W wyjątkowym miejscu - Grand Palais w Paryżu - zagościła najważniejsza impreza dla świata sztuki. Targi ArtBasel odbywają się już po raz piąty w Paryżu. To oczywiście jedno z najważniejszych wydarzeń na międzynarodowej scenie sztuki współczesnej. Artystyczny tydzień w stolicy Francji to znacznie więcej niż same targi. Wystawy, instalacje i wydarzenia towarzyszące wypełniają galerie, muzea i przestrzenie publiczne, łącząc sztukę z modą, designem i muzyką.
Na ArtBasel Paris przyjeżdżają kolekcjonerzy, kuratorzy, marszandzi i miłośnicy sztuki z całego świata. Tegoroczna edycja gromadzi 211 galerii z 41 krajów i terytoriów, a niemal 30 z nich bierze udział w targach po raz pierwszy. To także pierwsza odsłona pod kierownictwem Karima Crippy, który rozwija formułę wydarzenia, łącząc międzynarodową scenę artystyczną z lokalnym środowiskiem Paryża.
Z wielką przykrością trzeba także odnotować, że w wyniku dużego zagrożenia demonstracjami i zamieszkami w Paryżu, organizatorzy dbając o bezpieczeństwo odwiedzających, galerzystów oraz samych pracowników targowych, zmuszeni zostali podjąc dramatyczną decyzję. Niestety Targi będę zamknięte dla zwiedzających w sobotę i niedzielę 24-25 października. Nie trudno sobie wyobrazić, jak wielki są tego konsekwencje, zarówno finansowe jak i wizerunkowe.
Tym bardziej zapraszamy do przejrzenia naszej fotorelacji. Wygląda na to, że będzie to jedyna szansa aby zobaczyć choć w części ofertę tegorocznych targów.
Grand Palais: uznane galerie i nowe nazwiska
Sercem wydarzenia jest imponujacy budynek Grand Palais, gdzie spotykają się różne pokolenia artystów i odmienne podejścia do sztuki. Program podzielono na trzy sekcje: Galeries, skupiającą uznane galerie i najważniejsze nazwiska, Emergence, poświęconą młodszym galeriom i rozwijającym się artystom, oraz Premise, prezentującą bardziej autorskie projekty kuratorskie. Najwięcej emocji i prawdziwe tłumy gromadziły się oczywiście na głównej przestrzeni - na parterze obiektu.
Wśród wystawców znalazły się galerie o ugruntowanej pozycji, takie jak Gagosian, Hauser & Wirth i White Cube. Nie zabrakło również polskich akcentów - w targach uczestniczą Fundacja Galerii Foksal oraz Consonni Radziszewski. Na stoiskach zagranicznych pojawiły się prace Aliny Szapocznikow, Wilhelma Sasnala oraz Tomasza Kręcickiego. Ich obecność to okazja, by spojrzeć na polskie środowisko artystyczne w szerszym, międzynarodowym kontekście.
GALERIA FOKSAL
Galeria CONSONNI RADZISZEWSKI
Galerie Loevenbruck
(Alina Szapocznikow)
____________________________
Galeria HAUSER & WIRTH
(Alina Szapocznikow)
____________________________
Galeria Esther Schipper
(Tomasz Kręcicki)
____________________________
Galeria Sadie Coles
(Wilhelm Sasnal)
_____________________
Sztuka wychodzi poza mury targów
Podczas Art Basel Paris warto wyjść poza Grand Palais. W całym mieście odbywają się wystawy i wydarzenia, które pokazują, jak współczesna sztuka przenika inne dziedziny kultury i wchodzi w dialog z paryską architekturą.
Jednym z ciekawszych projektów jest Geste de Consolation, przygotowany przez reżyserkę Alice Diop we współpracy z domem mody Miu Miu. W Palais d’Iéna film, fotografia, rzeźba, poezja, taniec i performance tworzą opowieść o spojrzeniu, reprezentacji i doświadczeniu uzdrowienia. W projekcie znalazły się prace międzynarodowych artystek, w tym Zanele Muholi i Simone Leigh. Wystawę można oglądać od 21 do 25 października.
Na uwagę zasługuje również Tracey Emin, której prace prezentowane są w galerii White Cube. Trzy monumentalne realizacje artystki stanęły na esplanadzie Trocadéro, wprowadzając sztukę bezpośrednio w przestrzeń miasta. Twórczość Emin od lat koncentruje się na cielesności, intymności i emocjach, a w otoczeniu paryskiej architektury zyskuje dodatkowy wymiar. Instalacje pozostaną na miejscu do 1 listopada.
Miłośnicy fotografii mogą z kolei odwiedzić Park Hyatt Paris-Vendôme, gdzie prezentowana jest wystawa Entrances and Exits Milesa Aldridge’a. Intensywne kolory, dopracowane kadry i teatralna estetyka charakterystyczne dla artysty tworzą interesujący kontrast z eleganckimi wnętrzami hotelu. Ekspozycja potrwa do 1 grudnia 2026 roku.
