Dzieło jest autorską, głęboko surrealistyczną reinterpretacją biblijnej sceny z Księgi Rodzaju. Dalí odchodzi od tradycyjnych, statycznych przedstawień Adama i Ewy w raju, nasycając scenę niepokojem i fantastyką.
Ewa na Drzewie Poznania: Centralną postacią jest naga kobieta (Ewa), która nie stoi obok drzewa, lecz siedzi na jego konarze. Jej ciało jest organicznie wplecione w strukturę obumarłego pnia, co sugeruje nierozerwalny związek człowieka z naturą, ale też z popędem i upadkiem. Postać jest przedstawiona w dynamicznej, niemal akrobatycznej pozie.
Adam i Gest Kuszenia: Po lewej stronie u dołu znajduje się nagi mężczyzna (Adam), ujęty od tyłu i z boku. Jego uniesione ramię i dłoń sięgająca w górę w stronę Ewy lub trzymanego przez nią owocu (który jest sugerowany, ale nie wprost pokazany), tworzą główną oś dramaturgiczną sceny – moment podjęcia decyzji i aktu kuszenia. Gest Adama jest pełen napięcia i dążenia.
Wąż i Serce: Choć tradycyjny wąż często jest ukryty w konarach, w tej kompozycji (podobnie jak w innych wersjach tego tematu autorstwa Dalego, np. rzeźbach pełnych), sploty konarów i ciała Ewy mogą tworzyć sugestywne, zarysy przypominające kształt serca. To charakterystyczny dla Dalego zabieg paranoiczno-krytyczny, łączący symbol zła (węża) z symbolem ludzkiej miłości i pożądania.
Surrealistyczne Stworzenie w Tle: Prawą dolną część tabliczki zajmuje fantastyczna, szczudłowata istota o długiej szyi i cienkich nogach, krocząca przez pustynny krajobraz. To ikoniczny motyw Dalego (znany m.in. z „Kuszenia św. Antoniego”), reprezentujący nieświadomość, fantazję lub, w kontekście Edenu, inne, nieznane formy życia, które istnieją obok ludzkiego dramatu.
Perspektywa Nieskończoności: Tło rzeźby jest zdominowane przez zbiegające się linie perspektywy, tworzące iluzję nieskończonego, pustego pejzażu (prawdopodobnie Port Lligat), który jest tłem dla większości surrealistycznych wizji Dalego, symbolizującym przestrzeń umysłu.
* Limitowany nakład: Liczba egzemplarzy: 314 na 999 na całym świecie.
* Na odwrocie znajduje się oryginalny certyfikat autentyczności ze stemplem złotnika na 30 października 1984 r. przez „di paolo sterling s.a.s."
* Wymiary samej wewnętrznej płyty: 31 x 24 cm (310 x 240 mm)
Relief (płaskorzeźba) na srebrze, złocone 24 karatowym złotem
Wymiary płyty ze srebra 31 x 24 cm, wymiary całkowite z ramą: 70 x 63 cm;
Materiał: srebro próby 925/1000 platerowane 24k złotem.
Sygnatura: odcisk sygnatury Salvador Dali na srebrze
*Cechy probiercze Srebrna próba „925" wewnątrz owalu, włoski znak towarowy prowincji Lacerata „117 MC" (z gwiazdą Repubblica), zarejestrowany znak „R" oraz stempel kontrolny.
Dzieło jest autorską, głęboko surrealistyczną reinterpretacją biblijnej sceny z Księgi Rodzaju. Dalí odchodzi od tradycyjnych, statycznych przedstawień Adama i Ewy w raju, nasycając scenę niepokojem i fantastyką.
Ewa na Drzewie Poznania: Centralną postacią jest naga kobieta (Ewa), która nie stoi obok drzewa, lecz siedzi na jego konarze. Jej ciało jest organicznie wplecione w strukturę obumarłego pnia, co sugeruje nierozerwalny związek człowieka z naturą, ale też z popędem i upadkiem. Postać jest przedstawiona w dynamicznej, niemal akrobatycznej pozie.
Adam i Gest Kuszenia: Po lewej stronie u dołu znajduje się nagi mężczyzna (Adam), ujęty od tyłu i z boku. Jego uniesione ramię i dłoń sięgająca w górę w stronę Ewy lub trzymanego przez nią owocu (który jest sugerowany, ale nie wprost pokazany), tworzą główną oś dramaturgiczną sceny – moment podjęcia decyzji i aktu kuszenia. Gest Adama jest pełen napięcia i dążenia.
Wąż i Serce: Choć tradycyjny wąż często jest ukryty w konarach, w tej kompozycji (podobnie jak w innych wersjach tego tematu autorstwa Dalego, np. rzeźbach pełnych), sploty konarów i ciała Ewy mogą tworzyć sugestywne, zarysy przypominające kształt serca. To charakterystyczny dla Dalego zabieg paranoiczno-krytyczny, łączący symbol zła (węża) z symbolem ludzkiej miłości i pożądania.
Surrealistyczne Stworzenie w Tle: Prawą dolną część tabliczki zajmuje fantastyczna, szczudłowata istota o długiej szyi i cienkich nogach, krocząca przez pustynny krajobraz. To ikoniczny motyw Dalego (znany m.in. z „Kuszenia św. Antoniego”), reprezentujący nieświadomość, fantazję lub, w kontekście Edenu, inne, nieznane formy życia, które istnieją obok ludzkiego dramatu.
Perspektywa Nieskończoności: Tło rzeźby jest zdominowane przez zbiegające się linie perspektywy, tworzące iluzję nieskończonego, pustego pejzażu (prawdopodobnie Port Lligat), który jest tłem dla większości surrealistycznych wizji Dalego, symbolizującym przestrzeń umysłu.
* Limitowany nakład: Liczba egzemplarzy: 314 na 999 na całym świecie.
* Na odwrocie znajduje się oryginalny certyfikat autentyczności ze stemplem złotnika na 30 października 1984 r. przez „di paolo sterling s.a.s."
* Wymiary samej wewnętrznej płyty: 31 x 24 cm (310 x 240 mm)