Plessi to jeden z najważniejszych żyjących włoskich artystów, uznawany za ojca wideo-artu we Włoszech i jednego z pierwszych twórców, którzy zaczęli używać ekranów telewizyjnych jako "materiału rzeźbiarskiego".
Główną ideą Plessiego jest paradoksalne połączenie natury i technologii. Podczas gdy inni artyści w latach 70. i 80. widzieli w telewizji narzędzie manipulacji, Plessi potraktował ekran jak "elektroniczne płótno". Jego najsłynniejsze dzieła symulują żywioły – przede wszystkim wodę i ogień – zamknięte w szklanych kineskopach lub nowoczesnych panelach LED.
Woda to jego znak rozpoznawczy. Plessi często powtarza: "Woda to życie, a wideo to technologia, która najbardziej przypomina wodę – jest płynna, zmienna i nieuchwytna". Tworzył gigantyczne instalacje, w których woda "przelewa się" z jednego ekranu do drugiego.
Litografie Plessiego często wyglądają jak plany Leonarda da Vinci przeniesione w czasy telewizji. Plessi dokonuje dekonstrukcji słynnego rysunku Leonarda da Vinci. Podczas gdy oryginał symbolizuje idealne proporcje i człowieka jako centrum wszechświata wpisanego w geometrię, Plessi umieszcza go w żywiole wody.
Rok 1972, w którym powstała niniejsza litografia to moment "zero" w jego karierze. To właśnie wtedy Plessi definitywnie zerwał z tradycyjnym malarstwem i skupił się na tym, co stało się jego obsesją na całe życie: WODZIE. Jest to dowód na narodziny włoskiego konceptualizmu. W tym czasie artysta nie używał jeszcze monitorów wideo (to przyszło później). Skupiał się na analizie wody jako materii, sformułował tezę, że woda to medium. Rok 1972 to moment, w którym Plessi wydał jedną ze swoich najważniejszych teczek graficznych zatytułowaną po prostu "Progetti" (Projekty).Niniejsza litografia pochodzi z tej legendarnej serii. Prace z 1972 roku są uznawane za "vintage Plessi". Są znacznie bardziej surowe i intelektualne niż jego późniejsze, pełne przepychu instalacje ze złotem i ekranami LED. Dla kolekcjonera sztuki konceptualnej i wideo-artu, rok 1972 to "Święty Graal" w jego biografii.
Obecnie 85-letni Plessi nadal realizuje spektakularne instalacje, jak złote wodospady na Placu św. Marka (L'Età dell'Oro), eksperymentuje z najnowszymi technologiami, w tym z ekranami o ultrawysokiej rozdzielczości, a nawet tematyką NFT, regularnie bierze udział w najważniejszych wydarzeniach artystycznych. W 2022 i 2024 roku jego prace były eksponowane w prestiżowych galeriach w całych Włoszech i za granicą.
Oprawa widoczna na wizualizacjach ma charakter poglądowy i nie stanowi oferty handlowej.
Uomo Vitruviano nell'acqua" (Człowiek witruwiański w wodzie) z serii Progetti 1972
Litografia barwna , papier velinowy, 67 x 47 cm w świetle podwójnego passe-partout o wymiarach: 77 x 58 cm, edycja z 1972 roku, limitowana 20/80 l.d, sygnowana i datowana przez Artystę p.d.
Zobacz katalogPlessi to jeden z najważniejszych żyjących włoskich artystów, uznawany za ojca wideo-artu we Włoszech i jednego z pierwszych twórców, którzy zaczęli używać ekranów telewizyjnych jako "materiału rzeźbiarskiego".
Główną ideą Plessiego jest paradoksalne połączenie natury i technologii. Podczas gdy inni artyści w latach 70. i 80. widzieli w telewizji narzędzie manipulacji, Plessi potraktował ekran jak "elektroniczne płótno". Jego najsłynniejsze dzieła symulują żywioły – przede wszystkim wodę i ogień – zamknięte w szklanych kineskopach lub nowoczesnych panelach LED.
Woda to jego znak rozpoznawczy. Plessi często powtarza: "Woda to życie, a wideo to technologia, która najbardziej przypomina wodę – jest płynna, zmienna i nieuchwytna". Tworzył gigantyczne instalacje, w których woda "przelewa się" z jednego ekranu do drugiego.
Litografie Plessiego często wyglądają jak plany Leonarda da Vinci przeniesione w czasy telewizji. Plessi dokonuje dekonstrukcji słynnego rysunku Leonarda da Vinci. Podczas gdy oryginał symbolizuje idealne proporcje i człowieka jako centrum wszechświata wpisanego w geometrię, Plessi umieszcza go w żywiole wody.
Rok 1972, w którym powstała niniejsza litografia to moment "zero" w jego karierze. To właśnie wtedy Plessi definitywnie zerwał z tradycyjnym malarstwem i skupił się na tym, co stało się jego obsesją na całe życie: WODZIE. Jest to dowód na narodziny włoskiego konceptualizmu. W tym czasie artysta nie używał jeszcze monitorów wideo (to przyszło później). Skupiał się na analizie wody jako materii, sformułował tezę, że woda to medium. Rok 1972 to moment, w którym Plessi wydał jedną ze swoich najważniejszych teczek graficznych zatytułowaną po prostu "Progetti" (Projekty).Niniejsza litografia pochodzi z tej legendarnej serii. Prace z 1972 roku są uznawane za "vintage Plessi". Są znacznie bardziej surowe i intelektualne niż jego późniejsze, pełne przepychu instalacje ze złotem i ekranami LED. Dla kolekcjonera sztuki konceptualnej i wideo-artu, rok 1972 to "Święty Graal" w jego biografii.
Obecnie 85-letni Plessi nadal realizuje spektakularne instalacje, jak złote wodospady na Placu św. Marka (L'Età dell'Oro), eksperymentuje z najnowszymi technologiami, w tym z ekranami o ultrawysokiej rozdzielczości, a nawet tematyką NFT, regularnie bierze udział w najważniejszych wydarzeniach artystycznych. W 2022 i 2024 roku jego prace były eksponowane w prestiżowych galeriach w całych Włoszech i za granicą.
Oprawa widoczna na wizualizacjach ma charakter poglądowy i nie stanowi oferty handlowej.