Na styku sztuki, designu i mody
Paryski tydzień sztuki pokazuje, że granice między poszczególnymi dziedzinami twórczości stają się coraz mniej wyraźne. Obok malarstwa i rzeźby pojawiają się projekty wzornicze, eksperymenty z materiałami oraz inicjatywy łączące sztukę z modą.
Przykładem jest Designers of Tomorrow, prezentacja przygotowana przez Apple w ramach Design Miami/Paris. W historycznych wnętrzach Hôtel de Maisons pokazano projekty czworga międzynarodowych twórców. Meble i oświetlenie stają się tu czymś więcej niż przedmiotami użytkowymi — liczą się również ich forma, materiał i sposób wykonania.
Warto zwrócić uwagę także na pierwszą edycję Open House w Dover Street Market Paris, w dzielnicy Le Marais. W programie znalazły się wystawy, instalacje, performance i premiery publikacji. Moda, fotografia, sztuka wizualna i projektowanie spotykają się tu w jednej przestrzeni, pokazując, że współczesna twórczość rozwija się również poza tradycyjnymi instytucjami wystawienniczymi.
Po zmroku Paryż nie zwalnia
Artystyczny kalendarz nie kończy się wraz z zamknięciem galerii. Wieczorem na pierwszy plan wysuwają się muzyka elektroniczna, performance i projekty wykorzystujące nowe technologie.
W ramach programu realizowanego we współpracy FVTVR, Silencio i Reference Festival odbywają się wydarzenia w Institut du Monde Arabe. Artysta John Gerrard i muzyk Richie Hawtin, znany również jako Plastikman, łączą cyfrową symulację z kompozycją dźwiękową. Obraz i muzyka tworzą zmieniające się środowisko audiowizualne, w którym technologia staje się integralną częścią artystycznego doświadczenia.
Takie projekty dobrze oddają charakter paryskiego tygodnia sztuki. Wystawa może przybrać formę performansu, koncertu lub eksperymentu z obrazem i dźwiękiem. Dzięki temu program trafia również do odbiorców, którzy szukają kontaktu ze sztuką poza tradycyjną przestrzenią galerii.
Paris Internationale: niezależna scena i polskie galerie
Równolegle z Art Basel Paris, od 19 do 24 października, odbywa się 12. edycja Paris Internationale – niezależnych targów sztuki współczesnej, które od 2015 roku budują własną pozycję na paryskiej scenie artystycznej. W tym roku wydarzenie przenosi się do nowej lokalizacji przy 187–189 Quai de Valmy, w okolicy Canal Saint-Martin. W przestrzeni o powierzchni 3500 m² spotyka się 56 galerii i pięć organizacji non-profit z 19 krajów, a 15 galerii uczestniczy w targach po raz pierwszy.
Paris Internationale wyróżnia się kameralniejszą formułą i naciskiem na indywidualne prezentacje artystów. Zamiast tradycyjnego podziału na sektory ekspozycja tworzy zbiór odrębnych projektów, zachęcając do spokojnego oglądania prac i odkrywania mniej oczywistych nazwisk. Program uzupełniają instalacje przygotowane specjalnie dla przestrzeni targowej, spotkania i oprowadzania prowadzone przez osoby związane ze światem sztuki. Wydarzenie pozostaje bezpłatne i otwarte dla publiczności.
W tegorocznej edycji nie zabrakło polskiego akcentu. Wśród uczestników znalazły się Gunia Nowik Gallery oraz Piktogram, reprezentujące warszawską scenę galerii sztuki współczesnej. Ich obecność wpisuje się w międzynarodowy charakter wydarzenia, które stawia na różnorodność artystycznych perspektyw i bezpośredni kontakt z prezentowanymi pracami. Obok wielkiej skali Art Basel Paris, Paris Internationale proponuje nieco inne doświadczenie: bardziej skupione na poszczególnych wystawach, eksperymentach i relacjach między galeriami a artystami.
Paryż jako część artystycznego doświadczenia
Siła Art Basel Paris tkwi w połączeniu międzynarodowego rynku sztuki z energią miasta. Grand Palais pozostaje centrum wydarzenia, ale równie interesujące projekty można znaleźć w galeriach, muzeach, hotelach i przestrzeniach publicznych. To właśnie tam sztuka spotyka się z architekturą, modą, fotografią i muzyką, a znane miejsca zyskują nowe znaczenia.
Art Basel Paris to więc nie tylko kilka dni targów, ale także pretekst, by przyjrzeć się współczesnemu Paryżowi — miastu, w którym sztuka nie ogranicza się do muzealnych sal i galerii, lecz jest obecna w przestrzeni publicznej, modzie, designie i nocnym życiu.
Art Basel Paris 2026
Miejsce: Grand Palais, Paryż
Termin targów: 23–25 października 2026 (ostatecznie tylko 23.10.2026)
Dni przedpremierowe: 21–22 października 2026
