Prezentowana unikatowa praca ( 1-szy raz na portalach aukcyjnych) stanowi wyjątkowe połączenie współczesnej sztuki sakralnej z autentycznym kontekstem historycznym.
Podłoże stanowi oryginalna, historyczna deska pozyskiwana podczas renowacji kościołów i cerkwi – z błogosławieństwem księdza lub właściciela miejsca kultu. Materiał ten niesie w sobie realny kontekst duchowy i kulturowy, a jego naturalna struktura, przetarcia i ślady czasu nadają kompozycji niepowtarzalny charakter.
Kompozycja utrzymana jest w szlachetnej tonacji błękitów i złota. Wyraźna, strukturalna faktura oraz reliefowe elementy budują efekt głębi i subtelnej trójwymiarowości, podkreślając kontemplacyjny wymiar dzieła.
Oprawa podnosi rangę pracy do poziomu obiektu kolekcjonerskiego:
Welurowe passe-partout w głębokim, ciemnym tonie. Bogato zdobiona, szeroka złota rama. Ekskluzywny, bogato wykończony American Box
Na podstawie autorskiego dzieła wykonanego na historycznej desce powstała ściśle limitowana, zamknięta edycja kolekcjonerska.
Każdy egzemplarz jest numerowany.
Praca dedykowana jest kolekcjonerom współczesnej sztuki sakralnej oraz osobom poszukującym dzieł o autentycznym kontekście duchowym i kulturowym.
Małgorzata Dawidiuk (ur. 1967)
Prezentowane dzieło autorstwa Małgorzaty Dawidiuk – jednej z najbardziej cenionych współczesnych ikonopisarek w Polsce – stanowi wyjątkowe połączenie tradycji ikony bizantyjskiej z autorską, nowoczesną interpretacją malarską.
Artystka urodziła się w 1967 roku w Wisznicach na Podlasiu. W 1994 roku ukończyła Akademię Sztuk Pięknych im. I. E. Repina w Petersburgu, na Wydziale Malarstwa i Konserwacji, w specjalizacji ikona – jednej z najbardziej wymagających i prestiżowych ścieżek artystycznych. Jest założycielką i prowadzącą pracownię konserwatorsko-artystyczną „IKOS”.
Małgorzata Dawidiuk jest autorką licznych realizacji sakralnych: ikon, ikonostasów i polichromii, m.in. w Chołowicach k. Krasiczyna, Koszalinie, Krynicy, Olsztynie, Zamienicach k. Legnicy oraz w Niagou na Słowacji. Jest także współautorką malowideł ściennych w Kaplicy Sanktuarium Miłosierdzia Bożego w Krakowie-Łagiewnikach. Jej prace znajdują się w kolekcjach prywatnych i muzealnych w Polsce oraz za granicą.
Twórczość artystki wyrasta z dwóch źródeł:
– wieloletniej praktyki konserwatora dzieł sztuki sakralnej,
– głębokiego zakorzenienia w kanonie ikony.
Początkowo artystka tworzyła wierne kopie i trawestacje dawnych ikon, zachowując ścisłe zasady „pisania” świętych wizerunków – wraz z duchowym przygotowaniem i poszanowaniem tradycji teologicznej. Z czasem kanon stał się dla niej punktem wyjścia, a nie ograniczeniem – ustępując miejsca autorskiej inwencji i współczesnej formie wyrazu.
Szczególne miejsce w jej dorobku zajmują ikony-cienie oraz późniejsze realizacje na płótnie, w których fragmenty oryginalnych, starych płócien – odnajdywane podczas prac konserwatorskich w cerkwiach – zostają naklejone na nowy blejtram. Są to autentyczne relikty dawnych świątyń, niosące w sobie pamięć miejsca, modlitwy i historii. Z pojedynczych postaci wyłaniają się tu wielowątkowe sceny figuralne, budujące narrację na pograniczu sacrum i współczesnej wrażliwości.
Artystka łączy mistrzostwo warsztatowe, doświadczenie konserwatorskie i zaplecze akademickie – po studiach w Petersburgu uzyskała stopień doktora sztuki na Uniwersytecie Technologiczno-Humanistycznym w Radomiu, co potwierdza jej wysoką pozycję zarówno jako twórcy, jak i badacza ikonografii.
Wartość kolekcjonerska i społeczna
Zakup prezentowanego obrazu lub certyfikowanego Art Printu to nie tylko inwestycja w dzieło uznanej artystki, ale również realne wsparcie dla dziedzictwa kulturowego.
