„Anglik w Moulin Rouge” to jedno z tych dzieł Toulouse-Lautreca, które ugruntowały jego pozycję jako kronikarza życia nocnego Paryża. Dziś obraz jest postrzegany jako ikona epoki Belle Époque i dokument wyjątkowego momentu w historii sztuki i rozrywki.