Wyjątkowa kompozycja utrzymana w autorskim, rozpoznawalnym stylu artystki – inspirowanym estetyką witrażu. Obraz zbudowany jest z geometryzowanych, wyraźnie wydzielonych płaszczyzn koloru, które – niczym tafle szkła – tworzą świetlistą, monumentalną strukturę. Linearne podziały oraz rytmiczne kontrasty błękitu, oranżu i czerni nadają kompozycji głębię i elegancki, niemal architektoniczny charakter.
Złote partie aureoli i detali zostały szlachetnie wykończone szlagmetalem, co wzmacnia efekt światła i podkreśla majestatyczność przedstawienia. Złocenia subtelnie odbijają światło, nadając pracy luksusowy i kolekcjonerski wymiar.
Obraz wykonany w formacie 60 × 60 cm (3D) – z zamalowanymi bokami, starannie wykończonymi również z użyciem złocenia – dzięki czemu nie wymaga oprawy i prezentuje się efektownie w przestrzeni. To praca gotowa do ekspozycji.
Dzieło stanowi część rozwijanego cyklu, który spotkał się z bardzo dobrym przyjęciem na rynku. Ze względu na spójność stylistyczną, rozpoznawalność formy oraz konsekwentnie budowaną kolekcję, prace z tej serii posiadają wysoki potencjał kolekcjonerski oraz prognozę wzrostową wartości.
Obraz o silnym ładunku symbolicznym, łączący duchowość z nowoczesną, dekoracyjną formą – propozycja dla kolekcjonerów poszukujących sztuki sakralnej w świeżej, współczesnej odsłonie.
Aleksandra Elizabethe Wojtysiak
Elizabethe – polska malarka, absolwentka Liceum Plastycznego w Łodzi, z wykształcenia plastyk.
Jej twórczość rozwija się w autorskim nurcie malarstwa inspirowanego estetyką witrażu – kompozycje budowane są z geometryzowanych, wyraźnie wyodrębnionych płaszczyzn koloru, które układają się w świetliste, niemal sakralne struktury. Charakterystyczne podziały formy, linearne „łączenia” przypominające ołów witrażowy oraz operowanie światłem nadają obrazom monumentalny, a zarazem kontemplacyjny wymiar.
Znakiem rozpoznawczym artystki są złote aureole i okręgi, wyraźnie zdefiniowane kontury oraz dekoracyjne, malarsko opracowane tła. W jej pracach często pojawiają się motywy ptaków – symboli duchowości, wolności i transcendencji – a także wyciszone, pełne skupienia kobiece twarze. Kompozycje łączą elegancję z silnym ładunkiem symboliki.
Od 2025 roku artystka rozwija cykl „Kolekcja luksusowych obrazów sakralnych – Sztuka z duszą”, w którym eksploruje temat światła, duchowości i sacrum poprzez nowoczesną, geometryzującą formę. W tym okresie paleta barw ulega intensyfikacji – obok bieli, czerni i złota pojawiają się nasycone błękity, oranże i głębokie kontrasty, budujące efekt witrażowego rozświetlenia.
Elizabethe debiutowała na rynku aukcyjnym w 2024 roku. Od ponad dziewięciu lat realizuje również zamówienia indywidualne. Jej prace znajdują się w prywatnych kolekcjach w Polsce oraz za granicą, m.in. w Nowym Jorku, Norwegii i Niemczech.
Akryl, płótno lniane, 60 x 60 cm (3D)
Sygn. z przodu
Wyjątkowa kompozycja utrzymana w autorskim, rozpoznawalnym stylu artystki – inspirowanym estetyką witrażu. Obraz zbudowany jest z geometryzowanych, wyraźnie wydzielonych płaszczyzn koloru, które – niczym tafle szkła – tworzą świetlistą, monumentalną strukturę. Linearne podziały oraz rytmiczne kontrasty błękitu, oranżu i czerni nadają kompozycji głębię i elegancki, niemal architektoniczny charakter.
Złote partie aureoli i detali zostały szlachetnie wykończone szlagmetalem, co wzmacnia efekt światła i podkreśla majestatyczność przedstawienia. Złocenia subtelnie odbijają światło, nadając pracy luksusowy i kolekcjonerski wymiar.
Obraz wykonany w formacie 60 × 60 cm (3D) – z zamalowanymi bokami, starannie wykończonymi również z użyciem złocenia – dzięki czemu nie wymaga oprawy i prezentuje się efektownie w przestrzeni. To praca gotowa do ekspozycji.
Dzieło stanowi część rozwijanego cyklu, który spotkał się z bardzo dobrym przyjęciem na rynku. Ze względu na spójność stylistyczną, rozpoznawalność formy oraz konsekwentnie budowaną kolekcję, prace z tej serii posiadają wysoki potencjał kolekcjonerski oraz prognozę wzrostową wartości.
Obraz o silnym ładunku symbolicznym, łączący duchowość z nowoczesną, dekoracyjną formą – propozycja dla kolekcjonerów poszukujących sztuki sakralnej w świeżej, współczesnej odsłonie.
Aleksandra Elizabethe Wojtysiak
Elizabethe – polska malarka, absolwentka Liceum Plastycznego w Łodzi, z wykształcenia plastyk.
Jej twórczość rozwija się w autorskim nurcie malarstwa inspirowanego estetyką witrażu – kompozycje budowane są z geometryzowanych, wyraźnie wyodrębnionych płaszczyzn koloru, które układają się w świetliste, niemal sakralne struktury. Charakterystyczne podziały formy, linearne „łączenia” przypominające ołów witrażowy oraz operowanie światłem nadają obrazom monumentalny, a zarazem kontemplacyjny wymiar.
Znakiem rozpoznawczym artystki są złote aureole i okręgi, wyraźnie zdefiniowane kontury oraz dekoracyjne, malarsko opracowane tła. W jej pracach często pojawiają się motywy ptaków – symboli duchowości, wolności i transcendencji – a także wyciszone, pełne skupienia kobiece twarze. Kompozycje łączą elegancję z silnym ładunkiem symboliki.
Od 2025 roku artystka rozwija cykl „Kolekcja luksusowych obrazów sakralnych – Sztuka z duszą”, w którym eksploruje temat światła, duchowości i sacrum poprzez nowoczesną, geometryzującą formę. W tym okresie paleta barw ulega intensyfikacji – obok bieli, czerni i złota pojawiają się nasycone błękity, oranże i głębokie kontrasty, budujące efekt witrażowego rozświetlenia.
Elizabethe debiutowała na rynku aukcyjnym w 2024 roku. Od ponad dziewięciu lat realizuje również zamówienia indywidualne. Jej prace znajdują się w prywatnych kolekcjach w Polsce oraz za granicą, m.in. w Nowym Jorku, Norwegii i Niemczech.