Henryk PŁÓCIENNIK (1933–2020)
Wybitny grafik, malarz i rysownik, uznawany za jednego z najważniejszych autodydaktów w polskiej sztuce powojennej, który swoją determinacją i talentem wypracował pozycję równą akademickim mistrzom. Związany przez całe życie z łódzkim środowiskiem artystycznym, stał się jedną z jego najbardziej wyrazistych postaci. Członek Międzynarodowego Stowarzyszenia Drzeworytników XYLON, wielokrotnie nagradzany na prestiżowych przeglądach grafiki w kraju i za granicą, m.in. na Międzynarodowym Biennale Grafiki w Krakowie.
Twórczość Płóciennika to fascynujący proces ewolucji od ekspresyjnej figuracji, przez surrealizujący oniryzm, aż po monumentalną abstrakcję geometryczną. Artysta po mistrzowsku operował technikami metalowymi (akwatinta, autotypia) oraz linorytem, w których wypracował rozpoznawalny styl oparty na rytmie linii i syntetycznym ujęciu formy. W jego malarstwie i grafice często powraca motyw aktu, pejzażu oraz architektury, poddany rygorystycznej stylizacji i geometryzacji, co nadaje pracom ponadczasowy, niemal hieratyczny charakter.
Prace Henryka Płóciennika znajdują się w najważniejszych kolekcjach publicznych, w tym w Muzeum Narodowym w Warszawie, Poznaniu i Krakowie, Muzeum Sztuki w Łodzi oraz w zbiorach zagranicznych, m.in. w Museum of Modern Art w Nowym Jorku czy Bibliotece Narodowej w Paryżu. Na rynku aukcyjnym ceniony jest za warsztatową biegłość oraz unikalną zdolność do łączenia surowości formy z głęboką wrażliwością poetycką.
linoryt, monotypia, papier; w św. p.p.: 35,5 x 48 cm; w oprawie: 60 x 70,5 cm
sygn., dat., opisana u dołu ołówkiem: „ W Galerii Epreuve dartiste 1/1 linoryt – monotypia 10 2004 r. (A. P.) H. Płóciennik; Ed. 1/1
Henryk PŁÓCIENNIK (1933–2020)
Wybitny grafik, malarz i rysownik, uznawany za jednego z najważniejszych autodydaktów w polskiej sztuce powojennej, który swoją determinacją i talentem wypracował pozycję równą akademickim mistrzom. Związany przez całe życie z łódzkim środowiskiem artystycznym, stał się jedną z jego najbardziej wyrazistych postaci. Członek Międzynarodowego Stowarzyszenia Drzeworytników XYLON, wielokrotnie nagradzany na prestiżowych przeglądach grafiki w kraju i za granicą, m.in. na Międzynarodowym Biennale Grafiki w Krakowie.
Twórczość Płóciennika to fascynujący proces ewolucji od ekspresyjnej figuracji, przez surrealizujący oniryzm, aż po monumentalną abstrakcję geometryczną. Artysta po mistrzowsku operował technikami metalowymi (akwatinta, autotypia) oraz linorytem, w których wypracował rozpoznawalny styl oparty na rytmie linii i syntetycznym ujęciu formy. W jego malarstwie i grafice często powraca motyw aktu, pejzażu oraz architektury, poddany rygorystycznej stylizacji i geometryzacji, co nadaje pracom ponadczasowy, niemal hieratyczny charakter.
Prace Henryka Płóciennika znajdują się w najważniejszych kolekcjach publicznych, w tym w Muzeum Narodowym w Warszawie, Poznaniu i Krakowie, Muzeum Sztuki w Łodzi oraz w zbiorach zagranicznych, m.in. w Museum of Modern Art w Nowym Jorku czy Bibliotece Narodowej w Paryżu. Na rynku aukcyjnym ceniony jest za warsztatową biegłość oraz unikalną zdolność do łączenia surowości formy z głęboką wrażliwością poetycką.