STARA DESKA, 40 x 20 cm, 60,5 x 41,5 cm w oprawie
Sygn. na odworciu
Prezentowana unikatowa praca ( 1-szy raz na portalach aukcyjnych) stanowi wyjątkowe połączenie współczesnej sztuki sakralnej z autentycznym kontekstem historycznym.
Podłoże stanowi oryginalna, historyczna deska pozyskiwana podczas renowacji kościołów i cerkwi – z błogosławieństwem księdza lub właściciela miejsca kultu. Materiał ten niesie w sobie realny kontekst duchowy i kulturowy, a jego naturalna struktura, przetarcia i ślady czasu nadają kompozycji niepowtarzalny charakter.
Kompozycja utrzymana jest w szlachetnej tonacji błękitów i złota. Wyraźna, strukturalna faktura oraz reliefowe elementy budują efekt głębi i subtelnej trójwymiarowości, podkreślając kontemplacyjny wymiar dzieła.
Oprawa podnosi rangę pracy do poziomu obiektu kolekcjonerskiego:
Welurowe passe-partout w głębokim, ciemnym tonie. Bogato zdobiona, szeroka złota rama. Ekskluzywny, bogato wykończony American Box
Na podstawie autorskiego dzieła wykonanego na historycznej desce powstała ściśle limitowana, zamknięta edycja kolekcjonerska.
Każdy egzemplarz jest numerowany.
Praca dedykowana jest kolekcjonerom współczesnej sztuki sakralnej oraz osobom poszukującym dzieł o autentycznym kontekście duchowym i kulturowym.
Małgorzata Dawidiuk (ur. 1967)
Prezentowane dzieło autorstwa Małgorzaty Dawidiuk – jednej z najbardziej cenionych współczesnych ikonopisarek w Polsce – stanowi wyjątkowe połączenie tradycji ikony bizantyjskiej z autorską, nowoczesną interpretacją malarską.
Artystka urodziła się w 1967 roku w Wisznicach na Podlasiu. W 1994 roku ukończyła Akademię Sztuk Pięknych im. I. E. Repina w Petersburgu, na Wydziale Malarstwa i Konserwacji, w specjalizacji ikona – jednej z najbardziej wymagających i prestiżowych ścieżek artystycznych. Jest założycielką i prowadzącą pracownię konserwatorsko-artystyczną „IKOS”.
Małgorzata Dawidiuk jest autorką licznych realizacji sakralnych: ikon, ikonostasów i polichromii, m.in. w Chołowicach k. Krasiczyna, Koszalinie, Krynicy, Olsztynie, Zamienicach k. Legnicy oraz w Niagou na Słowacji. Jest także współautorką malowideł ściennych w Kaplicy Sanktuarium Miłosierdzia Bożego w Krakowie-Łagiewnikach. Jej prace znajdują się w kolekcjach prywatnych i muzealnych w Polsce oraz za granicą.
Twórczość artystki wyrasta z dwóch źródeł:
– wieloletniej praktyki konserwatora dzieł sztuki sakralnej,
– głębokiego zakorzenienia w kanonie ikony.
Początkowo artystka tworzyła wierne kopie i trawestacje dawnych ikon, zachowując ścisłe zasady „pisania” świętych wizerunków – wraz z duchowym przygotowaniem i poszanowaniem tradycji teologicznej. Z czasem kanon stał się dla niej punktem wyjścia, a nie ograniczeniem – ustępując miejsca autorskiej inwencji i współczesnej formie wyrazu.
Szczególne miejsce w jej dorobku zajmują ikony-cienie oraz późniejsze realizacje na płótnie, w których fragmenty oryginalnych, starych płócien – odnajdywane podczas prac konserwatorskich w cerkwiach – zostają naklejone na nowy blejtram. Są to autentyczne relikty dawnych świątyń, niosące w sobie pamięć miejsca, modlitwy i historii. Z pojedynczych postaci wyłaniają się tu wielowątkowe sceny figuralne, budujące narrację na pograniczu sacrum i współczesnej wrażliwości.
Artystka łączy mistrzostwo warsztatowe, doświadczenie konserwatorskie i zaplecze akademickie – po studiach w Petersburgu uzyskała stopień doktora sztuki na Uniwersytecie Technologiczno-Humanistycznym w Radomiu, co potwierdza jej wysoką pozycję zarówno jako twórcy, jak i badacza ikonografii.
Wartość kolekcjonerska i społeczna
Zakup prezentowanego obrazu lub certyfikowanego Art Printu to nie tylko inwestycja w dzieło uznanej artystki, ale również realne wsparcie dla dziedzictwa kulturowego.