Wyrazista, nowoczesna kompozycja figuratywna ukazująca dialog dwóch postaci w dynamicznej, wielowarstwowej strukturze barwnej. Artysta operuje szeroką plamą koloru oraz wyraźną fakturą impastu, budując napięcie pomiędzy światłem i ruchem. Obraz łączy elementy ekspresji z subtelną symboliką relacji międzyludzkiej, nadając całości charakter współczesnego malarstwa dekoracyjno-emocjonalnego.
Praca idealna do nowoczesnych wnętrz, kolekcji sztuki współczesnej oraz jako inwestycja w młodą/aktywną twórczość artystyczną.
Cena wywoławcza została ustalona na poziomie dwukrotnie niższym niż ceny analogicznych prac oferowanych w regularnej sprzedaży galeryjnej.
Wyjątkowa okazja nabycia dzieła w preferencyjnych warunkach aukcyjnych.

Gienadij Pitsko (ur. 1970 r. w Grodnie, Białoruś) – wybitny malarz polskiego pochodzenia, ceniony twórca malarstwa sztalugowego o charakterystycznej, ekspresyjnej formie. Jego prace wyróżnia rzadka, autorska technika nakładania farby szpachlą, dzięki której powierzchnia obrazu zyskuje bogatą, niemal rzeźbiarską fakturę, tworząc intensywne refleksy światła i głębię koloru. Technika ta zestawiona jest z wysoką figuratywnością przedstawień, co nadaje obrazom Pitsko zarówno siłę ekspresji, jak i czytelność narracji.

Artysta operuje paletą pełną energii – nasycone barwy i dynamiczne plamy pigmentu budują kompozycje o silnym wyrazie emocjonalnym. Ulubionymi tematami są pejzaże, liryczne sceny natury, kompozycje kwiatowe oraz figury, które zatrzymują na płótnie ulotne chwile i zmysłowe impresje, zapraszając widza do zatrzymania się i refleksji. Jego malarstwo łączy impresyjną wrażliwość z wyrafinowaną świadomością materii, co uczyniło go jednym z rozpoznawalnych współczesnych twórców w Europie.

Twórczość Pitsko to nie tylko warsztatowa biegłość, ale też narracja i atmosfera – obrazy opowiadają historię i budują emocjonalną relację z odbiorcą. Artysta tworzy w środowisku artystycznym – jego żona również jest malarką, a sztuka jest obecna w życiu całej rodziny, co sprzyja ciągłej twórczej wymianie inspiracji i dialogowi artystycznemu.

Najważniejsze wystawy indywidualne:
• 1992 – pierwsza indywidualna wystawa, kino „Październik”, Grodno
• 1997 – „Ulice Gdańska”, Sopot
• 1998 – Galeria „Tyzenhauza”, Grodno
• 1999 – „Miejski pejzaż”, Grodno
• 2001 – „Natchnienie”, Galeria „Tyzenhauza”, Grodno
• 2007 – „Poezja obszarów”, Galeria „Tyzenhauza”, Grodno
• 2008 – „Martwa natura”, Galeria „Tyzenhauza”, Grodno
• 2009 – „Zaczarowany pięknem”, Galeria „Tyzenhauza”, Grodno
• 2009 – Galeria „Diotris”, Petersburg
• 2013 – „Anielskie piosenki”, Galeria „Tyzenhauza”, Grodno
• 2013 – „Anielskie piosenki”, Pałac Branickich, Białystok
• 2013 – „Kobiety i kwiaty”, Pułtusk
• 2014 – „Anioły”, Kościół Świętej Rodziny, Lublin
• 2014 – „Pod niebem”, Miejska Galeria Sztuki, Sopot
• 2014 – „Słowiańska dusza”, Teatr Muzyki i Tańca, Kutno
• 2015 – „Rodzone pejzaże”, Galeria „Tyzenhauza”, Grodno
• 2015 – „Rodzone pejzaże”, Pałac Branickich, Białystok
• 2025 – indywidualna wystawa, Galeria Ado-Art, Promenada, Warszawa

Wystawy zbiorowe i uczestnictwa artystyczne:
• stały udział we wspólnych wystawach Związku Malarzy Białorusi – „Grodno Koloryt”
• 2007 – „Jesień oczami polskich malarzy”, Paryż
• liczne wspólne ekspozycje w Polsce, Białorusi, Litwie, Rosji
• 2009 – wspólna wystawa, Galeria „Diotris”, Petersburg
• 2013 – wystawa zbiorowa, Senat RP, Warszawa
• 2013 – wystawa zbiorowa, Wilno
• 2014 – „Pod niebem”, Miejska Galeria Sztuki, Sopot


Malarska praktyka Gienadija Pitsko, łącząca żar barwy, głębię faktury i narracyjną figuratywność, plasuje jego twórczość wśród najciekawszych propozycji sztuki współczesnej. Jego obrazy – dzięki intensywności wyrazu i ręcznemu, świadomemu kształtowaniu materii – stanowią cenny element każdej kolekcji i niepowtarzalny przykład indywidualnego języka malarskiego